연대기적 구성으로 조선춤의 변모를 살피다 책은 연대기적으로 구성되었다. 근대 초기에는 전통춤의 전개가 주를 이루었기 때문에 1장부터 4장까지는 전통예인들의 춤 활동으로 채워져 있다. 근대극장 전속 공연자들의 춤 행보와 기생 신분 변동, 삼패의 춤 활동, 서울지역 기생의 요리점 활동 양상, 20세기 초 [살풀이춤]의 전파 양상 및 관계망을 다루었다. 5장부터 7장까지는 1930년대 이후 등장한 조선무용의 부흥 현상과 최승희 신무용의 양식적 특성과 한성준의 조선음악무용연구회 작품에 나타난 탈맥락화와 탈지역성에 대해 논하였다. 또한 부록으로 『조선미인보감』와 「예단일백인」에 수록된 춤 보유 기생 일람을 수록하여 당대 기생들의 얼굴과 이름, 나이, 기타 기예 등의 정보를 한눈에 살펴볼 수 있도록 했다.

책머리에 3 제1장 근대극장 전속 공연자들의 춤 행보 13 1. 왕립극장 희대와 협률사 및 원각사의 공연 13 2. 사설극장의 전속 공연자들과 공연 양상 17 제2장 기생의 신분 변동과 삼패의 춤 활동 31 1. 기생의 신분 및 활동의 변모 31 2. 삼패의 춤 활동과 갑종기생 신분 획득 43 제3장 서울지역 기생의 요리점 활동과 춤 양상 61 1. 일본 요리점의 이입과 기생의 활동 방식 62 2. 기생조합의 등장과 무부기의 요리점 활동 67 3. 요리점에서 연행된 기생춤의 특성 78 4. 지방 요리점에서 연행된 방중무의 일면 93 제4장 20세기 전반기 [살풀이춤]의 전개 양상 97 1. 1910년대까지 [살풀이춤]의 전개 양상 99 2. 1930∼1940년대 전라도와 경상도의 [살풀이춤] 전승 양상 107 3. 서울 및 기타 지역의 [살풀이춤]과 남도음악 단체의 [살풀이춤] 120 4. 현행 [살풀이춤] 재고 128 제5장 ‘조선무용진흥론’의 등장과 조선춤 인식의 긍정적 전환 133 1. ‘조선무용진흥론’의 등장과 새로운 조선무용가들의 활동 133 2. 기생춤에 대한 긍정적 인식 144 3. 1930년대 이후 권번의 조선춤 학습 실태 147 제6장 최승희 신무용의 양식적 특성 159 1. 이시이 바쿠의 무용시 개념 160 2. 동작을 통해 본 양식적 특성 167 3. 내용과 안무를 통해 본 양식적 특성 185 4. 최승희 신무용의 시대성 198 제7장 한성준의 조선춤 작품에 나타난 탈지역성과 탈맥락화 양상 205 1. 세습예인 출신 한성준의 근대 과도기적 활동 206 2. 조선음악무용연구회의 작품에 내재한 조선춤의 탈지역성 211 3. 전통춤 담론을 바탕으로 한 탈맥락적 작품화 218 4. 한성준 조선춤의 시대성 226 참고문헌 229 초출일람 235 부록 1 『조선미인보감』 수록 춤 보유 기생 일람 2392 「예단일백인」 수록 춤 보유 기생 일람 304 찾아보기 311