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『중국 산수화의 이해』는 저자가 오랫동안 창작해온 실기 경험과 강의 내용을 토대로 중국 산수화의 전체 흐름 및 기법을 소개한 책이다. 중국 역대 산수화가 어떻게 전개되어 왔는지 한눈에 감상할 수 있다. 특히 재료의 사용법과 다양한 기법을 세부적으로 살펴볼 수 있다.

이 책은

저자가 오랫동안 창작해온 실기 경험과 강의 내용을 토대로 중국 산수화의 전체 흐름 및 기법을 다루고 있다. 중국 역대 산수화가 어떻게 전개되어 왔는지 한눈에 감상할 수 있고, 재료의 사용법과 다양한 기법을 세부적으로 살펴볼 수 있다.

이 책의 차례

한국 독자에게 드리는 글
들어가는 글
중국 역대 산수화 보기

1. 용구와 재료
붓 / 종이와 비단 / 먹 / 벼루 / 안료 / 붓 씻는 용기와 구기 / 모전(毛氈) / 목탄(木炭) / 조색 접시 / 조색판 / 사생화 집게 / 큰 화판 / 수건 / 솔 / 먹물 시험용 낡은 화선지
탁상(卓上) 배치

2. 필묵(筆墨) 기법
중봉(中鋒) / 측봉(側鋒) / 순봉(順鋒) / 역봉(逆鋒) / 장봉(藏鋒) / 노봉(露鋒) / 구(句) / 준(皴) / 염(染) / 점(点) / 경(輕) / 중(重) / 질(疾) / 서(徐) / 농(濃) / 담(淡) / 건(乾) / 습(濕) / 전(轉) / 절(折) / 돈(頓) /좌(挫)
필묵 기법과 집필법의 예

3. 나무 그리는 법
나무 그리는 방법
나무의 구조
나뭇잎 그리는 방법
1) 점엽
2) 점엽운필법(点葉用筆法)
(1) 개자점(介字点, 个字点)
(2) 호초점(胡椒点)
(3) 송엽점(松葉点)
(4) 소혼점(小混点), 대혼점(大混点)
(5) 첨두점(尖頭点)
(6) 매화점(梅花点)
(7) 파필점(破筆点)
3) 협엽화법(夾葉畵法)
4) 점엽과 협엽의 혼합 화법
몇 가지 나무 그리는 법
나무 그리기 예
옛날 사람들의 나무 그리기 예

4. 산과 바위 그리는 법
바위 그리는 법
산 그리는 법
산의 무리를 그리는 법
1) 구(句)
2) 준(皴)
3) 염(染)
4) 점(点)
전통적인 몇 가지 준법
1) 피마준(披麻皴)
2) 부벽준(斧劈皴)
3) 하엽준(荷葉皴)
4) 절대준(折帶皴)
5) 미점준(米点皴)
산과 바위 그리기 예

5. 물, 운무(雲霧), 점경(点景), 점초(点草) 그리는 법
물 그리는 법
1) 강, 하천
2) 시냇물
3) 골짜기 사이에 흐르는 시냇물
4) 폭포
구름 그리는 법
안개 그리는 법
점경 그리는 법
점초 그리는 법
물 그리기 예
운무 그리기 예
점경 그리기 예
점초 그리기 예

6. 모사(模寫) 기법
모사품 선택
그림을 모사하는 것과 감상하고 비평하는 것
모사와 사생
<계산청원도(溪山淸遠圖)> 모사 방법
1) 재료
2) 전체적인 요구사항
3) 필묵 사용시 기교
(1) 산과 바위
(2) 나무
(3) 점경
(4) 먼 산
모사 방법 절차의 예


7. 산수화 구도
평균, 대칭과 균형, 호응
안정과 불안정
조밀함과 성김
대와 소
여백
허와 실
밝음과 어둠
감춤과 노출
통일과 변화
중첩(重疊), 종심(縱深)
기타(其他)
관지(款識)

8. 산수화 색채
화면의 착색
색칠하기
착색할 때 주의할 점
산수화 채색 기법 예
산수화 채색 기법 참고작품 보기

9. 산수화 사생
사생 방법
1) 붓 사생
2) 만년필 사생
3) 연필과 목탄필(木炭筆) 사생
4) 옅은 색 사생
산수화 사생의 예

책 속으로

중국 산수화를 배우려면 임모(臨摹), 사생(寫生), 창의(創意)의 순서로 나아가야 한다.
임모는 초급 단계로서 잘 모사하는 것을 의미한다. 수준이 높은 모사품을 택하는 것이 좋다. 두 번째 단계는 사생인데 일상생활 속에서 자기가 배운 작업을 검증하는 것이다. 생활과 어떻게 연관시키며, 어울리지 않는 것을 어떻게 버리는가를 연구해야 한다. 사생은 매우 필요하다. 수목이나 바위도 모두 다 일상생활 속에 있는 대상이다. 경물을 보고 이름난 산천을 유람하는 것으로 그쳐서는 안 된다. 반드시 앉아서 자기가 바라본 산천과 수목을 기록해야 한다. 머릿속으로 이상적인 산수를 설정하고 나서 전통기법으로 대상의 현실성을 표현해야 한다. 이것이 바로 세 번째 단계이다. 오랜 세월이 흐르면서 부단히 노력하면 품격이 점차 형성된다.
- ‘한국 독자에게 드리는 글’에서


오직 생활 속으로 들어가 대중에 대한 정감을 찾아야만 그들이 환영하는 좋은 작품을 창작할 수 있다. 화가라면 무조건 장기간 그들의 생활 속으로 들어가야만 하며 인물화나 산수화의 창작에서 그것은 공히 필수적인 것이다. 말 타고 꽃구경 하는 식의 느낌은 의미가 없다. 나는 10여 차례 백두산을 유람하였는데 매번 새로운 느낌을 갖게 되었으며, 감흥 또한 점점 깊어져 백두산에 대해 묘사를 하고픈 욕망이 굴뚝처럼 솟아났었다.
생활 속으로 깊이 들어가는 과정에서 전통 기법의 응용이나 표현 기법의 새로운 창조로 인해 새로운 문제에 직면하게 된다. 아무런 느낌이나 감정 없이 냉랭한 태도로 낡은 것을 그대로 답습하는 것은 예술가의 창작활동에 촉진제 역할을 하지 못한다. 오로지 연구를 지속하는 길만이 자신의 예술세계에 발전을 가져오는 지름길인 것이다.
- ‘들어가는 글’에서