추가 적립 안내

평론의 역할은 여러 가지가 있겠지만 시대정신의 기록이라는 측면, 무대공연예술로 순환적 구조 속 피드백 역할 그리고 대중에게 작품을 쉽게 설명하는 길라잡이 등 다양한 책무가 있다. 그런 측면에서 되도록 꼼꼼한 관객의 입장에서 작품의 의도와 기법적인 측면을 독해하고자 하였고, 인문학을 전공하였기에 조금은 넓은 시각으로 바라보며 서사구조와 사회적 담론에 집중하여 기록하려고도 하였다. 이와 함께 2년 여 무용과라는 공간 속에 있으며 단 하루 공연을 위해 그들이 얼마나 노력하고 춤을 사랑하는지 알았기에 직설적으로 말하기보다는 그들의 생각을 이해하며 아쉬움은 에둘러 첨언하기도 하였다.

장점이자 단점이겠지만 무용 공부에서 내겐 스승도 없고, 어떠한 학연, 지연, 혈연 등의 관계성이 없다. 같이 공부하는 선생들은 있지만 제자도 없다. 그렇기에 글로만 자유롭게 무용을 평가할 수 있는 특권 아닌 특권을 누릴 수 있었고, 무대에서 공연을 펼치는 그들이 내겐 스승이라 생각하며 매번 배운다는 입장에서 글을 끄적거렸다.

머리말

제1장 리뷰 －2015.8~2016.12
1. 안정이냐 진보냐의 문턱에서－제8회 K Ballet World <창작발레 신인 안무가전>
2. 정재 대중화의 길라잡이로 정재연구회의 발걸음－풍류사랑방 ‘수요춤전’ 김영숙과 정재연구회
3. 국립무용단의 정체성에 대한 근본적 질문을 던진 <완월>－국립무용단 <완월>
4. 전통춤의 색다른 재미－풍류사랑방 ‘수요춤전’ 남무전男舞傳·전展·전戰: 전설을 춤추다
5. 민속춤의 재현과 새로운 생산성－박기량 <춤씻김>
6. 한국 전통공연예술의 문화콘텐츠적 의미－정동극장
7. 융복합 공연에서 무용은 어떠한 존재인가?－ 와이맵(YMAP) <마담 프리덤>
8. 자기 정체성을 통한 발레 대중화의 들머리－ 와이즈발레단
9. 전통과 현대, 그 문턱에서 새로운 질서의 창조 작업－ 국립무용단 <시간의 나이>
10. 전통춤의 또 다른 전형성을 위하여－ 예인열전 조갑녀 1주기 추모공연
11. 포스트모던시대의 실존적 회의
그리고 새로운 질서 속 생산성을 위하여－크리틱스 초이스 2016
12. 천안시립무용단의 10년 그리고 또 다른 10년을 위하여－천안시립무용단 창단 10주년 특별공연
13. 진주 교방춤의 아이덴티티와 춤꾼의 개성이 융합된 무대－서진주 <논개삼첩>
14. 대중과 함께 소통한 발레축제의 두 공연－임혜경 Le Ballet <이야기가 있는 발레>, 다크서클즈 컨템포러리 댄스 <노련한 사람들>
15. ‘엣지’의 날카로움과 ‘원’의 원만성 그리고 그 콘트라스트－허용순 <콘트라스트>, <엣지 오브 써클>
16. 이미지와 본질, 창작과 전통을 함께 겸비한 춤꾼을 기대하며－이동준 <이동준의 춤, 희노애樂>
17. 전통과 춤을 알아가는 공연－한국문화의 집KOUS <지무知舞>
18. 한국춤의 원천과 현재성 그리고 그 전승 방법론－국립국악원 무용단 <무원舞源>
19. 융합과 복합을 통한 새로운 실험 정신의 바로미터－2016년 파다프(PADAF)
20. 고전의 해체 그리고 매튜 본의 새로운 질서를 통한 스토리텔링－매튜 본 <잠자는 숲속의 미녀>
21. 젊은 예술인들의 치기 어린 무대 공간, 주말극장 in 문래예술극장－코리아댄스컴퍼니 결 <큐브°C(큐브도시)>
22. 호접몽, 매트릭스 그리고 몸짓을 통한 가상현실의 표현－박명숙댄스씨어터 <시간과 방을 위한 네 개의 풍경>
23. 우직한 행보를 통한 다양한 전통춤의 눈높이 만남－경기도립무용단 <환희, 그 미래를 보다>
24. 항상 새롭게 하라, 또 그 담론을 깨고 새로운 질서를 위한 도전－국립현대미술관과 국립현대무용단 퍼포먼스 <예기치 않은>
25. 동시대 전형성과 고유성의 경계에서 넋두리－댄스씨어터 창 , <씻김PLAY>
26. 양질의 보편 지향의 페스티발을 기대하며－김용걸 댄스 씨어터 <수치심에 대한 기억들>, 댄스프로젝트 뽑끼 <75분 1초>, 다크서클즈 컨템포러리 댄스 <노련한 사람들>, Ninety9 Art Company <심연>
27. 고전, 그 후일담을 통한 상상력의 자극－댄스시어터샤하르 <한여름 밤의 호두까기 인형>
28. 몸이 다하여 정신이 쇄한 것인가 아니면 정신이 다하여 몸이 쇄한 것인가?－국립현대무용단 <춤이 말하다>
29. 진부한 시대 새로운 담론을 기대하며－제37회 서울무용제
30. 미시적인 한국의 의식, 그럼에도 가장 보편적 일상적 담론－국립무용단
31. 빈 공간 채우기와 새로운 생산성을 위한 레퍼토리를 위하여－국립발레단 <잠자는 숲속의 미녀>
32. 몸과 마음을 움직이는 역동적 시공간－앰비규어스 댄스 컴퍼니 <바디 콘서트>

제2장 리뷰 －2017
1. 여기에 있는 것은 저기에도 있고, 여기에 없는 것은 저기에도 없다－황재섭무용단 <유리>
2. 경기도립무용단의 새로운 도약을 위한 전상과 후상의 변증법－경기도립무용단 <상상想相>
3. 상징적 묘사를 통한 발레만의 몸의 움직임－신현지B프로젝트 <인간>
4. 태초의 발디딤과 그 일상 속으로－김영찬
5. 로봇의 발달로 무용은 사라질 것인가?－HUANG YI & KUKA
6. 문의 역동성과 무의 서정성 그리고 그 스토리텔링－임학선 댄스위 <문·무·꿈·춤>
7. 치기어리지만 진지한, 그리고 다음 작품을 위한 토대－차세대 열전 2016 한국예술창작아카데미 무용
8. 전통춤의 전승과 개성을 위하여－백경우 <백경우의 춤, 외씨 버선발로 고이 딛고 서서>
9. 가공된 자연계와 물아일체－아트프로젝트보라 <인공낙원>
10. 가장 한국적인 것이 가장 현대적인 것일 수 있다는 명제－국립현대무용단 <혼합>
11. 전통과 전형성의 만남을 통한 새로운 의식－제17회 서울국제즉흥춤축제 <서울교방 즉흥춤판 ‘놀 자’ 프로젝트>
12. 공간미와 오브제를 통한 구조적 표현 방식－현대무용단 탐 <보이지 않는>
13. 경기도립무용단만의 브랜드 가치로서 의미, 또 다른 열림의 출발－경기도립무용단 <달하>
14. 보여주기와 감춤 속 현대인의 실존에 대한 고민－LDP무용단 <17th LDP>
15. 우공이산愚公移山 우보만리牛步萬里, 기나긴 춤꾼의 여정－오철주 <오철주의 춤, 춤의 맥을 짚다>
16. 젊은 안무가들의 성장을 위한 마중물－20th 크리틱스 초이스 댄스 페스티벌
17. 한국적 이미지 표현과 발레로 조화로움의 균정미－국립발레단 <허난설헌－수월경화>
18. 보편적 정서와 남도의 정서를 통한 잘 짜인(well-made) 소리극－마당여우 프로젝트 소리극 <권번 꽃다이>
19. 대중성과 작품성의 문턱에서－김보람, 김설진, 김용걸 <쓰리 볼레로Three Bolero>
20. 미시와 거시 담론 속 기억의 흔적－퍼포먼스그룹 153 <테레비-죤>
21. 실존적 작가의식을 통한 상징적 표현 의지의 발로－천안시립무용단
22. 새로운 감각의 무용극 도전과 앞으로의 과제－국립무용단 <리진>
23. 시대적 전형성의 확보와 한국창작무용의 발현－김영희무트댄스 <여기에Ⅱ 지금여기>
24. 잊힌 역사에 대한 거시적 담론의 헌무獻舞－박명숙댄스씨어터 <유랑>
25. 설화적 모티브를 통한 환상성과 강원문화의 표현 의지－강원도립무용단 <겨울약속>
26. 치기와 도전을 위한 발레 작품을 기대하며－국립발레단
27. 한국미의 현재적 원형 해석－국립현대무용단 <제전악－장미의 잔상>
28. 한국춤의 현대적 대화와 그 절제미－장현수 <춤 ‘청안’>
29. 스타일리쉬한 한국 무용의 새로운 방법론－국립무용단 <춘상>
30. 오리엔탈리즘 시각에 대한 자평과 일상의 재현－전미숙무용단
31. 잘 짜인 무용극으로 정동극장의 레퍼토리－정동극장 <련, 다시 피는 꽃>
32. 시시포스 신화소의 재현 그리고 실존, 미래의 인식－세컨드네이처 댄스컴퍼니 <비트사피엔스>
33. ‘껍데기와 알맹이’ 그 상징적 이중성의 협연－국립현대무용단 픽업스테이지 <맨 투 맨 : 京人>
34. 여성성에 대한 두 가지 시각과 관객의 수용－문화비축기지 개원기념 공연 <미인: Body to Body, Plasticity>
35. 커다란 울림과 그 장대한 의미의 맺음과 풀림－10주기 추모공연 무송 박병천 그 남자의 춤 이야기
36. 어두운 정조 속 스타일리쉬한 발레의 지향－국립발레단 <안나 카레니나>
37. 형이상학적 상징에서 사회적 관심과 일상적 주제의식을 기다리며－제38회 서울무용제 경연대상 공연
38. 혁신과 소통의 몸짓에 대한 기억－국립현대미술관 <역사를 몸으로 쓰다>

제3장 리뷰 －2018
1. 더 비기닝과 후일담을 관통하는 한국 전통 소재의 새로운 모범－임성남 선생 15주기 추모 공연 <처용>
2. 연극적으로 움직이고, 무용적으로 말하는 서사구조의 표현－PARRABBOLA & 제로포인트모션 <햄릿, 카멜레온의 눈물>
3. 문학의 수용과 해체 그리고 동시대 무용철학의 정립－김주빈 <착한 사람>, 장혜림 <침묵>
4. 탈춤을 통한 셰익스피어 비극의 이미지 표현－천하제일탈공작소 <오셀로와 이아고>
5. 범세계의 순환 구조와 그 의미의 드러냄－김남식 & Dance Troupe-Da <봄 여름 가을 겨울 그리고 봄>
6. 현실에 대한 심리적 리얼리즘의 표현－원댄스프로젝트그룹 <가상리스트>
7. 일상성, 관계성 그리고 추상성의 조합－휴먼스탕스 <미아>, 정성태 <가장 소중한 것>, 최명현 <시간은 무게다>
8. 한국적이면서도 원초적 보편성의 울림－최상철무용단 <혼돈>
9. 닫힌 구조 속 어두운 색조로 나타나는 실존의 갈등－세컨드네이처 댄스컴퍼니 <이방인>
10. 영남춤에 드러난 역동적이면서 부드럽고 강건한 몸짓－국립부산국악원 무용단 <한국의 춤 부산 영남을 바라보다>
11. 전통의 분석과 현재성에 대한 젊은 해석－국립무용단 <넥스트 스텝>
12. 사회적 현상을 바라보는 동시대 젊은 안무가의 관점－LDP무용단 18회 정기공연
13. 대중과 관객에게 전해주고픈 코레오그래피의 단상－이나현 <안무노트>
14. 고전적이며 동시대적인 스테디셀러 무용극－경기도립무용단 <황녀 이덕혜>
15. 공시성을 통한 동양철학에 대한 새로운 시각－인천시립무용단 <건너편, beyond>
16. 문화콘텐츠로 새로운 가무극의 출발－정동극장 <궁 : 장녹수전>
17. 무용에 기반을 둔 전통연희의 가능성－춤, 하나 댄스컴퍼니 <쁘띠 미얄>
18. 사유하는 인간의 집단적 정형성의 가치적 의미－국립무용단 <맨 메이드>
19. 타자성을 통한 사회적 표상의 연쇄성－김영미 댄스 프로젝트 <페르소나Ⅱ>
20. 메르헨을 통한 환상적 발레 창작의 첫걸음－김순정발레단 <눈의 여왕>
21. 몸에 대한 자율성의 인식과 확장성－조기숙 New발레단
22. 카오스와 코스모스 속 구상적 움직임의 흐름－천안시립무용단 <코스모스>
23. 자율적 움직임 속 표현주의 댄스 드라마－세컨드네이처 댄스컴퍼니 <40712>
24. 고독에 대한 균정미의 심상적 표현－현대무용단 탐 <지금, 말하다>
25. 동시대 일상적 관점의 결혼에 대한 담론－전미숙무용단
26. 원형과 전형의 경계에서 북한춤의 재인식－안은미컴퍼니 <안은미의 북.한.춤>
27. 어두운 정조 속 일상적 전형성의 표현－로댄스프로젝트
28. 삶을 관통하는 18가지 인생 이야기－김보람 <관통시팔>
29. 공연으로 탈춤의 재생산과 그 가능성－서울돈화문국악당 <가면희> ‘탈&춤’
30. 사회적 쟁점의 직시적 표현 방식－댄스씨어터 창 <그 말 못한 이야기 S>
31. 베토벤 음악이 갖는 무거움과 추상적 심리의 표현－메타댄스 프로젝트 <베토벤과 카알 in 성남>
32. 대중 눈높이 전통춤 공연의 지속성－경기도립무용단 <천년의 유산>
33. 낯익은 본질의 충실함과 새로운 구조화－국립현대무용단 픽업 스테이지 <스텝업>
34. 이미지화와 실험성를 위한 도전－링카트 <정류장>
35. 관조적 시점에서 표현된 구도의 몸짓－박호빈 <마크툽>
36. 일상의 상징적 장치를 통한 정제된 몸짓－현대무용단 탐 <제8회 현대무용단 탐 젊은 무용수 젊은 안무가>
37. 감각의 너울 속 움직임의 확장성－예효승 <오피움>
38. 중년의 몸짓으로 표현할 수 있는 현실적 이야기－황미숙 댄스 모놀로그 <혼잣말 하는 여자>
39. 새로운 질서 속 북한춤의 새로운 인식－안은미컴퍼니 <안은미의 북.한.춤>
40. 무용 대중화의 선구적 행로와 방향성－제임스 전 , 블루댄스씨어터 <블루 지젤 인 플렛폼>
41. 무대공연예술로 실용무용의 확장성－서울호서예술실용전문학교
42. 전통춤의 원형적 수용과 개성의 분출－임수정 <2018 임수정 전통춤판 무애無碍>
43. 서정적 시각 속 감정의 내면적 표현－리을무용단 <당신의 별은 안녕하십니까?>
44. 일상적 공간의 기호화를 통한 연극적 몸짓－김설진 × 국립무용단 <더룸>
45. 익숙한 고전에 대한 무용극으로 새로운 기대지평－인천시립무용단 <비가>
46. 전통에 대한 해체와 새로운 질서의 표현 방법－김순정 <초충도>, 춤, 하나 댄스컴퍼니 <농현, 그 어름새의 손끝>
47. 개성 넘치는 세 무용수의 진솔한 춤 이야기－국립현대무용단 레퍼토리 <댄서하우스>

제4장 무용소고舞踊小考
1. 무용문화 변화를 위한 요설
2. 새로운 무용학을 기대하며
3. 현하現下 백세시대에서 요설饒舌
4. 한국 무용에서 근대 그리고 근대의 출발
5. 구전심수, 아카이브 전시 <생生의 고백, 춤의 기억記憶>
6. 한국 근대무용에 대한 새로운 인식
7. 급변하는 사회 속 무용문화의 현재와 미래

제5장 서평
1. 근대 무용 연구의 토대를 위한 새로운 인식
－김종욱 편저, 『한국근대춤자료사』(아라, 2014)
2. 역사학자의 시각에서 바라본 춤꾼의 일생
－문철영, 『하늘이 내린 춤꾼 이매방 평전』(새문사, 2015)
3. 춤꾼에 대한 흔적과 기록
－김인권·전수향, 『춘당 김수악의 논개 살풀이』(여산서숙, 2015)
4. 예인의 일생 속 한국예술사의 조망
－김천흥, 김영희 엮음, 『심소 김천흥 선생 무악 인생록』(소명출판, 2017)
5. 발레 본질에 대한 길라잡이
－조기숙, <날고싶은 인간의 욕망, 발레>(이화여자대학교출판문화원, 2017)