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모든 건반음악 레퍼터리를 역사적인 관점에서 다룬 책으로 각 시대의 전반적인 건반음악의 상황, 대표적인 작곡가들의 작품들, 그 스타일의 특징 등을 상세히 설명했다. 건반악기의 종류/역사와 구조, 16세기에서부 터 20세기까지를 악보와 함께 해설했다.

피아노(오르간 포함)와 그 음악에 대한 깊은 탐구를 원하는 전공자들을 위한 이 책은 역사적인 전후관계를 바탕으로 17세기에서 20세기 후기에 이르기까지의 피아노 음악 전반을 폭넓고 깊이 있게 논의하고 있다. 권말에는 방대한 양의 참고 문헌이 소개되어 있으며, 작품과 인명 색인 또한 효과적으로 활용할 수 있는 자료이기도 하다.

피아노 음악을 공부하는 사람이 대단히 많음에도 불구하고 이를 뒷받침해 줄 수 있는 우리말로 된 학술적인 연구서가 거의 전무한 실정이어서, 현재까지 오래도록 미국에서 교재로 많이 활용하고 있는 이 책을 선택하게 되었다. 영어판에 의한 가장 완전한 연구서로서 이 책은 깊은 이해와 체계적인 서술로도 높은 평가를 받고 있다.

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저자 머리말 중에서
“이 책에서는 독주 건반악기들을 위한 음악에 중점을 두었다. 피아노 2중주, 2대의 피아노 등을 위한 중요한 작품들도 때때로 언급했으며, 상황에 따라서는 상세하게 취급하기도 했다. 그러나 콘체르토 등 오케스트라와 건반악기를 위한 음악은 제외시켰다.”

본문 발췌
클레멘티는 1770년대 초부터 소나타를 작곡하기 시작해서 1804년에서 1820년까지의 15년을 제외하고는 일생 동안 작곡가로서의 길을 걸었다. 1785년에 6개의 피아노 소나타 op. 13을 비롯하여 자신의 소나타들을 출판하기 시작하였다.

옛 2악장 양식과 새로운 3악장 양식 등 두 가지 형식들이 이 작품들에 나타나는데, 1804년 이후에는 3악장 양식을 기준 형식으로 간주하였던 것 같고, 그의 전 작품을 출판할 때 클레멘티는 op. 2의 모든 2악장 작품들에 제3의 악장을 첨부하였다.

4악장 작품은 아주 드물다. 그러나 옛 갤런트의 "작은" 소나타는 거의 없고 클레멘티는 뮈텔, C. P. E. 바흐, 하이든, 모차르트가 그들의 후기 작품들에서 그러했듯이 소나타를 가장 심오한 감정 표현이 가능한 큰 형식으로 간주하였다.

클레멘티의 소나타는 18세기 후기의 기악곡에 흔히 나타나는 여러 타입의 형식을 활용하였다. 강한 알레그로 악장은 소나타 형식으로 되었고, 제1주제로부터 따온 제2주제 소재와 빈번히 합쳐지는 동기로 된 주제를 사용하였다. 느린악장은 서정적이고 화려한 피날레는 소나타 론도 형식으로 되어 있다. 클레멘티의 소나타가 특이한 것은 베토벤과도 연관이 있는 두 가지 특성인 피아노의 명기적인 요소와 강도 깊은 감정 표현이 결합된 사실이다. 클레멘티의 피아노 기법은 한 마디로 "크다"는 것이다. 텍스처가 두텁고, 화음의 울림이 더욱 풍부하며, 하이든, 모차르트, C. P. E. 바흐의 피아노 작품보다 상당히 큰 음량을 요한다.

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저자 소개
Frank Eugene Kirby는 미국의 음악학자로서 1961-63년 West Virginia University, 그 이후는 일리노이 주 Lake Forest College의 교수로 재직중이며, 그는 독일 르네상스 이론과 건반음악의 역사, 베토벤의 음악, 그리고 헤르더나 괴테 같은 문학 장르에까지 학자적인 폭넓은 식견을 지니고 있다. 저자는 이 외에도 "Music in the Romantic Period," "An Introduction to Western Music," "Music in the Classic Period" 등의 폭넓은 저술 활동을 하고 있다.

역자 소개
서울대학교 음악대학 졸업, 미국 이스턴 켄터키 주립대학과 노스캐롤라이나 주립대학(채플힐)에서 석사, 컬럼비아 대학에서 박사학위를 취득. 경희대학교와 연세대학교 음악대학에서 후진을 양성하였으며, 역서로 Prentice Hall History of Music Series의 <바로크 음악>, <고전시대의 음악>, <19세기 낭만주의 음악>, <20세기의 음악>(근간) 및 <건반음악의 역사>와 <피아노 음악 문헌>이 있다.

제1장 건반악기의 종류, 역사와 구조
제2장 16세기 말까지의 건반음악
제3장 17세기
제4장 J. S. 바흐
제5장 변화의 시기(1720년경-1790년경)
제6장 하이든, 모차르트, 베토벤, 그리고 그 시대의 작곡가들
제7장 19세기 초
제8장 리스트와 브람스, 그리고 그 당시의 음악세계
제9장 19세기 후반
제10장 20세기 프랑스와 독일의 건반음악
제11장 유럽의 다른 나라들과 신세계의 20세기 건반음악

참고 문헌
찾아보기: 작품, 인명, 용어

제1장 건반악기의 종류, 역사와 구조
제2장 16세기 말까지의 건반음악
제3장 17세기
제4장 J. S. 바흐
제5장 변화의 시기(1720년경-1790년경)
제6장 하이든, 모차르트, 베토벤, 그리고 그 시대의 작곡가들
제7장 19세기 초
제8장 리스트와 브람스, 그리고 그 당시의 음악세계
제9장 19세기 후반
제10장 20세기 프랑스와 독일의 건반음악
제11장 유럽의 다른 나라들과 신세계의 20세기 건반음악

참고 문헌
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