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‘일러스트 드릴’,
그림 성장을 가로막는 모든 벽을 산산이 부서뜨린다!

최고의 랜선 그림 선생님 사이토 나오키가 건네는 가장 강력한 무기, ‘일러스트 드릴’을 장착하자! 일러스트 드릴은 단 7일 만에 잠재력을 시원하게 끌어올리는 ‘그림 실력 성장법’이다. 총 7개 챕터에 그날 배우고 실천할 수 있는 핵심만을 담았다. 이론 파트에서 자신이 그려 오던 방법을 점검하고 문제점을 객관적으로 파악한 후에 실천 파트에서 러프 스케치, 포즈와 구도, 연작 그리기 등 하루에 한 가지 주제를 집중 연습함으로 실력이 성장하는 습관을 만들어 갈 수 있다. 여러 프로 일러스트레이터의 작품과 인터뷰도 수록했다. 프로들이 주제를 그림으로 풀어내는 방식, 일러스트를 분석하고 자신의 그림에 적용하는 방식을 살펴볼 수 있다. 짧은 시간 강력한 효과를 내는 일러스트 드릴을 통해 성장 사이클을 몸에 익히고 성장하는 즐거움을 이어 나가자!

나쁜 습관은 부수고, 침체된 실력은 깨뜨리는 강력한 그림 성장법

『일러스트 드릴』은 저자가 유튜브 그림 강의에서 언급했던 연습법 중에서 가장 효과적인 방법을 엄선하여 가장 효율적인 순서로 배치한 실력 성장법이다. 영상에서 못다 한 해설도 본문에 덧붙여 하루 한 챕터씩 이론(logic)을 이해하고 그려 보는 실천(practice)으로 침체된 그림 실력을 단 7일 만에 폭발적으로 높여 준다.

먼저 DAY 1에서는 그림이 생각대로 되지 않아 도중에 포기하게 되는 이들에게 러프 스케치 방법의 중요성을 일깨운다. 나아가 러프 스케치 과정을 단계별로 세분화해 오르기 쉽고, 끝까지 오를 수 있는 계단으로 만드는 방법을 알려 준다. DAY 2에서는 그리고 발견하고 깨닫고 적용하는 ‘실력 성장 사이클’로 포즈 연습을 한다. 이때 ‘발견’을 통해 하루만에 인체가 무조건 좋아지는 방법을 알려 준다. 이어지는 챕터에서도 원하는 성장 방향으로 나아가기 위해 언뜻 보기에 능숙한 눈속임 기술이 아닌, 실력이 좋아질 수밖에 없는 마음가짐과 습관을 제대로 지니게 한다. 마지막 날에는 연작 그리기 연습과 함께 효고노스케, 아·메리카 등 프로 일러스트레이터들의 작품을 수록했다. 그들의 작품과 주제를 표현하는 사고방식에서 색다른 영감을 얻을 수 있다. 사쿠샤2 작가와 사이토 나오키의 특별 인터뷰에서는 어려웠던 경험, 슬럼프를 돌파한 비법, 창작에 임하는 마음가짐을 배울 수 있다. 서로의 일러스트를 분석한 페이지도 있으니 프로는 어떤 시선으로 연구하고 적용하는지 꼭 참고해 보자.

게으른 연습도 괜찮다! ‘일러스트 드릴’로 얻는 창작의 즐거움

“그림을 꾸준히 재미있게 그리기 위해서 ‘작업 순서 하나만 파괴’해 보세요.” 저자는 익숙함을 경계하고 그림 그리는 즐거움을 지속하는 것을 중요하게 여긴다. 또한 저자는 게으른 연습도 괜찮다고 말하며 특유의 다정함으로 격려하고 용기를 북돋아 준다. 단기간 실력 향상이 목표가 아니라면 7일간의 일러스트 드릴을 자신의 상황에 맞게 진행해도 좋다. 무엇보다 드릴을 바르게 장착하고 즐겁게 그리는 일이 가장 중요하니 말이다. 이 책에서 소개한 일러스트 드릴을 통해 창작의 즐거움이 더욱 커지고, 끝없는 성장을 이루기를 바란다.

그림 연습을 시작해 보자! … 002
시작하며 … 006
이 책의 사용법 & 캐릭터 소개 … 010

DAY1 지금처럼 그림을 그리는 게 맞을까? … 011
확실하게 ‘좋은 그림’을 그리는 방법 … 012
‘설계도’가 있으면 누구라도 잘 그릴 수 있다 … 014
그림을 완성하지 못하는 이유는 ‘러프 스케치 방법’ 때문이다 … 016
‘러프 스케치가 더 좋았어!’라고 후회하지 않으려면? … 020
사이토 나오키의 견본 열람실 … 022

DAY2 포즈 연습에서 얻을 수 있는 ‘발견’ … 025
실력 향상은 ‘연습’이 아닌 ‘발견’에서 이루어진다! … 026
‘발견’을 통해 신체 ‘균형’을 이해할 수 있다 … 028
포즈의 러프 스케치 방법은 목적에 따라 다르다 … 030
인체는 하루 만에 좋아질 수 있다 … 032
편안하게 입체감을 더하고 싶다면! … 038
이것만은 꼭 기억하자! 포즈의 규칙 … 040
COLUMN 01 강력 추천! SNS를 제대로 활용하는 법 … 044

DAY3 구도만 바꿔도 그림이 200% 좋아진다 … 045
구도 하나로 완성도가 완전히 달라진다고? … 046
구도 차트에서 최고의 구도를 찾다 … 048

DAY4 러프 스케치 연습의 진정한 의미를 알아보자 … 055
러프 스케치를 계속해서 그리면 잠재력이 발휘된다고? … 056
30가지 패턴으로 러프 스케치 그리기 … 058
사이토 나오키의 포즈 자료실 … 060

DAY5 제대로 모사하면 안목이 좋아진다 … 067
이런 식의 모사는 금물! … 068
공간을 파악하는 능력 … 070
색채를 활용하는 능력 … 072
시선을 유도하는 능력 … 078
사이토 나오키의 일러스트를 모사해 볼까! … 080
COLUMN 02 게으른 연습도 괜찮다! 어떻게 그럴 수 있냐고? … 084

DAY6 0부터 그려 보는 일러스트 … 085
사이토 나오키가 그림을 그리는 기본 방법 … 086
러프 스케치-밑그림을 그린다 … 087
러프 스케치-회색으로 칠한다 … 088
러프 스케치-몸을 그린다 … 089
러프 스케치-얼굴을 그린다 … 090
러프 스케치-소품과 배경을 그린다 … 091
다듬기-색을 얹는다 … 092
다듬기-선을 그린다 … 093
다듬기-1단계 그림자를 넣는다 … 094
다듬기-1.5단계 그림자를 넣는다 … 095
다듬기-하이라이트를 넣는다 … 096
다듬기-원경을 그린다 … 097
다듬기-근경을 그린다 … 098
다듬기-‘장점’을 추가한다 … 099
익숙한 방법을 고집하지 말 것! … 100
이펙트의 비밀은 바로 이것! … 101
COLUMN 03 슬럼프에 대처하는 방법 … 102

DAY7 연작으로 자기만의 색깔을 드러내자 … 103
연작의 효과와 방법 … 104
뛰어난 연작에는 ‘규칙’과 ‘카테고리’ 설정이 필요하다 … 106
프로 일러스트레이터의 연작 일러스트 사이토 나오키 … 108
아·메리카 … 112
sashimi … 114
효고노스케 … 115
기시키 … 116

SPECIAL TALK 사이토 나오키 x 사쿠샤2의 특별 인터뷰 … 117
사이토 나오키 x 사쿠샤2 서로의 일러스트를 비교 분석하다! … 124
마치며 … 126

‘그림을 많이 그리는데도 왜 늘지 않는 걸까!’ ‘그림 실력이 즉시 향상되는 방법을 알고 싶어!’ 여러분도 이러한 고민을 하고 있나요? 그런 여러분을 강력하게 돕기 위해 이 책을 썼습니다. _첫 문장

일러스트를 그릴 때 러프 스케치는 설계도 같은 역할을 합니다. 어떤 건축물이라도 설계도 없이는 건물을 세우기가 힘들죠. 설계도를 제대로 만들면 그림을 완성할 때까지 낭비 없이 확실하게 작업할 수 있습니다. _16쪽

다만 타인의 의견을 듣기 전에 그림을 보여 줄 당시에 스스로 떠올렸던 느낌을 생각해야 합니다. ‘여기가 이상해 보이는 것 같아’, ‘얼굴이 좀 어색한가?’라는 식으로 객관적인 관점으로 보면 관찰력이 더 높아집니다. _21쪽

이 ‘Draw=그린다’, ‘Discover=발견한다’, ‘Notice=깨닫는다’, ‘Adopt=적용한다’라는 4가지 사이클, 곧 ‘DDNA 사이클’을 반복하면 실력이 성장합니다. 특히 ‘발견’이 어려워 보이지만, 자신의 작품을 다른 그림이나 본보기 그림과 비교해 보면 쉽게 얻을 수 있습니다. _ 26쪽

작가의 캐릭터와 스토리가 드러나는 계정을 제대로 갖추면 더 친근감을 줄 수 있으므로 긍정적으로 활용해서 꾸준히 업로드하는 편이 좋습니다. 반대로 SNS를 보고 있으면 창작 욕구나 자신감이 떨어지는 타입이라면 최대한 멀리하는 것이 좋습니다. _44쪽

일러스트를 얼핏 봤을 때 ‘멋있다’, ‘귀엽다’, ‘예쁘다’와 같은 첫인상은 95%가 구도로 결정됩니다. 많은 이들은 일러스트를 자세히 살펴보지 않아요. SNS로 볼 때는 더 순식간에 지나가기 마련이죠. 그래서 딱 봤을 때 그림에서 말하고 싶은 메시지, 요컨대 작품의 주제를 제대로 전달할 수 있는지 여부에 따라 그림의 가치가 결정됩니다. _46쪽

모사란 사실 그리는 연습이 아니라 보는 연습을 하는 셈입니다. 달리 말하면 안목을 키우는 연습이죠. 모사를 하면 공간 파악 능력, 색채 활용 능력, 시선 유도 능력 3가지를 얻을 수 있습니다. 오늘은 더 효과적인 모사를 할 수 있는 방법을 소개하겠습니다. _68쪽

‘배운 것을 모두 활용해 보자!’는 생각이 지나치면 그림이 잘 그려지지 않을 수 있어요. 우선 적용해 보려고 했던 부분만 의식해서 그려 보세요. _85쪽

“익숙한 방법으로만 그리고 있지는 않나요?” 그림을 꾸준히 재미있게 그리기 위해서 ‘작업 순서 하나만 파괴’해 보세요. 요컨대 평소 그리던 순서를 의도적으로 조금만 바꿔 보는 것입니다. _100쪽

슬럼프에 빠졌을 때는 ‘휴식’하거나 ‘그림에서 벗어나라’는 조언을 많이 듣게 됩니다. 하지만 저는 반대로 그림 그리기를 중단하는 것은 최후의 수단이라고 생각합니다. _102쪽

이 책답지 않은 말을 하자면, 실력이 빨리 늘지 않는다고 비관적으로 생각하지 않기를 바랍니다. 사람마다 가지고 있는 변수가 다르니까요. 아무튼 기본적으로는 ‘즐겁게 그리는’ 게 중요하죠. 제목에서는 ‘7일 실력 성장법’이라고 했지만 7일 만이 아니라 70일 동안 실행하는 게 즐겁다면 그렇게 하면 됩니다. 7일은 좀 힘들다고 생각한다면 자신이 어느 정도 기간 동안 연습하면 즐기면서 할 수 있을지를 기준으로 자신이 성장해 나가는 모습을 즐겼으면 좋겠습니다. _123쪽

이 프로그램을 실천하면서 ‘왠지 머리가 피곤해.’ ‘미간이랑 뒤통수 한쪽이 아파.’ 그렇게 느낀 적은 없었나요? 사실 이런 체험 자체가 실력이 좋아지고 있다는 증거입니다! 아직은 그림에 나타나지 않더라도 여러분 안에는 분명히 ‘실력이 성장하는 마음가짐’이 쌓여 가고 있을 겁니다. _127쪽