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이 책에는 30년이라는 시간 동안 쌓아온 발성에 관한 경험과 방법들, 약 5년 동안 예술고등학교 학생들과 연구하며 찾아낸 보다 쉽고 확실한 방법들이 담겨있다. 그 외에도 전문적인 성악 전공, 뮤지컬 전공, 연기 전공 학생들과도 뮤지컬 발성법에 대해 함께 연구하여 현대에 적합한 뮤지컬 발성법을 자세한 그림 해설로 쉽게 이해할 수 있도록 구성하였다.

직접 연기도 하시고 무용도 섭렵하시면서 10년간의 이탈리아 유학을 통해 완성도 있는 진정한 예술인으로 거듭나는 박용열 선생님의 활동과 연구를 오랫동안 가까이서 보았습니다. 이제 그 결실로 선생님의 모든 음악적 역량을 저서로 발간함에 있어 뮤지컬 배우 지망자가 늘어가고 있는 현시점에 꼭 필요한 작업이라 여겨집니다.
선생님의 써내려간 한 줄 한 줄이 모든 연기자들에게 훌륭한 지침서가 되리라 사료되며 선생님의 노고에 큰 박수를 보냅니다.
- 배혜령 교수(무용가, 뮤지컬연기학과)

효율적이며 합리적인 발성을 위한 호흡과 자세들, 발성의 경로를 세밀하고 밀도 있는 신체 해부도를 활용해서 쉽고도 흥미 있게 뮤지컬 발성법을 익힐 수 있도록 하였다.
이 외에도 뮤지컬 배우가 반드시 숙지하여야 할 무대 공간의 이해와 공간 공명의 원리 등과 같은 깊이 있고 폭넓은 내용을 담고 있는 책으로서, 공연 예술인들의 교양서이자 매우 유익한 전문서로서도 손색이 없는 귀중한 자료가 될 것으로 믿어 의심치 않는다.
- 임창주 교수 (무대디자이너, 무대미술학과)

노래를 하는 배우에게는 여러 가지 발성법이 있지만 뮤지컬 배우에게 필요한 발성법이 있다면 꼭 이 책을 권하고 싶다.
이 책에서 저자 박용열 교수는 배우로서의 다양한 무대 경험과 오랜 유학 기간 동안의 연구 활동으로 뮤지컬 배우에게 꼭 필요한 발성법을 아주 쉽고도 구체적으로 풀어내었으며, 발성에 대한 또 다른 깨우침을 줄 수 있는 보석과도 같은 내용이 담겨져 있다.
이 책을 위해 열정을 다해 수고하신 저자와 책을 통해 만나는 여러분에게도 아낌없는 격려의 박수를 보내는 바이다.
- 김승기 교수(가수, 실용음악학과)

1장 뮤지컬 발성
뮤지컬의 탄생, 발전, 구성 요소와 국내 뮤지컬 발성의 변천사를 담았다.

2장 발성의 기초
호흡과 발성에 대한 자세한 훈련 방법을 상세한 그림으로 쉽게 풀이하였다.

3장 뮤지컬 노래 발성
뮤지컬 발성을 위한 남녀별, 레벨별 연습곡 선곡 및 감정 표현 방법을 설명하였다.

4장 뮤지컬 스피치 발성
무대 위에서의 대사와 연기, 음성과 화술의 훈련법, 무대 리허설에 대한 자세한 방법을 설명하였다.

5장 노래와 음성은 같은 소리여야 한다
뮤지컬 배우의 기본 소양과 자세 및 오디션을 위한 여러 가지 내용을 담고 있다.

부록 CD
저자가 직접 녹음한 발성에 관한 강의와 뮤지컬 몬테크리스토(메르체데스)의 “온 세상 내 것이었을 때”의 노래와 반주곡이 담겨 있다.

제1장 뮤지컬 발성
1. 뮤지컬 발성이란
2. 뮤지컬 발성의 역사
(1) 뮤지컬의 탄생과 발전
(2) 뮤지컬의 구성 요소
(3) 뮤지컬의 발전과 함께 성장한 뮤지컬 발성
3. 국내 뮤지컬 발성의 변천사

제2장 발성의 기초
1. 호흡과 발성
(1) 발성적 호흡의 차이
(2) 발성을 위한 호흡의 경로
(3) 발성의 시작, 소리의 통로를 열어라
(4) 혀를 잘 다스리자
(5) 허밍연습
2. 발성 위치(포지션)
(1) 발성 위치란?
(2) 정확한 발성 위치를 찾기 위한 훈련 방법
3. 소리어택
(1) 소리어택의 종류
4. 흉성, 두성, 팔세토
5. 소리의 분류
(1) 소리의 칼라 구분

제3장 뮤지컬 노래 발성
1. 음정과 박자
(1) 음정
(2) 박자
2. 노래 부르기
3. 고음내기
4. 음정과 레퍼토리 선곡
(1) 연습곡 익히기
(2) 연습곡으로 많이 사용하는 곡들
5. 감정 표현
(1) 목소리에 감정 담기
(2) 곡 분석하기

제4장 뮤지컬 스피치 발성
1. 무대 발성
2. 무대 발성의 실체와 이해
3. 대사와 연기
(1) 대사의 구조와 실체
(2) 대사 찾기
(3) 대사 듣기
4. 음성과 화술의 훈련법
(1) 음성 훈련
(2) 화술법
5. 감정이입
6. 무대에 대한 이해
7. 무대 리허설
(1) 무대 적응하기
(2) 동선 확인하기
(3) 무대 자세
(4) 감정유지
(5) 상황 대처 능력

제5장 노래와 음성은 같은 소리여야 한다
1. 뮤지컬 배우의 기본 소양과 자세
(1) 드라마를 이끌어나가는 힘, 노래
(2) 창의성과 표현의 다양성, 무용
(3) 연기는 자연스러운 점이 가장 중요하다
(4) 신체이완 훈련
(5) 목소리 관리
2. 뮤지컬 시작, 오디션 관리
(1) 서류 전형, 디테일이 관건이다
(2) 노래, 배역과 자신을 고려하여 곡을 선정한다
(3) 무용, 리드미컬하게 추는 것이 중요하다
(4) 연기, 살아있는 자신의 연기를 찾아내 보여줘야 한다
(5) 인터뷰, 쓸데없는 자기 부각은 금지
(6) 긴장, 풀려고 하지 말고 집중 훈련을 할 것
(7) 뮤지컬 오디션 정보
3. 노래와 음성은 같은 소리여야 한다

부록
1. 뮤지컬 극단/뮤지컬 학과
2. 오디션 공고/응시원서 예시
3. 발성 연습곡
- 발성 강의
- “If I loved you” .., 회전목마(빌리) _박용열
- “If I loved you” .., 회전목마(빌리) _반주곡