추가 적립 안내

요즘 방송사에서 제작되는 방송 프로그램 중 상당수가 ENG 프로그램인 것을 감안한다면, ENG 방송 프로그램을 이해하는 것은 방송 일의 시작이자 끝이라 볼 수 있다. 이 책은 현장과 학교에서 두루 ENG 방송 연출 기법을 섭렵하고 공부한 저자의 경험을 바탕으로 ENG 방송 프로그램의 연출법과 편집법을 구체적으로 생생하게 전달하고 있다. ENG 방송 프로그램에 대한 설명과 연출·편집 장비에 대한 필수적인 지식은 물론이요, 기획·구성에서부터 현장 촬영, 그리고 마지막 편집 작업까지 ENG 방송 제작의 전 과정을 저자의 체험을 바탕으로 상세하게 소개하고 있다. 무엇보다 독자에게 실질적으로 가슴에 와 닿도록 하기 위해 사실적인 경험이 책 곳곳에 녹아있다. 특히 저자가 제작 과정에서 직접 몸으로 부딪치며 경험한 수십여 편의 촬영·편집 사례와 방송에 그대로 사용된 각종 촬영·편집 구성안을 통해 방송 제작의 생리를 그대로 엿볼 수 있어 읽는 재미 또한 쏠쏠하다.

VJ 프로그램을 비롯해 최근 들어 텔레비전에서 ENG 카메라로 제작된 프로그램을 점점 더 많이 접하고 있다. 이러한 ENG 프로그램은 개인 혼자서 또는 소규모 인력으로 제작이 가능하기에 방송·영상을 입문하는 이들에게 상당히 어필하고 있는 추세다. 그러나 아쉽게도 국내에는 이렇다 할 만한 ENG 프로그램의 안내서가 없는 실정이다. 다큐멘터리나 전통이 깊은 영화, 드라마 제작에 관련된 책은 있어도 ENG 프로그램에 관한 구체적인 연출법과 편집법을 기술한 책은 아직 국내에 없다. 또한 ENG 방송 프로그램에 관한 연출과 편집의 정확한 기준이 없는 것도 현실이다. 이 책은 이러한 국내 현실과 독자 수요에 맞추어 기획되었다.
그리고 이 책은 방송 실무 책 중에서 가장 실무적이다. 기존의 방송 실무에 관련된 책들은 그 깊이가 얕고 원론적으로 설명된 것이 대부분이다. 저자는 미국 플로리다 주립대학교 영화학과 대학원에서 MFA를 받았다. 그 바탕으로 TBC에서 방송 생활을 시작해서 SBS를 거쳐, 현재는 아리랑 TV에서 차장PD로 근무하고 있다. 10여 년 동안 400여 편의 ENG 방송 프로그램을 현장에서 연출하면서 수많은 시행착오를 겪었고 연출의 많은 규칙을 나름대로 정립했다. 그리고 그 연출의 규칙들을 반복적으로 적용해서 최상의 연출법을 스스로 뽑아냈다. 저자의 머릿속에서 오랫동안 간직되어 왔던 그 최상의 연출법이 이 책에 상세히 기록되어 있는 것이다.

제1부 ENG 방송 프로그램이란?

제2부 ENG 방송 프로그램 사전 작업

1장 ENG 방송 프로그램 기획
2장 ENG 방송 프로그램 구성
3장 ENG 방송 프로그램 촬영 사전 준비

제3부 ENG 방송 프로그램 연출 방법

1장 ENG 카메라 감독 또는 디지털 6mm 카메라 촬영자와의 의사소통에 필요한 사전 지식
2장 촬영 장소 접근법
3장 촬영 대상자에 대한 접근법
4장 연출 시에 유념해야 할 사항 아홉 가지
5장 세부적 연출 방법 마흔한 가지
6장 초보 연출자를 위한 Q & A 및 구체적 연출 지시의 예

제4부 해외 ENG 방송 프로그램 연출

1장 해외 ENG 프로그램 사전 작업
2장 해외 ENG 방송 프로그램 구성
3장 해외 ENG 방송 프로그램 연출 방법 여덟 가지
4장 해외 ENG 방송 프로그램 연출 후기

제5부 ENG 방송 프로그램 후반 작업

1장 작가와의 편집 구성안 회의
2장 편집 구성안의 예
3장 세부적 편집 방법 열여덟 가지
4장 종합 편집
5장 최종 대본 쓰기
6장 더빙
7장 믹싱

이 책은 총 5부로 구성되어 있다. 1부부터 5부까지의 모든 부분이 실무자의 눈높이에 맞춰 있다. 특히 제3부의 연출 시에 유념해야 할 사항 아홉 가지와 세부적 연출 방법 마흔 가지, 그리고 제5부의 세부적 편집 방법 여덟 가지는 기존의 책에서 볼 수 없는 주요 내용이다. 연출과 편집의 비법이 소상히 적혀있다. 제4부의 해외 ENG 방송 프로그램 연출은 국내 촬영과 연출을 보강하는 목적으로 기술되어 있다.
제1부에서는 ENG 카메라에 대한 기본적인 설명을 제시한다. ENG 카메라의 종류는 점점 더 다양해지는 추세다. 제1부에서는 현재 가장 많이 사용되는 두 종류의 ENG 카메라에 초점을 맞췄다. 하나는 방송사 카메라 기자와 카메라 감독이 사용하는 ENG(Electronic News Gathering) 카메라이고, 다른 하나는 연출자와 VJ가 주로 사용하는 디지털 6mm 카메라이다. 이러한 두 종류의 ENG 카메라는 방송 프로그램의 내용에 따라 적절히 다르게 사용된다. ENG 방송 프로그램 연출자는 이러한 ENG 카메라 특성과 용도를 잘 알고 있어야 한다. ENG 방송 프로그램 연출의 시작점이기 때문이다.
ENG 방송 프로그램을 촬영하기 전에 무엇을 해야 할까? ENG 방송 프로그램을 만들기 위해서는 현실에 맞고 꼼꼼하게 준비된 사전 작업이 절대적으로 필요하다. 어설프거나 상상으로 그린 사전 작업은 모래 위에 이상의 성을 쌓는 것과 같다. 제2부에서는 ENG 방송 프로그램 사전 작업을 최대한 현실적인 눈높이에서 기술했다. 그리고 실질적인 도움이 되도록 ENG 방송 촬영 현장에서 체험한 실무 경험을 상세하게 소개했다.
ENG 방송 프로그램 촬영을 위해 그동안 연출자가 쌓아온 모든 역량은 현장에서 뿜어져 나와야만 가치가 있다. ENG 카메라와 디지털 6mm 카메라의 특성과 용도에 관한 이해, 촬영 장소와 대상자에 대한 접근 방법, 현실에 맞는 세세한 연출법이 ENG 촬영에 녹아 들어가야 한다. 연출자가 머릿속에 그렸던 가구성안이 눈에 보이는 실체가 되는 과정이기 때문이다. 이것에 대해 자세히 설명한 제3부는 이 책에서 가장 하이라이트가 되는 부분이다. 대부분의 연출자들이 숨겨왔던 연출법의 비기(秘技)들을 소상히 담았다.
제4부에서는 제3부에서 설명했던 세세한 연출법에 덧붙여 해외 상황에 맞는 연출법을 다루었다. 이 책의 연출법 사례 중에는 해외 아이템을 예시로 든 부분이 많은데 독자들에게 해외 ENG 방송 연출에 대해서도 알려줄 필요가 있다고 생각했기 때문이다. 두바이, 오만, 카자흐스탄, 인도, 사할린, 태국, 독일, 브라질 등 필자가 체험한 다양한 해외 촬영 사례가 많은 도움이 될 것이다.
아무리 잘된 촬영이라도 포장과 마무리를 잘못하면 무의미해지기 때문에 방송 프로그램의 후반 작업은 매우 중요하다. 제5부에는 최상의 상태로 최종 방송본을 편집할 수 있는 다양한 방법이 담겨있다. 그 방법에는 편집 구성안을 위한 담당 작가와의 협의, 편집 시에 유의해야 할 세부적인 편집법, 최종 대본을 쓸 때 연출자의 역할 등이 실무적으로 녹아있다. 세부적인 편집법도 세세한 연출법처럼 기존의 관련 책자에서 볼 수 없었던 것으로 상, 중, 하의 난이도를 적절히 배합했다.