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[역자 서문]
합창 지휘자는 자신이 연주할 악기를 직접 만들어 가면서 연주를 해야 하기 때문에 더 나은 합창지휘자가 되려면 자신이 원하는 ‘소리’의 개념을 분명하게 설명할 수 있는 성악적인 지식이 있어야 하고 단원들에게 그 소리를 이끌어 낼 수 있는 교수법적인 능력이 있어야 한다.

합창단의 소리와 음정과 관련된 많은 문제는 몸의 자세와 호흡의 질과 직접적으로 연결되어 있다. 합창단원들이 연습시간에 음정, 박자, 리듬, 화성 등 음악적인 요소에만 집중하여 노래하다 보면 정작 자신의 몸과 호흡, 소리의 질에 대하여 의식하지 못한 채 노래를 부르게 되고 그 결과, 여러 가지 소리의 문제점으로 이어진다.

이 책은 지휘자와 단원이 함께 우리 몸의 여러 기관의 구조와 그 역할에 대하여 하나씩 익혀갈 수 있도록 구성되었다. 또한, 성악테크닉의 근본이 되는 호흡을 담는 그릇인 자신의 신체를 지도화하여 자각하고, 그것을 기반으로 연주하기에 좋은 호흡의 움직임을 만들어 주어 아름답고 건강하게 노래할 수 있도록 도와주는 책이다. 이 책의 삽화들은 노래 부르기와 연관된 우리 몸의 해부학적인 구조를 알기 쉽게 보여주고, 또 각 기관에서 우리가 노래할 때 일어나는 여러 현상을 기억하기 쉽도록 연결해주고 있다.

합창지휘자들은 단원들과 이 책의 내용과 삽화를 반복하여 학습하고 숙지하기를 바란다. 일단 단원들이 몸의 구조와 역할이 어느 정도 익숙해졌다면 지휘자가 연습시간 내내 단원들의 자세와 호흡을 주의 깊게 듣고 관찰하는 눈과 귀가 되어주어야 한다. 노래할 때 다른 음악적인 요소와 함께 자신의 몸을 계속 자각하면서 유연하고 활기차게 유지하도록 지속적으로 교정해주어야 하고, 이 과정이 리허설 테크닉의 중요한 부분으로 자리 잡아야 한다! 우리가 몸을 바르게 정렬하고 이상적인 호흡으로 연주를 준비한다면 몸속 깊은 곳에서 자연스럽게 흘러나오는 한층 더 풍부하고 아름다운 소리로 노래할 수 있다!

각 페이지의 제목 아래에 제시된 박스의 글은 저자의 개념을 역자가 생각하는 방식으로 정리한 것이니 참고하기를 바란다. 이 작은 책자가 더 나은 합창 소리를 위하여 늘 고민하는 모든 지휘자와 합창단원에게 도움이 되기를 바란다.

역자 김종현

합창 지휘자는 자신이 연주할 악기를 직접 만들어 가면서 연주를 해야 하기 때문에 더 나은 합창지휘자가 되려면 자신이 원하는 ‘소리’의 개념을 분명하게 설명할 수 있는 성악적인 지식이 있어야 하고 단원들에게 그 소리를 이끌어 낼 수 있는 교수법적인 능력이 있어야 한다.

합창단의 소리와 음정과 관련된 많은 문제는 몸의 자세와 호흡의 질과 직접적으로 연결되어 있다. 합창단원들이 연습시간에 음정, 박자, 리듬, 화성 등 음악적인 요소에만 집중하여 노래하다 보면 정작 자신의 몸과 호흡, 소리의 질에 대하여 의식하지 못한 채 노래를 부르게 되고 그 결과, 여러 가지 소리의 문제점으로 이어진다.

이 책은 지휘자와 단원이 함께 우리 몸의 여러 기관의 구조와 그 역할에 대하여 하나씩 익혀갈 수 있도록 구성되었다. 또한, 성악테크닉의 근본이 되는 호흡을 담는 그릇인 자신의 신체를 지도화하여 자각하고, 그것을 기반으로 연주하기에 좋은 호흡의 움직임을 만들어 주어 아름답고 건강하게 노래할 수 있도록 도와주는 책이다. 이 책의 삽화들은 노래 부르기와 연관된 우리 몸의 해부학적인 구조를 알기 쉽게 보여주고, 또 각 기관에서 우리가 노래할 때 일어나는 여러 현상을 기억하기 쉽도록 연결해주고 있다.

합창지휘자들은 단원들과 이 책의 내용과 삽화를 반복하여 학습하고 숙지하기를 바란다. 일단 단원들이 몸의 구조와 역할이 어느 정도 익숙해졌다면 지휘자가 연습시간 내내 단원들의 자세와 호흡을 주의 깊게 듣고 관찰하는 눈과 귀가 되어주어야 한다. 노래할 때 다른 음악적인 요소와 함께 자신의 몸을 계속 자각하면서 유연하고 활기차게 유지하도록 지속적으로 교정해주어야 하고, 이 과정이 리허설 테크닉의 중요한 부분으로 자리 잡아야 한다! 우리가 몸을 바르게 정렬하고 이상적인 호흡으로 연주를 준비한다면 몸속 깊은 곳에서 자연스럽게 흘러나오는 한층 더 풍부하고 아름다운 소리로 노래할 수 있다!

각 페이지의 제목 아래에 제시된 박스의 글은 저자의 개념을 역자가 생각하는 방식으로 정리한 것이니 참고하기를 바란다. 이 작은 책자가 더 나은 합창 소리를 위하여 늘 고민하는 모든 지휘자와 합창단원에게 도움이 되기를 바란다.

역자 김종현

역자 서문 04
감사의 글 05
이 책의 사용법 05

James Jordan의 서문 06
합창연습시간에 신체지도 그리기(Body Mapping)를 사용하는 방법 07
몸을 자각하면서 노래하도록 도와주는 말 08
몸의 바른 정렬을 상기시켜주는 말 09
좋은 호흡을 상기시켜주는 말 10
결론 11

저자의 서문 12
호흡의 구조와 움직임 14
The Structures and Movement of Breathing
골격의 균형 14
Skeletal Balance
비강 16
nasal Passages
입 17
mouth
혀 18
tongue
턱 관절 19
temporo-mandibular Joints
얼굴 근육 20
facial Muscles
입술 22
lips
인두근육 23
muscles of Pharynx
기도와 식도 24
trachea and Esophagus
폐 Ⅰ 26
lungs
폐 Ⅱ 27
lungs

뒤에서 본 갈비뼈 28
ribs, back view
앞에서 본 갈비뼈 30
ribs, front view
폐의 위치 32
lungs in Context
횡격막의 위치 33
diaphragm in Context
횡격막의 여행 34
excursion of the Diaphragm
복부와 내장 35
abdominal and Pelvic Viscera
복부의 앞쪽 근육 36
abdominal Wall in front
복부의 뒤편 근육 37
abdominal Wall in back
횡격막, 뒤 복벽, 골반의안쪽 근육 38
diaphragm, posterior abdominal wall, interior muscles of the pelvis
골반기저근/골반가로막 40
pelvic Floor/Pelvic Diaphragm
두 횡격막의 조화로운 움직임 41
Coordination of Movement of the Two Diaphragms
척추 42
spine
척추를 모아주고 척추를 길게 하기 43
Gathering/Lengthening of the Spine
머리와 척추와의 관계 44
head-Spine Relationship
위로 너머로 45
up and Over
목의 표피 근육 46
superficial Muscles of the Neck
목의 깊은 근육 47
deep Muscles of the Neck

저자에 대하여 48
삽화가에 대하여 48
James Jordan에 대하여 48
번역/편저자에 대하여 49