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[시인수업]시리즈는 이론 위주의 딱딱한 책이 아니다. 우리에게 잘 알려진 시인들의 시작품과 함께 친절하고 알기 쉬운 해설을 곁들여서 시 쓰기의 비밀을 알려주는 책이다. 시에 입문하려는 사람, 시 쓰기를 막 시작하려는 사람, 시를 가까이하는 모든 이들에게 꼭 필요한 책이다.
다섯 번째 시리즈인 [패러디]는 한국시의 거장에서부터 중견에 이르기까지 다양한 시인들의 다양한 작품을 통해 ‘패러리’는 무엇인지, ‘패러디’를 활용한 시작법은 어떠한 것인지를 꼼꼼하게 설명한다.

"21세기의 삶을 반영하는 시창작방법론!, 텍스트와 텍스트의 소통, 그 신비로운 병합!"

패러디, 시인과 독자의 새로운 소통
[시인수업] 시리즈는 이론 위주의 딱딱한 책이 아니다. 우리에게 잘 알려진 시인들의 시작품과 함께 친절하고 알기 쉬운 해설을 곁들여서 시 쓰기의 비밀을 알려주는 책이다. 시에 입문하려는 사람, 시 쓰기를 막 시작하려는 사람, 시를 가까이하는 모든 이들에게 꼭 필요한 책이다.
[시인수업] 시리즈의 다섯 번째 책으로 [패러디]가 나왔다. 시인이자 평론가로 활동하며 이화여대 국문과에서 학생들을 가르치고 있는 정끝별 교수가 집필했다. 정끝별 교수는 김수영, 서정주, 김춘수, 김지하, 정현종, 오규원, 황지우, 이성복, 김혜순, 함민복, 박정대 등 한국시의 거장에서부터 중견에 이르기까지 다양한 시인들의 다양한 작품을 통해 ‘패러리’는 무엇인지, ‘패러디’를 활용한 시작법은 어떠한 것인지를 꼼꼼하게 설명한다.
이 책에서 저자는 ‘패러디’란 모방의 대상이 되는 "원텍스트"에 대한 "해독"이자, 패러디스트(시인)가 "새로운 약호"를 창조하는 소통과정이라고 정의한다. 이 소통이 최종적으로 "독자"에 의해 완성되면, "독자"는 "원텍스트"와 "패러디텍스트"를 비교하여 두 텍스트의 상호연관성을 발견한다. 그 안에서 패러디스트의 의도도 간파해낸다. 원텍스트의 의미가 패러디텍스트에서 어떻게 굴절되었는지 확인하는 한편, 굴절을 통해 발생하는 새로운 의미를 확정하는 것이다.
결국 패러디란 단순히 원텍스트를 베끼거나 도용하는 것이 아니라, 원텍스트가 확보해낸 기존의 의미를 다양한 방식으로 굴절시켜 새롭게 각성된 패러디텍스트를 창조해내는 일이다. 이 같은 연대 속에서 패러디는 두 텍스트가 서로에게 응답하는 윤리를 확보하게 된다.

패러디, 텍스트와 텍스트의 마술적 병합
우리는 다른 사람들과 관계를 맺으며 살아간다. 다른 사람들의 삶에서 영향을 받기도 하고 다른 사람에게 영감을 전해주기도 한다. 한편의 시도 마찬가지다. 어느 날 갑자기 우뚝 솟아난 시는 없다. 시인의 창작 활동은 그가 읽어 왔던 선배와 동료 시인들의 작품으로부터 자유롭지 못하다.
이러한 현상을 저자 정끝별 교수는 "창작의 개념이 텍스트의 ‘마술적 병합’과 다른 텍스트의 변형 및 재구성 등을 통해 읽기와 기호해독의 차원으로 나아가고 있"다고 진단한다. 저자가 말하는 ‘마술적 병합’은 한 편의 시를 고립시키지 않고 개방해놓을 때 가능해진다. 시 텍스트와 시 텍스트가 서로 소통하는 과정 속에서 두 텍스트가 마술적으로 병합될 때 진정한 패러디가 발생하는 것이다.

패러디는 원텍스트-패러디스트, 패러디텍스트-독자에 의해 완성되는 두 개의 소통과정을 거친다. ‘원텍스트-패러디스트’ 사이에서 이루어지는 제1소통과정의 주체는 패러디스트다. 패러디스트는 독자와 저자라는 이중 역할을 담당한다. 원텍스트의 해독자이면서 동시에 패러디텍스트의 새로운 약호자가 되는 것이다. 패러디가 가진, 비평과 창조의 기능은 이 과정에서 발휘된다. 또한 ‘패러디텍스트-독자’ 사이에 이루어지는 제2소통과정의 주체인 독자는, 이미 고정화된 원텍스트 의미와 패러디텍스트의 의미의 차이에 주목해야 한다. 다시 말해 원작자에 의해 약호화된 원텍스트의 의미, 패러디스트의 동기를 결합시켜 패러디텍스트의 의미, 이 두 의미를 결합해 완성시키는 능동적 주체로서의 해독자가 바로 독자인 셈이다. 이때 독자는 원텍스트와 패러디텍스트를 비교함으로써 그 대화성을 감지할 수 있는 해독능력을 갖추고 있어야 한다.
('정끝별, [패러디]'/ pp.25~26)

패러디, 독자와의 유기적 결합

미국과 소련 사이에
섬이 있었다
나도 그 섬에 태어났다
북한과 남조선 사이에
섬이 있다
나도 그 섬에 가보았다
('함민복, [이북 5도민 회관에서]' 중에서)

사람들 사이에 섬이 있다
그 섬에 가고 싶다.
('정현종, [섬]' 전문)

정현종의 [섬]은 장그리니에의 [섬]과 상호텍스트성을 갖는다. 2행으로 된 이 짧은 시의 묘미는 다의성에 있다. 바다가 아닌, 사람들 사이에 있다는 그 ‘섬’의 실체는 무엇일까? 시인이 가고 싶은 그 ‘섬’이란 텍스트 해석의 주체인 독자들이 열망하는 그 모든 곳(것)이다. 너와 나라는 관계 속에 있는, 너도 아니고 나도 아닌, 그러나 너와 내가 끊임없이 지향하는 그 무엇이라는 추상화된 의미를 담고 있다. 무인도, 유토피아, 자유, 사랑, 꿈, 일, 가정...... 그러나, 역설적이게도 그곳이 사람들 ‘사이’에 있다는 점에서 사람 사이의 도달할 수 없는 본질적인 결핍 그 자체를 의미하기도 한다. 그 ‘섬’이란 영원히 의미의 불확정성으로 남아있을 것이고 따라서 끊임없이 다양하게 재해석될 여백을 지니고 있다는 의미이기도 하다.
('정끝별, [패러디]'/ pp.106~107)

함민복의 시는 정현종의 시 [섬]을 패러디한 것이고, 정현종의 시는 장그리니에의 [섬]과 교묘하게 상호텍스트성으로 얽혀 있다. 시간과 공간을 뛰어넘어 서로 교류하는 과정에서 원텍스트의 의미는 새롭게 갱신된다. 정현종 시인이 읽어낸 [섬]의 의미는 함민복 시인에 의해 다시 변주되는 과정 속에서 "‘섬’이라는 텍스트 해석의 주체인 독자들이 열망하는 그 모든 곳(것)"이 된다.
이처럼 패러디는 하나의 의미를 강요하지 않는다. 다양한 텍스트의 연관 속에서 패러디는 독자의 주체적 순간을 기다린다. 원텍스트와 그것을 패러디하는 시인, 그리고 패러디텍스트와 그 시를 읽는 독자의 유기적인 결합을 통해 패러디는 "궁극적으로 미지의 것, 끊임없이 보충되어야 하는 것으로서의 ‘텍스트성’"을 획득해내는 것이다.

패러디, 21세기에 맞는 시창작방법론
우리가 살아가고 있는 21세기는 "후기자본주의의 생산 · 소비양식인 대중성과 대량성, 그리고 의미의 무정부성"을 특징으로 한다. 중심이 사라진 시대에 다양한 텍스트가 상호 연관되면서 의미를 창조해내는 현상은 패러디의 본질이다. 다시 말해 패러디는 21세기적 인간의 삶을 가장 잘 반영해내는 창작 방법론이다. 그것은 "현실 체험을 텍스트 체험으로 대신하며 성장한 새로운 세대의 패러디적 감수성의 발현"으로 확인된다. 정착하지 못하는 현실 대신 다양한 텍스트 속에서 삶의 진면목을 발견하는 우리의 감수성을 패러디는 적확하게 짚어낸다.
"1990년대 이후 우리 시에서 수많은 원텍스트의 파편들을 직조하여 새로운 의미를 생산해내는 패러디의 실례를 찾기란 어렵지 않다. 이런 패러디는 대중문화적 감수성에 서정적 파토스를 불러일으키는 비극적 수사를 가미해, 다채롭고 극적인 단편들의 다성적 울림을 꾀한다. 양적인 합체가 아닌 질적인 ‘융합’으로, 기계적인 조합이 아닌 화학적 ‘화합’으로, 자연스런 어울림과 서정적인 내면성을 성취해낸다."([패러디]/ p.67)는 점에서 패러디는 21세기적 삶에 부합하는 시창작방법론인 것이다.

패러디, 이론과 실제를 겸비한 시 쓰기 입문서
[패러디]는 다채로워진 우리의 삶을 다양한 선행텍스트와의 관계성 속에서 새롭게 의미를 갱신해내는 시적 방법을 보여준다. 따라서 ‘패러디’를 적절하게 활용하는 과정에서 우리는 자신만의 시작법을 깨우칠 수 있다. 그리하여 마침내 멋진 감동을 선사하는 시 한 편을 창작해내는 지경에 도달할 수 있다. 이것이 [시인수업] 시리즈가 꿈꾸는 시의 지평이다.
[시인수업] 시리즈는 이론과 실제를 겸비한 시 쓰기 입문서이다. 시 창작 수업을 받는 학생들은 물론이고, 시에 관심이 많은 평범한 사람들을 위한 시 쓰기 교재이다. 우리의 삶을 시의 곁으로 이끌어서 즐겁고 아름다운 삶을 발견하도록 도와주는 책이다. 보다 많은 사람들이 즐거운 시 읽기를 함으로써 시적인 삶을 이루어갈 수 있기를 [시인수업] 시리즈는 소망하고 있다.

[시인수업] 시리즈를 펴내며
‘방법적’ 베끼기 따오기 바꾸기

1. 패러디란 무엇인가
패러디의 사전적 정의
패러디의 조건
패러디와 그 유사형식들
패러디의 소통구조

2. 한국 현대시의 패러디 전개양상
전통 장르의 계승과 패러디의 보수성
비문학 장르와의 경계 허물기와 패러디의 전위성
서구문학의 수용과 패러디의 진보성
한국 현대시 간의 교류와 패러디의 이념성

3. 21세기 패러디의 내적 원리들
서정적 파토스를 불러일으키는 ‘단편들’의 퓨전적 융합
주체의 자기증식에 기여하는 ‘다시 쓰기’
‘게임-가상-유희’ 욕망을 자극하는 테크노 형식의 패러디

4. 패러디의 계보학적 접근
[오감도 시제1호]의 패러디
[꽃]의 패러디
[풀]의 패러디
[섬]의 패러디