추가 적립 안내

쿠바 태생의 작가. 청년 시절 반독재투쟁에 가담했다는 이유로 구속되었다. 이후 프랑스에 망명하여 앙드레 브르통과 같은 초현실주의 작가와 교류하고, 귀국 후에는 라틴아메리카 고유의 미학 정립을 위해서 노력하였다. 특히 1949년 출판된 [지상의 왕국El reino de este mundo] 서문에서 주장한 '경이로운 현실'은 마술적 사실주의 이론의 선구로 꼽힌다. 주요 작품으로는 [잃어버린 발자취Los pasos perdidos](1953), [계몽의 세기El siglo de las luces](1956) 등이 있다.

1867년 니카라과의 메타파(현재 '다리오 시'로 개명)에서 태어났다. 본명은 펠릭스 루벤 가르시아 사르미엔토(Felix Ruben Garcia Sarmiento). 라틴아메리카와 유럽의 여러 나라에서 기자와 외교관으로 활동하며 많은 시인·작가들과 교유했다. 프랑스 상징주의와 고답파의 영향을 받아 라틴아메리카 문학에서 모더니티의 문을 열었으며, 세기말의 혁신적 문학운동인 모데르니스모를 이끌었다. 그를 중심으로 라틴아메리카 문학이 양분될 정도로 독보적인 문학사적 위치를 점하고 있으며, 대서양 너머 이베리아반도의 98세대 작가들에게까지 영향을 끼쳐 스페인어권 문학 의 황태자로 불린다. 1916년 49세의 이른 나이에 니카라과의 레온에서 알코올 중독으로 사망했다. 주요 작품으로는 '푸름......'(1888), '세속적 세��티아 외'(1896), '삶과 희망의 노래'(1905), '방랑의 노래'(1907), '가을의 시 외'(1910), '아르헨티나 찬가 외'(1914) 등이 있다.

멕시코의 할리스코주에서 태어나 독학하였다. 멕시코시티에서는 로돌포 우시글리와 함께 극단에 참여, 연극배우로도 활동하였다. 아레올라의 작품은 '미니픽션'이라고 불러도 손색이 없을 만큼 분량이 매우 짧고, 간결하지만 폐부를 찌르는 듯한 통찰력과 유머로 독자를 사로잡는다. 주요 작품으로는 [다양한 창작Varia invenci-n](1949), [우화집Confabulario](1952)이 있으며, 희곡으로는 [모든 사람의 시간La hora de todos](1954), [시장La feria](1963), [언어교육La palabra educaci-n](1973)이 있다.

단편 [검열관]

1941년 우루과이 몬테비데오에서 태어났으나 1972년 군부의 위협을 피해 스페인으로 망명한 후 줄곧 바르셀로나에서 살고 있다. 라틴아메리카 붐 세대의 대표적인 여성 작가로, 1963년 단편집 [살아가며]를 발표하며 본격적으로 작품 활동을 시작했다. 시, 소설, 단편, 에세이, 저널리즘 등 다양한 장르에서 활발한 글쓰기를 해오며 지금까지 40여 권의 책을 출간했다. 특히 1970년대부터 80년대에 발표한 단편들은 여행, 욕망, 꿈, 도시 등을 모티브로 보편적 현대인의 삶을 그리는 동시에 라틴아메리카의 비극적 현실도 탁월하게 담아낸 수작들로 평가받는다. 시우다드 데 바르셀로나 데 포에시아 상(1992), 인테르나시오날 데 포에시아 라파엘 알베르티 상(2000), 인테르나시오날 데 렐라토스 마리오 바르가스 요사 상(2010) 등 많은 상을 받았다.
소설로는 단편집 [공룡의 오후](1976) [쓸모없는 노력의 박물관](1983) [금지된 정열](1986), 장편 [광인들의 배](1984) [도스토옙스키의 마지막 밤](1992) [사랑은 지독한 마약](1999) 등이 있으며, 최근에는 [호텔 방](2006) [플레이스테이션](2009) 등의 시집을 출간했다. 개인 웹사이트(http://perirossipoemasemana.blogspot.com)에서 시를 발표하고 독자들과 교감을 나눈다.

단편 [태만의 죄]

우루과이의 소설가이자 언론인. 1939년에 중남미 최초의 현대소설로 평가받는 첫 장편소설 [우물]을 출간했으며, 문인 동료들과 문학 주간지 [마르차]를 창간해 편집장을 맡았다. 1941년부터는 로이터 통신사에서 일하며 작품활동을 계속했다. 1949년에 발표한 단편소설 [해변의 집]에서 처음으로 허구적 공간인 ‘산타마리아’가 주 무대로 등장하는데, 이후 오네티의 독특한 소세 세계는 산타마리아를 중심으로 구축되었다. 대표작인 [짧은 삶] [조선소] [훈타카다베레스]를 ‘산타마리아 삼부작’이라고 부른다.
1960년대에 들어 국제적으로 인정받아 여러 국가에서 작품이 번역되고 평단의 찬사를 받았으나, 1974년 군부독재 치하에서 정치적 문제로 수감 생활을 하고 스페인으로 망명한다. 그 후 스페인 국적을 취득하고 그곳에서 숨을 거둘 때까지 꾸준히 작품을 발표한다. 스페인어권 최고 권위의 세르반테스 문학상, 우루과이 국가 문학 대상 등 국내외의 문학상을 여러 차례 수상했으며, 1980년에는 라틴아메리카 펜클럽의 추천으로 노벨문학상 후보에 올랐다.
1993년, 그의 문학적 증언이라고 할 수 있는 마지막 소설 [더 이상 상관없을 때]를 출간하고, 1994년 5월 30일에 사망하여 마드리드의 라 알무데나 공동묘지에 묻혔다. 문학 생애 55년 동안 장편소설 16권과 단편소설 수십 편 등을 발표한 오네티는 "라틴 아메리카 소설의 새길을 연 작가" "소설가들의 소설가"라는 평가를 받는다.

1921년 12월 21일, 온두라스의 테구시갈파에서 태어났다. 어머니는 온두라스, 아버지는 과테말라 사람이었다. 15세 때 가족과 함께 과테말라로 이주해 청소년기를 보냈다. 독재자 호르헤 우비코와 대규모 바나나 농장을 소유한 미국의 다국적 기업에 반대하다가, 1944년 7월 멕시코로 정치적 망명을 했다. 이후로 과테말라에 하코보 아르벤스 민주정권이 들어서면서, 그는 볼리비아 주재 영사에 임명되어 라파스로 부임했다. 그러나 또 미국이 개입하면서 아르벤스 정권이 무너지자, 사임하고 다시 멕시코로 돌아가 교육과 출판에 관련된 일에 전념했다. 그는 항상 자신 을 어느 한 국가의 국민이라기보다는 중앙아메리카 사람이라고 생각했다.

집안 분위기가 아주 개방적이었던 몬테로소는 11세부터 학교 교육을 포기하고 독학을 했다. 과테말라로 이주한 이듬해 1937년에, 그는 ‘과테말라의 젊은 예술가와 작가 모임’을 결성했다. 그리고 1941년엔 초기 단편들을 신문과 잡지에 기고하면서 작가의 길로 들어섰다. 1959년 첫 작품집인 [전집(그리고 다른 이야기들)[Obras Completas(y otros cuentos)]] 이 나오자 그는 국제적으로 유명해졌다. 특히 그 책에 실린 [그 공룡]이라는 작품은 중남미 문학사에서 가장 짧은 이야기로 알려지게 되었다. 1969년에 두 번째 작품집 [검은 양과 또 다른 우화들(La oveja negra y dems fbulas)]이 출간되면서, 그는 작가로서 한층 견고하게 입지를 굳히게 되었다. 그리고 멕시코 국립자치대학 문화원과 국립현대미술관에서 주관하는 소설 창작교실을 지도하면서 다수의 뛰어난 작가들을 배출했다. 그의 부인도 당시에 제자였다.

1972년에 발표한 [영원한 움직임(Movimiento perp- tuo)]은 그해 최우수도서로 선정되었고, 1975년에는 하비에르 비야우르티아 문학상을 받았다. 그리고 1978년에 그의 유일한 장편소설 [나머지는 침묵: 에두아르도 토레스의 삶과 작품(Lo dems es silencio: La vida y la obra de Eduardo Torres)]이 출간되었다. 1990년대부터는 과테말라와 멕시코에서 수많은 문학상을 받았다. 특히 두 나라에서 각각 최고의 문학상인 미겔 앙헬 아스투리아스(Miguel Angel Asturias) 상과 후안 룰포(Juan Rulfo) 상을 받았다. 그리고 2000년에는 스페인어권 최고의 문학상이라고 할 수 있는 아스투리아스 왕자(Prncipe de Asturias) 상을 받았다. 그는 2003년 2월 심장마비로 생을 마감했으며, 다음과 같은 작품들을 남겼다. [우화 중심부로의 여행](1981), [요술 같은 말](1983), [글자 e: 어느 일기의 구절들](1987), [황금을 찾는 사람들](1993), [암소](1996), [중남미의 새들](1998), [문학과 삶](2001).

1918년 멕시코의 할리스꼬 주에 위치한 산 가브리엘에서 태어났다. 일곱살에 끄리스떼로스 반란으로 아버지를 잃었고 6년 후에 어머니를 잃었다.1973년과 1983년에 각각 멕시코 국가문학상과 스페인의 아스뚜리아스왕자 상을 수상했다. 독학으로 문학에 입문했고 지나친 과작의 작가였지만 멕시코인의 정시세계를 가장 탁월하게 표현한 작가로 손꼽힌다.

단편 [안녕, 꼬르데라!]

단편 [영 산체스]

1926년 마드리드에서 태어난 페르난데스 산토스는 그가 열 살 때 스페인 내전이 벌어지자 마드리드 근교 세고비아로 잠시 이주해 살았다. 몇 년 후에 다시 마드리드로 가족이 이사했지만, 그의 아버지의 죽음으로 불운한 청소년기를 맞는다. 마드리드 국립대 인문학부에 입학하지만 학업을 마치지 못한 페르난데스 산토스는 많은 지면을 통해 자신은 동료들과 대화에서 더 많은 것을 배웠다고 고백한다. 이렇듯 그의 문학적 동지들인 알데코아, 산체스 페를로시오, 프라일레, 사스트레, 마르틴 가이테 등은 페르난데스 산토스의 작품에 영향을 미친다. 물론 그의 작품도 그의 동료들에게 영향을 주었다. 또한 청소년기에 그의 유일한 안식처가 되었던 영화에 대한 관심으로 ‘영화 연구소’에 등록을 하고 본격적으로 영화를 공부하며 영화 기법을 자신의 작품에 적용하기도 한다.
그의 첫 작품인 [용감한 사람들]은 [아테네오]라는 잡지에 연재가 되었지만 그다지 주목을 받지 못했다. 하지만 1954년에 카스탈리아 출판사에서 출간하면서, 스페인의 중요 문학상인 나달상의 최종 후보에 오른다. 이후 그의 단편소설집인 [까까머리]와 소설 [성자들의 남자]가 각각 스페인 비평상을 받았고, [사건 보고서]로 나달상의 주인이 되었으며, [이름 없는 여인]으로 스페인한림원장상 그리고 [위기의 여인]으로 플라네타상을 수상한다.
페르난데스 산토스의 초기 작품인 [용감한 사람들], [화롯가에서] 그리고 [미로] 등에서는 사회적 문제점을 고발하는 신사실주의 경향의 작품들을 소개했고, 이후로는 [성자들의 남자]와 [사건 보고서]에서 보듯이 실존주의 영향을 받은 작품들이 탄생한다. [이름 없는 여인]과 [외벽]은 역사소설로서, 작가는 단순히 배경을 과거로 옮기는 것이 아니라 고증적 검토를 거쳐 그 시대의 언어를 되살려 독자에게 소개했다. 또한 4편의 단편집은 페르난데스 산토스의 소설과 소설을 이어 주는 가교 역할을 한다. 왜냐하면 단편집에서 다루어진 주제나 소설 기법들은 그의 다음 소설에서 나타나는 경향이 있기 때문이다.
영화 또한 페르난데스 산토스를 이해하는 데 도움이 된다. 당시 카페 ‘히혼’은 많은 영화인들이 자신들의 영화에 대해 토론하는 장소였는데, 페르난데스 산토스도 이곳을 자주 방문했다. 그는 사업적 영화보다는 다큐멘터리에 관심을 보였는데, 이 또한 나중에 그의 문학작품에 지대한 영향을 미친다. 이탈리아 신사실주의 영화감독들이 그러했듯이 스페인의 현실을 이해하려는 목적으로 그는 스페인 이곳저곳을 걸어서 탐방하게 된다. [그레코]라는 작품으로 발렌시아 비엔날레에서 상을 받고, 화가 고야의 생애를 다룬 다큐멘터리 [스페인 1800]은 영화비평상을 수상한다. 작가, 다큐멘터리 감독이면서 그는 영화 평론가이기도 했다. 이 점에서 페르난데스 산토스 연구자 중의 한 명인 콘차 알보르그(Concha Alborg)의 의견에 귀를 기울일 필요가 있다. 그녀는 페르난데스 산토스가 여러 문학상을 탔는데도 그의 작품들이 대중적인 인기를 못 얻는 것과 관련해 “아마도 많은 독자는 영화 평론가로만 기억을 하고, 작가로는 기억을 못하고 있는 것 같다”고 지적했다.
30년에 이르는 작품 활동은 1987년 [사랑과 고독의 발라드]를 발표하며 막을 내리지만, 1982년 겪은 뇌출혈 이후로는 문학성이 많이 떨어졌다는 평가를 벗어나지 못했다. 페르난데스 산토스는 1988년 지병으로 생애를 마감한다.

단편 [목잘린 암탉]

단편 [비]

단편 [나무]

단편 [마리 벨차]

빛나는 상상력으로 가르시아 마르께스, 바르가스 요사 등과 함께 라틴아메리카 붐 소설을 주도했으며, 전세계를 통틀어 20세기의 가장 뛰어난 단편소설 작가의 하나로 꼽힌다. 1914년 벨기에 브뤼셀에서 아르헨띠나인 부모 사이에서 태어나, 4살이 되던 1918년 아르헨띠나로 돌아와 부에노스아이레스 근교에 정착한다. 어린 시절에는 쥘 베른 등 환상적인 성격의 작품을 즐겨 읽었으며, 이같은 독서경험은 다양성과 이질성의 세계, 우연성과 예외성을 포함하는 삶이라는 세계관을 형성하는 데 영향을 미쳤다. 1937년부터 지방의 중등학교와 대학교에서 교사로 일하는 한 편 창작활동에 전념, 1938년 ‘훌리오 데니스’라는 필명으로 쏘네뜨집 [현존]을 첫 출간한다. 38세가 되던 1951년에 첫 환상문학 단편집 [동물 우화집]을 펴내고, 직후 프랑스 정부 장학금을 받아 빠리로 건너가 유네스코 번역사 등으로 일하며 평생을 보낸다. 작가 스스로 ‘환상문학의 철학’이라고 일컬은 독특한 장편소설 [팔방놀이](1963)와 단편집 [놀이의 끝](1958) [비밀 병기](1958) [불 중의 불](1966) 등으로 당대 라틴아메리카 문학에 혁신적인 바람을 불어넣었을 뿐 아니라 국제적으로도 높은 명성을 누렸다. 만년에는 꾸바 혁명을 지지하고 아옌데 정부를 지원하는 등 라틴아메리카의 정치사회 현실에도 적극 발언하고 참여했다. 1984년 빠리에서 사망하여 몽빠르나스 묘역에 안치되었다.

강원도 홍천에서 태어나 서울대학교 서어서문학과를 졸업하고 동 대학원에서 석사 학위를, 마드리드 대학에서 박사 학위를 받았다. 현재 서울대학교 서어서문학과 교수로 재직 중이다. 지은 책으로 [라티노/라티나: 혼성 문화의 빛과 그림자], [낮은 인문학], [세계를 바꾼 현대 작가들] (이상 공저) 등이 있고, 옮긴 책으로는 로베르토 볼라뇨의 [아메리카의 나치 문학], [부적], [안트베르펜] 외에 [칼리반: 탈식민주의 관점에서 라틴 아메리카 읽기], [휴전], [시간의 목소리], [네루다 시선], [날 죽이지 말라고 말해줘!], Arranca esa foto y usala para limpiarte el culo (김수영 시선) 등이 있다.