머리말 002 서장 │ 이퀄라이저의 기초지식 이퀄라이저의 역사: 전화의 음질보정에서 시작되었다 010 이퀄라이저의 역할: 주파수별로 음량을 조정할 수 있다 011 이퀄라이저의 타입: 파라매트릭과 그래픽 012 이퀄라이저의 파라미터를 이해하자 013 주파수 포인트를 찾는 방법 018 현장에서의 이퀄라이저 사용 예 020 이 책을 보는 방법 022 제1장 │ 킥드럼 킥드럼 음색의 특징 024 KC01 어택을 강조한다 025 KC02 비터가 헤드를 때리는 소리를 강화한다 026 KC03 보디의 울림을 강조한다 027 KC04 리어 헤드의 공기감을 강조한다 028 KC05 볼륨감을 증가시킨 킥드럼 029 KC06 록/팝스의 킥드럼 030 KC07 재즈드럼 스타일의 킥드럼 031 KC08 헤비메탈의 트윈페달 032 KC09 레게 스타일의 킥드럼 033 KC10 큰 북 스타일의 킥드럼 034 KC11 블랙 컨템퍼러리 스타일의 킥드럼 035 KC12 하드한 비터 사운드 036 KC13 타이트한 킥드럼 사운드 037 KC14 가벼운 킥드럼을 묵직하게 만들기 038 KC15 디스코 사운드 스타일의 킥드럼 039 Tips & Tricks 01 킥드럼과 베이스의 밸런스를 잡는 방법 040 제2장 │ 스네어 스네어 음색의 특징 042 SN01 중량감을 강조한다 043 SN02 따스한 음색의 스네어 044 SN03 보디의 울림을 강조한다 045 SN04 보디의 재질을 변화시킨다 046 SN05 스내피를 강조한다 047 SN06 마칭 드럼 스타일의 스네어 048 SN07 클라베스로 변신시킨다 049 SN08 핀 스트라이프 헤드 사운드 050 SN09 코티드 헤드 사운드 051 SN10 70's 브리티시 록 스타일의 스네어 052 SN11 뮤트를 한 스네어 053 SN12 오래 사용한 스네어 054 SN13 보디가 긴 스네어 스타일 055 SN14 재지한 스네어 사운드 056 SN15 반주에 묻히지 않는 스네어 057 Tips & Tricks 02 스내피 소리를 더해보자 058 제3장 │ 하이햇 하이햇 음색의 특징 060 HH01 어택을 강조한다 061 HH02 신품 하이햇의 화려한 음색 062 HH03 중음역대가 강하고 안정된 사운드 063 HH04 재즈 드럼 스타일의 하이햇 064 HH05 퓨전 스타일의 하이햇 065 HH06 록 스타일의 하이햇 066 HH07 샤프하고 고급스러운 하이햇 067 Tips & Tricks 03 스펙트럼 애널라이저 사용에 대해서 068 제4장 │ 심벌 심벌 음색의 특징 070 CY01 반짝이는 심벌 사운드 071 CY02 라이드 심벌을 부각시킨다 072 CY03 얇은 심벌 사운드 073 CY04 녹슨 심벌 사운드 074 CY05 어택을 강조한 타이트한 사운드 075 Tips & Tricks 04 심벌 레벨의 설정방법 076 제5장 │ 탐 탐 음색의 특징 078 TM01 풍부한 울림의 탐 사운드 079 TM02 어택을 강조한다 080 TM03 답답한 느낌을 지운다 081 TM04 70's 록 스타일의 탐 사운드 082 TM05 헤비메탈 스타일의 탐 사운드 083 Tips & Tricks 05 플러그인 이퀄라이저를 선택하는 방법 084 제6장 │ 퍼커션 퍼커션 음색의 특징 086 PC01 가벼운 쉐이커 만들기 087 PC02 차분한 쉐이커 만들기 088 PC03 콩가의 어택감 강조하기 089 PC04 콩가의 울림 살리기 090 PC05 탬버린을 밝고 화려하게 만들기 091 PC06 탬버린의 헤드 사운드 강조하기 092 PC07 탬버린을 존재감 있게 만들기 093 Tips & Tricks 06 패시브와 액티브 이퀄라이저 094 제7장 │ 리듬머신 리듬머신 음색의 특징 096 RM01 TR-808의 안정된 킥드럼 만들기 097 RM02 TR-808 킥드럼의 어택 강조하기 098 RM03 TR-808 스네어를 두텁게 만들기 099 RM04 TR-808 스네어를 가볍고 탄력 있게 만들기 100 RM05 TR-909 킥드럼 두텁게 만들기 101 RM06 TR-909 킥드럼을 E. 베이스와 잘 어울리게 만들기 102 RM07 TR-909 스네어를 가볍고 밝게 만들기 103 RM08 TR-909 스네어를 무겁게 만들기 104 RM09 타이트하고 깔끔한 하이햇 만들기 105 RM10 로우파이 느낌의 하이햇 만들기 106 RM11 하이파이 느낌의 하이햇 만들기 107 Tips & Tricks 07 그래픽 이퀄라이저를 사용하는 방법 108 제8장 │ 일렉트릭 베이스 일렉트릭 베이스 음색의 특징 110 EB01 굵고 안정감 있는 베이스 만들기 111 EB02 베이스의 윤곽을 강조한다 112 EB03 베이스의 어택감을 강조한다 113 EB04 깔끔한 베이스 만들기 114 EB05 레게 스타일의 베이스 만들기 115 EB06 재즈 스타일의 베이스 만들기 116 EB07 탄력있는 베이스 만들기 117 EB08 슬랩 주법을 위한 사운드 만들기 118 EB09 블루스 스타일의 베이스 만들기 119 EB10 헤비메탈 스타일의 베이스 만들기 120 EB11 60's 브리티시 록 스타일 베이스 만들기 121 Tips & Tricks 08 오토메이션에 의한 부분적인 보정 122 제9장 │ 일렉트릭 기타 일렉트릭 기타 음색의 특징 124 EG01 보디의 울림을 강조한다 125 EG02 어택을 강조한다 126 EG03 전체적인 존재감을 살린다 127 EG04 클린 사운드 128 EG05 크런치 사운드 129 EG06 디스토션 사운드 130 EG07 재즈기타 131 EG08 헤비메탈의 백킹 스타일 132 EG09 리드기타 사운드 133 EG10 엣지를 살린 일렉기타 사운드 134 EG11 크런치하고 중후한 백킹 사운드 135 EG12 과격한 디스토션 사운드 136 EG13 답답한 성분을 제거한다 137 EG14 펑크 스타일의 기타 사운드 138 EG15 헤비메탈의 리드기타 사운드 139 Tips & Tricks 09 인간 오토메이션!? 140 제10장 │ 어쿠스틱 기타 어쿠스틱 기타 음색의 특징 142 AG01 보디의 울림을 강조한다 143 AG02 화려한 음색을 살린다 144 AG03 터치 노이즈를 강조한다 145 AG04 아르페지오 명료하게 만들기 146 AG05 스트로크를 선명하게 만들기 147 AG06 컨트리 스타일의 기타 사운드 148 AG07 클래식기타 사운드 149 AG08 노래하며 연주할 때의 A. 기타 사운드 150 AG09 따뜻한 느낌을 올려준다 151 AG10 라인 녹음 시의 사운드 만들기 152 AG11 푹신한 느낌을 없앤다 153 Tips & Tricks 10 녹음현장에서 이퀄라이저를 사용하는 방법 154 제11장 │ 피아노 피아노 음색의 특징 156 PF01 따뜻한 느낌 살리기 157 PF02 어택을 강조한다 158 PF03 홍키통크 피아노 만들기 159 PF04 타이트한 피아노 만들기 160 PF05 볼륨감을 올린다 161 PF06 울림이 뻗어나가게 해준다 162 PF07 50년대 재즈 피아노 만들기 163 PF08 해머 소리를 강조한다 164 PF09 퓨전 스타일의 피아노 만들기 165 Tips & Tricks 11 이퀄라이저의 효과를 확인하고 싶다면 166 제12장 │ 키보드 키보드 음색의 특징 168 KB01 금속적인 소리를 강조한 일렉피아노 169 KB02 묻히지 않고 차분한 존재감을 가진 일렉피아노 170 KB03 컨템포러리 재즈의 일렉피아노 171 KB04 오르간의 어택 강조하기 172 KB05 두텁고 존재감 있는 오르간 173 KB06 특이한 음색의 신서사이즈 스트링스 174 KB07 중후한 신서사이저 스트링스 175 KB08 화려한 신서사이저 브라스 176 KB09 중후한 신서사이저 브라스 177 KB10 존재감 있는 신서사이저 베이스 178 KB11 꿈틀거리는 신서사이저 베이스 179 Tips & Tricks 12 하드웨어 또는 소프트웨어? 180 제13장 │ 스트링스 스트링스 음색의 특징 182 ST01 중후한 앙상블 183 ST02 엣지가 살아있는 앙상블 184 ST03 바이올린의 배음 강조하기 185 ST04 활과 줄의 마찰음을 강조한다 186 ST05 깔끔하게 부각되는 바이올린 187 ST06 컨트리 스타일의 바이올린 188 ST07 탱고 스타일의 바이올린 189 Tips & Tricks 13 ‘배음’이란 무엇인가? 190 제 14 장 │ 브라스 브라스 음색의 특징 192 BR01 따뜻함이 살아있는 색소폰 193 BR02 화려하고 뜨거운 색소폰 194 BR03 낙엽 향기가 나는 시크한 색소폰 195 BR04 시원하고 활기찬 색소폰 196 BR05 따뜻한 느낌의 트럼펫 197 BR06 벨의 울림을 강조한 트럼펫 198 BR07 어택감을 강조한 트럼펫 199 Tips & Tricks 14 배음을 의식한 이퀄라이징 200 제15장 │ 보컬 보컬 음색의 특징 202 VL01 반짝이는 보컬 만들기 203 VL02 생목소리 느낌의 보컬 만들기 204 VL03 조금 앞으로 나온 남성보컬 205 VL04 깔끔한 남성보컬 만들기 206 VL05 굵은 남성보컬 만들기 207 VL06 라디오 보이스 만들기 208 VL07 내레이션 세팅 209 VL08 위스퍼 보이스 세팅 210 VL09 랩 211 VL10 올드 마이크를 재현한다 212 VL11 산뜻한 여성보컬 만들기 213 VL12 존재감 있는 여성보컬 만들기 214 VL13 부드러운 여성보컬 만들기 215 Tips & Tricks 15 세처레이터로 빈티지 느낌을 살린다 216 제16장 │ 이펙트 이펙트의 음색에 대해서 218 FX01 플랜저의 효과를 높이는 방법 219 FX02 리버브 효과 줄이기 220 FX03 자연스러운 딜레이 만들기 221 FX04 스네어의 리버브를 깔끔하게 만들기 222 FX05 디스토션 베이스를 두텁게 만들기 223 FX06 코러스를 살려주는 세팅 224 FX07 와우 효과를 높이는 세팅 225 Tips & Tricks 16 짝수배음과 홀수배음 제17장 │ 스테레오 믹스 스테레오 믹스(2믹스)의 음색에 대해서 228 MX01 엣지를 살린 사운드 메이킹 229 MX02 작은 라디오 스타일의 사운드 230 MX03 꽉 찬 저음역을 만든다 231 MX04 곡 전체의 볼륨감을 증가시킨다 232 MX05 더욱 타이트한 사운드 만들기 233 MX06 보컬을 한 발 뒤로 뺀다 234 MX07 대형 홀의 공간감을 살린다 235 MX08 기타 사운드를 강조한다 236 MX09 빈티지 이퀄라이저 스타일의 사운드 237 맺음말 238 CD-ROM INDEX 239