추천사 세밀하지만 흥미진진한 이 책에서 지오이아는 문화와 시대를 아우르는 음악의 보편성을 주장한다. 그는 교회와 그 외 예술을 정의하는 기관들의 역할뿐 아니라 사포, 모차르트, 찰리 파커에 이르기까지 음악을 전복한 인물들을 새로운 시각으로 바라본다. 지오이아는 흥미로운 방식으로 감정의 음악과 정치권력의 음악을 함께 둔다. 음악 없이 지낼 수 없는 독자라면 꼭 읽어야 할 책이다. 프레드 허시, 피아니스트, 작곡가, 《좋은 일은 천천히 온다: 재즈와의 삶Good Things Happen Slowly: A Life in and Out of Jazz》 저자 지오이아가 알려주는 총체적이고 흥미로운 음악의 역사는 모든 음악학적 고정관념을 무시한다. 흥미로운 질문거리를 많이 제공하는 책이다. 일반적인 과학자나 인문학자는 동의할 수 없는 내용들도 있을 수 있지만, 오히려 그 점이 핵심이다. 그야말로 ‘전복의 역사’이다. 새뮤얼 메르, 하버드 대학교 음악 연구소 소장 ‘빅 히스토리’의 팬으로서 나는 로마의 무언극 폭동, 옥시타니아의 트루바두르, 종소리, 블루스, 아프리카 디아스포라, 감시 자본주의 등 그 외의 수많은 것들이 큰 그림과 연결되어 있다는 것을 깨닫고 몰입해서 읽었다. 음악광에겐 필독서이다. 네드 서블렛, 작곡가, 《쿠바와 음악Cuba and Its Music》, 《뉴올리언스가 만든 세계The World That Made New Orleans》 저자 음악에 관하여 가장 통찰력 있는 작가 중 한 명인 지오이아는 감춰진 디테일을 조명하고 음악에 관한 이해를 넓힌다. 또 문화 발전의 수레바퀴가 종종 창의적인 숨겨진 영웅들에 의해 돌아간다는 사실을 알려준다. 마음을 열고 몰입하게 하는 책이다. 테리 라일리, 작곡가, 미니멀리즘 음악의 창시자 지오이아는 우리의 눈을 가리는 권위를 해체함으로써 서양의 고전에서 현대 음악과 그 부산물에 이르기까지 음악의 역사에 관한 통념을 뒤집고, 미학과 스타일의 혁신에만 치중한 진보의 개념을 반박한다. 그는 이 책에서 음악의 역사가 끝없이 변화하는 전장에서 이루어지는 순환적 권력 투쟁의 역사라는 사실을 강조하고 있다. 〈월스트리트 저널〉 평론가이자 작가인 지오이아는 어떻게 음악이 폭력, 섹스, 반항으로부터 벗어나 성장하게 되었는지 그 역사적 이야기를 매우 흥미롭게 전달한다. 풍부한 이야기를 통해 음악의 역사에 대한 새로운 통찰력을 제공하고 있다. 〈퍼블리셔스 위클리〉 지오이아는 과거부터 현재까지의 사회과학적 연구를 바탕으로 음악이 인간의 사회적, 문화적 흐름에 저항하고 변화를 일으키는 매개체라는 사실을 총체적이며 매력적으로 소개한다. 〈북리스트〉 지오이아는 왜 노래 「하운드 독」이 엘비스 프레슬리가 불렀을 때에만 히트를 쳤는지 등 궁금증을 유발하는 질문에 설득력 있는 가능성을 충분히 제시한다. 음악의 역사에 관심이 있는 독자들에게 흥미로운 해석을 제시하는 책이다. 〈라이브러리 저널〉 지오이아는 재즈에 관한 좋은 책들을 써내온 좋은 작가다. 그런 그가 이번에 써낸, 음악에 관한 총체적인 내용을 담은 이 책은 그의 저서 중 가장 광범위하고 도발적인 책이다. 〈가디언〉 밑줄 칠 부분이 아주 많은 이 책은 딱딱하게 쓰이지 않고, 참신한 접근법을 통해 쓰였다. 지오이아는 대중들이 몰입할 수 있게 글쓰는 방법을 잘 알고 있다. 단순히 연대순으로 기록한 지루한 음악사 대신 사려 깊고 유쾌한 유머 감각으로 신선한 음악의 역사를 알려준다. 〈TLS〉 수정주의자들은 폭력, 혼란, 권력과 음악의 연관성만을 강조한다. 지오이아는 인류 등장 이전부터 존재한 자연의 소리 ‘사운드스케이프’부터 시작하는 전면적인 탐구가 담긴 이 책에서 ‘농민과 평민, 노예와 보헤미안 등 저항하는 사람과 소외된 사람’이 만들어낸 음악이 우리 사회, 문화, 정치, 그리고 인생 전반에 반영되고 영향을 미쳤다고 주장한다. 음악의 진화와 문화적 의미에 관한 대담하고 신선하며 유익한 연대기. 〈커커스〉 테드 지오이아의 이 책은 지난 10년 동안 접한 책 중 가장 중요하고 환영한 책이다. 이 세상에 정말 필요한 책에 대해 묻는다면 지오이아가 쓴 이 책이라 말할 것이다. 〈버팔로 뉴스〉 매우 야심차고 강박적일 만큼 잘 연구된, 문화적 도발이라 할 수 있는 책. 〈로스앤젤레스 타임스〉 음악이 어떻게 진화해왔는지에 관한 완전히 새로운 관점. 〈디 애틀랜틱〉 평생에 걸친 음악적 탐구의 정수. 장대한 서사시와 같은 내용과 열정이 담긴 이 책은 독자를 몰입시킨다. 〈텔레그래프〉 어떤 말로도 이 책의 훌륭함을 설명할 수 없다. 〈워싱턴 포스트〉 지오이아가 알려주는 음악의 역사는 특별하고 획기적이며 소름 끼칠 정도로 현실적이다. 〈워싱턴 타임스〉 ** 음악은 시대를 막론하고 인간 사회를 변화시켜온 매개체였다! 인류의 역사 속에서 음악이 일으킨 혁명과 변화를 탐구하는 매력적인 책! 천지가 개벽하는 이야기가 담긴 수많은 신화 속에는 공통점이 있다. 바로 ‘소리’에서 세계가 나타나기 시작한다는 것이다. 우주의 시작으로 알려진 빅뱅 역시 ‘소리’를 남겨놓았다. 그렇다. 인간이 이 지구라는 세계에 탄생하기 전부터 존재했던 소리는 그렇게 인간에 의해 음악이 되었다. 인간 이전의 음악이라 할 수 있는 소리, 즉 ‘사운드스케이프’를 들으며 인간은 ‘음악’을 만들어낸 것이다. 그렇게 우리 인간과 함께해온 음악은 인간의 역사, 문화, 사회 등 광범위한 영역에서 영향을 미쳤다. 소외된 자, 억압된 자들은 음악을 통해 자신의 의견이나 생각을 표출할 수 있었다. 시간이 흘러 그들의 음악은 합법화, 정당화, 주류화의 과정을 거쳐 시대의 정신이나 새로운 변화를 이끄는 원동력이 되곤 했다. 그 과정에서 인간이 음악을 만들게 한 주요 원동력에 관한 이야기는 쏙 빠지게 되었고, 그로 인해 우리는 왜곡된 음악의 역사를 배우게 되었다. 인간이 음악을 만드는 데 있어 가장 큰 원동력은 섹스, 폭력, 마술, 약물, 트랜스 등의 충동과 해소, 흔히 ‘열등’하다고 불리는 ‘질 나쁜’ 음악 요소였다. 이 ‘나쁜 것’들이 우리의 감정과 생각을 뒤흔들었고, 음악 또한 인간의 고정관념을 타파하는 데 있어 가장 큰 무기로 자리 잡을 수 있게 되었다. 진짜 음악의 역사는 우리가 흔히 알고 있는 왜곡된 음악의 역사, 음악은 ‘엘리트’가 하던 ‘고상한’ 문화 활동이라는 관점과는 정 반대인 셈이다. 그렇게 음악은 아래에서부터 위로 올라가는 순환적 권력투쟁의 역사 속에서 변화와 혁신을 일으켜온 것이다. 이 흐름은 오늘날에도 여전하다. 과거 빌보드 차트에 절대로 오르지 못한다고 생각한 음악들, 록에서부터 힙합, 전자음악, 그리고 K-POP까지 각종 음악들이 변화의 바람을 일으키고, 사회에 영향을 미치고 있다. 음악은 우리 인생과 사회에서 단순히 배경 음악 정도라 생각하고 있었다면, 테드 지오이아의 평생 연구가 담긴 이 책을 꼭 읽기를 권한다. 이 책은 음악이 우리 사회의 변화와 혁신을 일으킨 원동력이라는 사실을 광범위한 분야를 넘나들며, 역사 이야기를 통해 우리에게 알려주고 있다.

머리말 1. 창조적 파괴력으로서의 음악의 기원 2. 교향악단의 육식동물 3. 보편적 음악을 찾아서 4. 마법과 수학 사이 투쟁의 음악사 5. 황소와 섹스 토이 6. 스토리텔러 7. 가수의 등장 8. 음악의 치부 9. 남자답지 않은 음악 10. 악마의 노래 11. 탄압과 음악 혁신 12. 모든 마법사가 지팡이를 들고 다니는 것은 아니다 13. 청중의 등장 14. 불량한 뮤지션들 15. 음악 사업의 시작 16. 문화 전쟁 17. 가발을 쓴 체제 전복자 18. 혁명을 원한다고? 19. 위대한 변화 20. 디아스포라의 미학 21. 흑인 음악과 미국의 생활양식 위기 22. 반항이 주류로 떠오르다 23. 펑키 버트 24. 신석기 시대 컨트리 음악의 시작 25. 우리 사랑은 어디로 갔을까? 26. 희생 의식 27. 래퍼와 전문 기술자 28. 새로운 지배 세력을 환영합니다 맺음말: 이것은 매니페스토가 아니다 감사의 말 NOTES