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‘친구라도 될 걸 그랬어’의 황성진 작사가가 알려주는 진짜 작사법 교재!

'프로의 작사법'은 제목 그대로 프로 작사가가 어떻게 가사를 쓰는지 알려주는 책이다. 작사책 최초로 데모곡을 제공하여 실제 음악을 들으며 가사 쓰기 연습을 할 수 있도록 구성하였다.

이 책은 단순히 좋은 문장을 쓰는 방법을 알려주는 책이 아니다. 데모곡을 들으며 송 폼 나누고 멜로디를 분석하여, 음악에 맞춰 최적의 가사를 쓰는 노하우를 소개한다. 발라드, 미디엄 템포, 댄스 등 제공하는 10개의 데모곡을 이용해 실제 가사를 완성할 수 있다.

작사 아이디어를 발전시키는 방법은 물론, 섹션 나누기, 음절 분석, 3절 쓰기, 라임 만들기, 번안 가사 작성, 장르별 가사 쓰기, 수정과 피드백, 메일 보내기 등 프로 작사가의 모든 작업 과정을 살펴볼 수 있다. 20년 넘게 필드에서 작사가로 활동 중인 황성진 작사가의 노하우를 아낌없이 담아낸 책이다.

좋은 글을 쓰는 방법과 좋은 가사를 쓰는 방법은 다르다. 아무리 좋은 글이라도 음악이 없으면 우리는 그것을 ‘가사’라고 부르지 않는다. ‘프로의 작사법’은 그냥 글쓰기가 아니라 진짜 작사를 연습할 수 있도록 10개의 데모곡을 제공하고 있다. 데모곡에 맞춰 작사 노하우를 쉽고 재미있게, 무엇보다 실질적으로 알려준다.

이 책은 오랫동안 현장에서 활동하고 있는 황성진 작사가의 노하우가 아낌없이 알려주고 있다. 특히 개연성을 만드는 방법, 가상의 음절 활용법, 3절 쓰기, 번안 가사 작성법 등 기존 작사책에서 볼 수 없었던 실질적인 작사 팁들이 많이 담겨있다.

어떻게 시작해야 할지 막막한 작사가 지망생, 싱어송라이터, 작곡가 등 대중음악을 하는 사람이라면 꼭 한번 읽어봐야 할 책이다.

문별(마마무)
황성진 작가사님의 가사는 누구나 한 번쯤 겪는 감정들을 표현하여 마음을 위로해 줍니다. ‘프로의 작사법’을 통해서 저 또한 사람의 마음을 위로해 주는 가사 쓰기를 많이 배우고 있는 중입니다.

베이식(래퍼)
글쓰기와 작사는 다르다는 첫 시작부터 격하게 공감한다. 좋은 글을 쓸 수 있다고 좋은 가사를 쓰는 것은 아니다. ‘작사’를 대하는 태도는 여기서부터 시작되어야 한다.

이진성(먼데이키즈)
데뷔 초부터 봐온 성진이 형의 글들은 대중가요의 가사를 이해할 수 있는 하나의 정석이다. 아직까지도 마음에 사무쳐있는 주옥같은 글귀들은 시간의 흐름을 거슬러 나로 하여금 다시 책상에 앉아 글을 쓰고 싶게 만든다.

김진우(RBW 대표, 프로듀서)
20여년 간 수많은 가사를 써온 황성진 작사가의 세월을 한 권으로 압축해 놓은 책이다. 자신의 노하우를 공개한 저자의 용기에 박수를 보낸다. 작곡가와 작사가의 경계가 허물어진 요즘, 대중음악을 하고 싶은 모든 사람들에게 실질적인 도움이 될 것이다.

김도훈(RBW 대표 프로듀서, 작곡가)
입안에 맴도는 좋은 노랫말은 어떤 멜로디보다 감동을 준다. 그만큼 대중음악에 있어서 가사는 매우 중요하다. 나와 음악을 같이 시작했고 많은 노래를 함께 만들었던, 오랜 친구인 황성진 작사가의 노하우가 담긴 책이 나왔다. 지금도 그와 함께 하면서 그의 가사를 통해 많은 영감을 받는다. 기대해도 좋을 것이다. 무조건 읽어봐야 한다.


많은 분들이 ‘가사 쓰기’를 ‘짧은 글쓰기’로 생각합니다. 하지만 글쓰기와 작사는 그 시작부터 다릅니다. 글은 종이와 펜만 있으면 쓸 수 있지만, 작사는 먼저 ‘음악’이 있어야 합니다. 음악이 없는 가사는 존재하지 않습니다. 그래서 가사 쓰기는 곡의 구조와 멜로디의 음절을 이해하는 것부터 시작해야 합니다. 작사법 공부가 필요한 이유가 여기에 있습니다.

Part01 프로는 먼저 곡의 구조를 파악합니다
01. 시작부터 다른 글쓰기와 가사 쓰기
02. 데모곡이란?
03. Song Form 이해하기
04. Song Form의 구성 요소
05. Song Form에 맞춰 기승전결 배치하기
작사 연습

Part02 작사의 시작과 끝, 음절 나누기
01. 프로와 아마추어의 결정적 차이, 음절 나누기
02. 음절 나누기란?
03. 음절을 나누는 단위
04. 영어 데모곡의 음절 나누기
05. 일본어 데모곡의 음절 나누기
06. 음절에 맞춰 가사 수정하기
07. 스케치 가사 수정법
08. 가상의 음절에 맞춰 가사 쓰기
작사 연습

Part03 프로는 개연성 있는 가사를 씁니다
01. 가사에 개연성이 필요한 이유
02. 키워드, 컨셉, 아이템, 가사화
03. 문장형 키워드로 작사 시작하기
04. 개연성 만들기의 꽃 브레인스토밍 ①
05. 개연성 만들기의 꽃 브레인스토밍 ②
06. Lyric words, 리릭 워드 만들기
07. 키워드를 가사로 발전시키는 과정
08. 컨셉과 아이템 사이의 개연성 만들기
09. 구어체, 문어체 선택하기
작사 연습

Part04 프로는 독창적인 가사를 씁니다
01. 감정을 빼고 사실 그대로 관찰하기
02. 당연한 것을 의심합니다
작사 연습

Part05 프로는 라임을 살려 가사를 씁니다
01. 가사에도 리듬이 있습니다
02. 라임이란?
03. 라임은 동형(동기) 멜로디를 고려하며 넣습니다
04. 라임을 만드는 방법 ① 같은 표현 반복, 종결 어미 맞춤
05. 라임을 만드는 방법 ② 모음 맞추기, 대칭·비대칭 내용 만들기
06. 힙합의 라임 작성법 (feat. 베이식)
작사 연습

Part06 프로는 3절까지 써야 합니다
01. 3절까지 쓰는 게 실력입니다
02. A part(1절), B part(2절), C part(3절)의 구조
03. 1절 쓰기 : 시츄에이션과 메시지
04. 2절 쓰기 : 같은 내용과 상황을 다른 표현으로
05. 3절 쓰기 : 가사를 마무리합시다
06. 가상의 음절에 맞춰 1~3절 가사 쓰기

Part07 최종 수정과 제목 만들기
01. 프로는 가사를 이렇게 수정합니다
02. 마지막까지 확인해야 할 부분은 음절입니다
03. 가사의 끝맺음을 확실해 해야 합니다
04. 고음의 발음을 체크합니다
05. 제목 만들기
06. 가사 보내기
작사 연습

Part08 실전 가사 쓰기 연습
01. 가사 수정하기
02. 작곡가의 피드백 반영하기
03. 발라드 가사 쓰기
04. 미디엄 템포 가사 쓰기
05. 댄스 장르 가사 쓰기
06. 외국곡 번안 가사 쓰기
작사 연습

작사는 노래라는 사람에게 가사라는 딱 맞는 옷을 입히는 과정에 가깝습니다. 그렇기 때문에 내 생각을 글로 써 내려가는 것보다, 내가 듣고 있는 음악과 잘 어울리는 가사를 만드는 일이 더 중요합니다. (p13)

가사는 멜로디와 따로 생각할 수 없습니다. 멜로디가 없는 가사는 엄밀히 말하면 가사가 아닌, 그냥 짧은 에세이나 시가 되겠죠. 그래서 가사를 쓸 때는 멜로디의 음절을 고려하는 것이 매우 중요합니다. (p34)

개연성이 떨어지는 가사는 아무리 기발하고 멋진 표현이라도 감정 몰입에 방해가 됩니다.(특히 발라드는 더욱 그렇습니다.) 작사 수업을 하다 보면 문장은 잘 쓰는데 개연성을 살리지 못하는 학생들이 정말 많습니다. 가사 쓰기를 그냥 예쁜 문장 쓰기로 생각하기 때문입니다. (p69)

가사에도 선율과 화성과 리듬이 있습니다. 가사에는 멜로디에 맞춘 음절이 있고, 화성의 분위기에 맞춘 내용이 있습니다. 남은 건 리듬이죠. 가사에서 리듬은 라임이 담당한다고 볼 수 있습니다. (p120)

저는 제목이 정해져 있더라도 가사 작성이 다 끝나면 제목만을 위한 가사 읽기를 꼭 하는 편입니다. 노래를 직접 불러보면서 제목이 연상되는지, 개연성은 잘 살아있는지 확인해 보는 것이죠. 오롯이 제목만을 위한 가사 읽기 시간을 갖는 겁니다. 이런 시간을 갖다 보면 처음 제목과는 다른 최종 제목이 나오기도 합니다. (p180)