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예술의 종언, 과거성 문제만이 아니라 예술 형식론과 천재론, 그리고 각 예술 장르들에서 주목할 만한 주제들을 선별해 헤겔의 미학에서 대변하듯이 되새겨보다

“무엇이 예술작품인지를 말하기가 어렵다. 그 속에는 범속한 전체 내용, 매일 매일의 삶이 들어 있다. 매일의 일상이 예술의 방식으로 표현되면 예술작품인가?”

이 말은 어느 현대 예술가나 비평가의 인터뷰 내용이 아니다. 200년 전 헤겔이 미학을 강의하면서 강조했던 말이다. 이 짧은 언급만으로도 헤겔 미학이 현대 예술에 미친 영향을 짐작할 수 있다.

이미 국내에는 헤겔의 미학 강의들에 대한 문헌학적 연구를 토대로 헤겔 미학의 번역서들이 하나둘 출간되고 개별 연구들이 과거에 비해 상당히 많이 발표되어 왔다. 그런데, 아쉽게도 아직 헤겔 미학에 대한 본격 국내 연구서는 없는 실정이다. 이 책은 저자가 십여 년간 헤겔 미학을 연구하고 번역도 하면서 발표한 연구결과들을 체계적으로 정리하고 엮을 필요가 있다는 구상으로부터 나온 결과물이다.
헤겔은 자신의 미학을 한 권의 저서로 직접 발표한 적이 없고, 그의 미학은 하이델베르크와 베를린 시기 동안 몇 차례에 걸친 강의를 통해 점차 형성되었다. 그런데 정작 미학 강의를 위해 헤겔 본인이 직접 작성한 원고는 남아 있지 않고, 헤겔의 미학 강의를 수강한 학생들이 필기해 놓았거나 다른 사람들이 필사하여 정리한 원고들만 전해진다.

[책의 구성]

제1부 헤겔의 예술 일반론
제1장_ 예술 종언론 : 체계와 역사, 그리고 예술
헤겔의 ‘예술의 종언 선언’이 알고 보면 ‘예술의 죽음’이 아니라 새로운 시대와 정신에 맞게 예술을 새롭게 재정립하려는 시도로 이해되어야 한다는 점을 밝힌다.

제2장_ 예술 형식론 : 예술의 생명성과 삶의 예술성
헤겔이 미학에서 제시한 ‘세 가지 예술형식들’의 의미를 살펴보고, ‘생동적 예술’ 또는 ‘예술의 생명성[생동성]’이 헤겔 미학에서 어떻게 해석될 수 있는지를 검토한다.

제3장_ 예술 천재론－천재, 영감, 그리고 독창성
헤겔이 미학에서 예술의 기본 조건이 되는 천재와 영감 그리고 독창성에 관해 어떤 논의를 전개했는지를 살펴본다.

제4장_ 예술 체계론－절대 정신으로서 예술
헤겔의 『철학백과』에서 종교 및 철학과 함께 ‘절대 정신’에 자리하는 ‘예술’의 체계 내적 위치와 그 의미를 살펴 본다.


제2부 헤겔의 예술 장르론
제1장_ 건축론 : 낭만적 건축과 고딕
낭만적 건축을 대표하는 고딕 건축을 중심으로 헤겔의 건축론을 살펴본다.

제2장_ 조각론 : 라오콘과 빙켈만’에서는 ‘라오콘’이라는 조각 작품에 대한 빙켈만의 해석을 중심으로 헤겔의 조각론을 살펴본다.

제3장_ 회화론 : 네덜란드 장르화와 일상성
네덜란드 장르화를 중심으로 헤겔의 회화론을 살펴본다.

제4장_ 음악론 : 수수께끼로서 음악과 오르페우스
헤겔 미학에서 ‘음악’을 개별 예술 장르로만 제한하지 않고 그것이 ‘예술’ 자체 및 ‘철학’과 어떤 관계를 맺을 수 있는지를 검토한다.


제3부 헤겔의 문학론
제1장_ 시인 추방론 : 플라톤과 헤겔
플라톤의 ‘시인 추방론’ 또는 ‘예술가 추방론’을 헤겔이 어떻게 해석하는지를 살펴본다.

제2장_ 비극론 : 아리스토텔레스와 헤겔
아리스토텔레스가 『시학』에서 제시한 비극론을 헤겔이 어떻게 해석하고 있는가를 살펴본다.

제3장_ 희극론 : 아리스토파네스와 헤겔
왜 헤겔이 아리스토파네스를 최고의 희극작가로 극찬하고 있는지 그 이유를 고대 비극과 근대 비극의 특징을 비교하면서 살펴본다.

제4장._ 소설론 : 루카치와 헤겔
헤겔 미학에서 소설 『Roman』에 관련된 내용들을 루카치의 『소설의 이론』과 연관해 분석 검토한다.


제4부 헤겔의 작가론
제1장_ 셰익스피어 : 극시의 등장인물과 근대다운 것
헤겔이 셰익스피어의 작품 분석을 통해 고대 극시와 다른 근대 극시의 특징을 어떻게 규정하는지를 검토한다.

제2장_ 괴테 : 『서동시집』과 세계문학
괴테의 『서동시집』에 대한 헤겔의 해석을 중심으로 세계문학에 공감하는 헤겔의 문제의식이 무엇인지 확인해 본다.

제3장_ 실러 : 심미적 교육과 아름다운 국가
실러의 미적 이론에 대한 헤겔의 평가를 검토한다.

제4장_ 슐레겔 : 아이러니와 낭만적 포에지
지금까지 통상적인 해석과 달리 슐레겔과 헤겔을 새로운 관점에서 비교 검토해 본다.

책머리에

제1부
헤겔의 예술 일반론

제1장_ 예술 종언론 : 체계와 역사, 그리고 예술
1. 철학 체계에서 예술의 위상
2. 역사 관점에서 예술의 종언
3. 예술의 현재성

제2장_ 예술 형식론 : 예술의 생명성과 삶의 예술성
1. 헤겔 미학에서 예술과 자연
2. 주관의 내면성과 낭만적 예술형식의 생명성
3. 예술의 생명성과 삶의 예술성

제3장_ 예술 천재론 : 천재, 영감, 그리고 독창성
1. 천재와 규칙
2. 예술적 영감과 독창성
3. 헤겔 천재론의 현대적 의미

제4장_ 예술 체계론 : 절대 정신으로서 예술
1. 『철학백과』와 예술
2. 예술의 규정－『철학백과』의 556절부터 560절까지
3. 예술의 분류－『철학백과』의 561절부터 563절까지

제2부
헤겔의 예술 장르론

제1장_ 건축론 : 낭만적 건축과 고딕
1. 예술 분류와 건축
2. 건축의 분류와 낭만적 건축
3. ‘세상의 축소판’으로서 고딕 건축

제2장_ 조각론 : 라오콘과 빙켈만
1. 빙켈만과 고대 그리스
2. ‘라오콘 군상’과 예술 장르론 문제
3. ‘고대 예술 모방론’에 대한 헤겔의 비판

제3장_ 회화론 : 네덜란드 장르화와 일상성
1. 낭만적 예술형식과 회화
2. 소재의 다양성과 정신의 현재성
3. 색채 표현과 정신의 빛

제4장_ 음악론 : 수수께끼로서 음악과 오르페우스
1. 음악과 헤겔
2. ‘수수께끼’로서 음악과 ‘예술 자체’
3. 음악과 시문학, 그리고 오르페우스

제3부
헤겔의 문학론

제1장_ 시인 추방론 : 플라톤과 헤겔
1. 플라톤의 시인 추방론
2. 헤겔의 ‘시인 추방론’ 해석
3. 플라톤과 헤겔의 관계

제2장_ 비극론 : 아리스토텔레스와 헤겔
1. 아리스토텔레스의 『시학』과 『오이디푸스 왕』
2. 헤겔의 미학과 『안티고네』
3. 헤겔의 비극론과 『오이디푸스 왕』

제3장_ 희극론 : 아리스토파네스와 헤겔
1. 왜 아리스토파네스인가
2. 희극적 주체성과 대립의 해소
3. 희극다운 것과 사변다운 것

제4장_ 소설론 : 루카치와 헤겔
1. 소설의 현상과 이론
2. 서사시와 소설의 의미 비교
3. 근대성 비판과 소설론의 가능성

제4부
헤겔의 작가론

제1장_ 셰익스피어 : 극시의 등장인물과 ‘근대다운 것’
1. ‘근대다운 것’과 ‘성격적인 것’
2. ‘온전한 개인’으로서 등장인물과 배우
3. ‘자기 거리두기’와 비유

제2장_ 괴테 : 『서동시집』과 세계문학
1. 괴테와 헤겔의 관계
2. 괴테의 『파우스트』와 『서동시집』
3. 예술의 현재성과 세계문학의 전망

제3장_ 실러 : 심미적 교육과 아름다운 국가
1. 헤겔의 칸트 비판과 실러 수용
2. 실러의 작품에 대한 헤겔의 해석
3. ‘아름다운 국가’에 대한 헤겔의 비판

제4장_ 슐레겔 : 아이러니와 낭만적 포에지
1. 아이러니와 주관의 자기제한
2. 피히테와 슐레겔, 그리고 헤겔
3. 슐레겔인가 헤겔인가

참고문헌
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