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장르 소설들은 오래전에 나온  것들일수록 촌스럽기 십상이다.

추리물이나 공포물들은 기존에 나온 사고 방식과 반전의 방식들을 기반으로

다시 새로운 반전을 만들어내기 때문이다. 그래서 장르 소설들은 최신의 것들이 가장 지금의

사고 방식과 같고 재미있다고 느끼게 되기 때문이다. 그러나 때로 어떤 이야기들은

시간을 거슬러서 여전히 재미를 주기도 한다. 윌리엄 아이리시의 <환상의 여인>처럼 말이다.

1942년에 씌여진 이 소설은 완벽한 구조나 정교한 트릭을 보여주지는 못한다.

그러나 장르 소설을 읽는 맛, 즉 이야기를 따라가는 재미가 무엇인지를 알려준다.

 

스콧 핸더슨은 아내와 대판 싸우고 무작정 밖으로 나간다. 그리고 들어간 술집에서 오렌지색

모자를 쓴 여인과 함게 술을 마시고 극장에 간다. 그리고 집으로 돌아왔더니 아내가 죽어있다.

자신의 알리바이를 알려줄 사람은 바로 그 오렌지색 모자의 여인인데 그녀가 누구인지 도저히

알 수가 없다. 그래서 자신이 갔던 곳들을 다 돌아다녔지만 아무도 그 여인을 모른다고 한다.

알리바이를 확인할 수 없는 그는 용의자로 몰리고 사형을 선고받는데....

 

분명 나와 함께 다녔는데 돌아보니 아무도 기억하지 못하니 미치고 팔딱 뛸 노릇이다. 자신도

진짜 그 여자를 만났는지 아닌지마저 헷갈릴 지경. 사형 날짜는 하루 하루 다가오기만 하고,

자신의 무제를 밝혀줄 여인은 나타나지 않는데...

결론이 궁금하시면 읽어보시라 <환상의 여인>

 

오래전에 씌였지만 이야기를 따라 읽어가는 재미가 충만한 이야기다. 추리 소설 초심자에게

권하는 도서라는 별칭이 있다는데, 그 말이 딱! 이라는 거~ 그러나 추리 소설을 읽을만큼 읽어본  

나도 충분히 즐겁게 읽었다는 거~ ^^;; ㅎㅎ

- 다락방서 허뭄

 

 

누구에게나 두려운 것, 결점, 문제는 있는 법이엇다. 어떤 사람들은 그 각각을 여러개  

갖고 있기도 했다. 인간이 인간다워지는 것은 바로 그런 문제들이 있기 때문이었다.

문제가 있기 때문에 남을 이해하게 되고 성장하는 것이다. 모든 사람이 완벽하다면

무슨 의미가 있겠는가?

- 본문 81에서

 

 

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우리는 모두 완벽을 꿈꾼다. 그러나 부족함이 있기 때문에 우리는 성장한다.

나는 참 많이 부족한 사람인데 앞으로 또 얼마나 많이 배우고 이해하고 성장하려는건지.

올해 더 많이 성장하고 더 많이 이해하고 더 많이 깊어지면 좋겠다...

 

서로를 전혀 모르던 여자 네 명이 얼떨결에 함께 여행을 떠나게 된다.

제각기 상처와 문제와 아픔과 고민을 가진 사람들이다. 함께 차를 타고 멀리 떠나게

된 곳은 라스베가스. 그러나 도박과 향락과 환상과 전혀 무관하게 그들이 그곳으로 가는 것은

한 엄마와 아이를 만나게 해주려는 것. 그렇다고 그 아이와 엄마가 엄마찾아 삼만리처럼

구구절절 슬픈 사연과 눈물로 가득하느냐 그건 또 아니다. 그럼 이 네 사람이 떠나는

이 여행의 목적은 무엇이냐 그건 바로 바로 변화다.

 자신만의 상처와 자신만의 일상에 자신만의 사고 방식에 갇혀 버린 네 사람은 여행으로 인해

서로를 알게 되고 무엇 보다 자신을 다시 들여다 보게 된다. 사실 이야기의 내용은 지나친

우연으로 가득차 있어서 개연성을 바탕으로 한 흥미진진한 이야기를 끌고 가기에는 부족하고,

영혼의 목소리를 듣는다는 재지 때문에 현실도 아니고 판타지도 아닌 것이 어중간하게

얼버무리기가 많아 하는 느낌이 든다. 그러나 그럼에도 끝가지 웃으면서 이야기를 읽을 수 있었던

것은 그 얼버무리기가 너무 어설프거나 어거지 같지 않고 위로를 주려고 애쓰는데 잘 몰라서

어리버리하지만 열심히 이야기하는 느낌이 들었달까 그래서였다. 아주 단순하고 또

따뜻한 이야기라는 것도 한 몫 했고 말이다.

 

돌아보면 나는 친구들끼리만 며칠 여행을 다니는 것은 못해보았다. 나이가 있고 서로 사는 것들이

바쁘고 하다 보니 그렇게 되었는데 이야기를 읽으면서 친구들하고 여행을 떠나봐야 겠다는

생각이 들었다. 더 늙기 전에 더 힘들어지기 전에 더 아쉬워지기 전에... 낯선 곳이 주는 긴장감과

즐거움을 친구들과 함께 한다면 더 좋을 텐데 그동안은 왜 이리 못했나 싶기도 하다.

우리는 돌아오기 위해 떠난다. 지금 여기에서의 삶을 더 잘 보고 더 이해하고 더 사랑하기 위해서.

이 네 명의 여자들의 여행이 그러했던 것처럼 말이다.

 

미국 영화나 드라마 이야기 속에서 영혼을 다루는 방식, 심령술사를 묘사하는 것은

부두교처럼 아주 이상하고 고약하거나 사랑과 영혼이나 고스트 위스퍼러처럼 기본적으로

따뜻한 위로의 방식 두  타입이 있는 것 같다. 이건 두번째 스타일인데 어떤 것이 되었든간에

영혼이 보이네 그들이 우리를 이끄네 운명이 있네 하는 건 잘 안 와 닿는다. 동양 소설에서 다루는

귀신이나 도깨비들의 이야기는 그닥 위화감이 없는데 말이다. 역시 문화적 차이가... ㅋㅋ

어째든간에 올해 처음으로 본 이야기는 끝이 좋으면 다 좋다는 그런 이야기 <집으로 가는 먼 길>

이었다. 그 말을 뒤집어 시작이 좋으면 다 좋을 거라고 말하고 싶다.

다들 새해 첫 출발 즐겁게 시작하시길~~

- 다락방서 허뭄

 

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부모님이 어릴때부터 식당을 하셔서 주방과 요리는 본의아니게 몸에 마음에 배어있다.

게다가 이런 저런 종류를 바꿔가면서 식당을 하다 보니 나 역시 여러 종류의 다양한 빵에

분식과 음식까지 도와주면서 배우고 익히기를 겸하게 되어버렸다. 어릴때부터 울며 겨자먹기로?

부모님을 도와드리면서 본의아니게 일도 잘하고 요리도 잘하는 사람이 되어버렸달까. ㅋㅋ

그러다 보니 하는 것도 나름 즐기게 되고 더불어 먹는 것까지도 즐기게 되었다는 것이

문제라면 문제~ ㅋㅋ

 

그래서 요리 이야기를 좀 더 즐기는 건 아닐까 하는 생각도 든다. 일본은 여러모로 음식문화가

발달해서그런지 음식만화도 차고 넘치게 많다. 그리고 요즘에는 요리 소설도 참 많다.

얼마 전 소개한 해피 브레드도 그랬고 이번에 읽은 <무지개 접시>도 그렇다. 그러나 차이점이라면

이번의 <무지개 접시>는 요리를 배우는 청년들의 이야기라는 것~ 작가가 요리사 출신이어서

꽤 현실성 있는 요리의 세계가 등장해 준다. 한 입을 먹으면 천국의 맛을 느끼게 한다는 만화같은

설정은 아니라는 거~ ㅋㅋ 그리고 이런 식당을 해서는 도저히 이문이 남지 않을 텐데 하는 걱정이

들게  하는 이야기도 아니니까 말이다.

 

<무지개 접시>는 딱히 하고 싶은 것이 없이 무엇을 해야 하던 차에 티비에서 본 최고의 요리사 혼마의 말에

감동해 요리학교에 덜컥 들어가게 된 히로. 요리가 무엇인지 어떻게 대할 것인지 미래와 고단함

그리고 꿈에 대해 다루는 책이다. 예전에 본 일본 드라마 '밤비노'가 딱 떠올랐는데, 청년들이

꿈을 찾아 고군분투하는 이야기라는 점에서 요리사가 등장한다는 점에서 밝고 경쾌하다는 점에서

아주 비슷했다. 주인공이 너무 진지하고 엄격해서 고리타분하지도 않고 적당히 어리버리하면서

답답한 것이 재미있기도 했다. 그런 주인공이 극적으로 변하지 않는 다는 점도 그렇고. ㅋㅋ

 

읽으면서 아침부터 저녁까지 숨돌릴 틈도 없이 남의 배를 채우다 내 배를 곯는 식당의 주방이

떠올랐다. 그렇게 바쁜 노동의 하루가 주는 피곤함과 한 편에서 밀려드는 뿌듯함이랄까 그런 것들도..

이야기는 어떤 것이 진정 좋은 요리인가하고 심오하게 머리아프게 파고들지 않으면서, 적당히

현실적인 이야기와 또 그게 걸맞는 유머를 함께 보여준다. 딱 그 정도니까 좋다고나 할까.

꿈을 찾고 그것을 향해 달려가는 청춘들이란 뭐 언제나 그렇듯 보기 좋으니까 휘리릭 즐겁게

읽을 수 있는 이야기 <무지개 접시>였다.

- 다락방서 허뭄