이 책은 와넬 군이 추천해준 어마어마한 책들 중에서 다시 엄선해 준 책이다. 처음에는 쉽게 읽히더니 뒤로 가면서 개념들이 서로 얽혀서 엉망으로 얽혔다. 오랫만에 느슨해진 생각의 고리들을 다시 조여야했다. 그러나 늘어질대로 늘어진 생각의 고리가 쉽게 조여질 일은 아니라는 것을 알고 있다. 어디 한 번 보는 것만으로 무엇을 알 수 있겠는가?

 

이 책은 윤리에 관한 책이다. 제목이 윤리 21 아닌가? 그럼 21은 뭔가하니 21세기의 21이란다 그렇다면 21세기는 윤리의 시대라는 소리가 된다는 소리다. 그렇다면 윤리란 것은 또 무엇인가? 중학교 때 도덕을 배웠고 고등학교 때 윤리를 배우긴 했는데 뭐가 뭐란 말인가?  가리타니 고진은 도덕과 윤리를 분리시켜 생각하게 만든다. 도덕과 윤리를 분리시키고 개별적인 것으로 확립하는데 책의 전반을 사용하고 있다고 봐도 좋다.

 

도덕과 윤리를 어떻게 대별할 것인가하면 도덕은 작은 집단 내에서 통용되는 판단 기준과 습속이라고 보는 것이고 윤리는 한 발 더 나아가 작은 집단이 아니라 세계 공공집단에서 통용되는 절대적인 기준 - 절대적인 기준이란 말은 내가 쓰는 말이다. - 이라고 보는 것이다.

 

그렇다면 이런 문제가 생긴다. 뭔 문제인고 하니 개인적 판단과 공공의 판단 즉 개인과 집단의 판단의 괴리에 대해서 생각해봐야 한다는 것이다. 개인이 속해 있는 사회에서 당연시 되는 결론이 넓은 집단에서 보면 반드시 옳은 판단이 아니라는 것이다. 미국이 9.11테러를 당했다고 이슬람 세력에게 피의 복수와 같은 것을 감행한다고 했을 때 미국 내에서는 당연한 응징이라고 용인 받을 수 있지만 세계의 시선으로 볼 때 테러의 원인이 아닌 것에 대한 무차별 학살이다. 도덕과 윤리는 어쩔 수 없는 괴리를 나타낸다. 합치도 되지만 불합치도 되는 것을 잊어서는 안된다. 그렇다면 미래에는 불합치되는 것을 합치되는 방향으로 나아가야되지 안을까? 이것은 내 생각이다. 가리타리 고진이 말하지 않았으나 그 행간에 그리 읽힌다.

 

이러한 도덕과 윤리의 개념을 정립하면서 가리타니 고진은 칸트에 기대어 있다. 그럴 수 밖에 없는 것이 자신도 인정하듯이 칸트를 통해서 도덕과 윤리에 대한 개념을 정립했기 때문이다. 쉽게 설명하고 있지만 철학에 대한 어쩔수 없는 선입견과 등장하는 철학자들의 생각을 대충이라도 알아야 이해와 오해와 오독의 거리를 조금 더 줄일 수 있을 것 같다는 생각을 지울 수 없다. 가리타니가 칸트에 기대어 있고 현대 철학자들의 사상에 기대어 있더라도 오랜 시간 읽고 오랜 시간 생각을 정리한 것이다. 철저한 자기화가 이루어진 것이어서 섣부르게  다가갔다간 뼈도 추리지 못하고 사라지게 될 것이니 준비는 단단히 하고 빠져들도록 형이상학적인 바다에서 살아남는 방법은 명확한 개념화 뿐이다.

 

가리타리 고진은 전쟁의 새대에 종언을 요구한다. 도덕적 판단이 아니라 세계시민적인 견해에서 윤리적 판단을 요구하는데 윤리적 판단에서는 모든 전쟁은 모두 잘못된 것이다. 그러므로 서구의 제국주의가 심판 받을 날이 올 것이라고 선언한다. 이 선언은 역사는 승자의  편에서 판단되는 것이라는 견지를 뒤집어야 하는 난제를 포함하고 있지만 윤리의 시대가 도래한다면 당연히 서구의 제국주의는 심판 받을 수 밖에 없다. 윤리에 의한 도덕의 심판받을 시대가 우리가 타자가 되는 미래에 이루어질 것이라고 선언하는 것이다.

 

가리타리 고진은 또 다시 도덕과 윤리에 있어 자유의 개념을 정립하는데 , 사실 나는 이 부분까지는 내 식으로든 가리타리 고진 식으로든 설명하기를 포기하려고 한다. 선명한 자기 정립이 되지 않았기 때문인데 뜬 구름을 잡아본다면 하나의 현상에는 의무와 책임이 따르는데 의무는 인식에서 온다 . 인식은 사건의 원인을분석하는 것에서 시작하는데 원인라는 것이 일 대 일 대응하는 것이 아니어서 다변적이고 다원적일 수 밖에 없다. 이렇게 복잡해지면 뭉쳐서 자유의지에 의한 선택이었다고 하는데 사실 자유의지라는게 있을 수 없다.자유로운 선택은 은연중에 그렇게 선택하도록 만들어 놓은 잘 짜여진 연극의 결론과도 같은 것이다. 그리고 원인을 추궁하고 인식하기 전에 책임을 추궁하는 것이 일본의 도덕임을 이야기하고 있다는 정도로 뜬 구름을 잡을 수는 있을 것 같다

 

개인의 판단과 집단의 판단의 상이성 속에서 혼란스러운 사람이 있다면 한 번 읽어보길 권하여도 좋을 책이다. 집단의 결정에 있어서 개인의 소수의견이 묵살되는 상황에 처해진 사람도 당연히 한 번 읽어보면 좋을 책이다.

내가 고흐를 처음 만난 것은 아마도 귀를 자른 후 그렸다는 그의 자화상이 처음이었을 것이다. 귀를 자른다. 눈을 찌른다. 서양의 고흐는 귀를 자르고 동양의 최북은 눈을 찔렀다는 것은 아무런 상관성이 없었지만 내 안에서 하나로 연결된 이미지가 되었다. 예술가들의 광기의 이미지가 바로 그것이다.   고흐의 광기는 외적으로도 나타났겠지만 내적으로 폭발하여 색체에 대한 집착으로 나타났는지도 모르겠다. 영혼의 화가 태양의 화가라고 불린 고흐에게  어울리는 색은 아무래도 노란색 , 황금빛 노란색 해바라기의 노란색이 아닐까 어떤 그림에서는 노란색의 변화로만 그림을 그렸다고 하는 이야기를 들을 수 있었다. 노란색은 색을 넘어 고흐가 되었다.   고흐는 그림을 평생 그렸다. 전업작가 혹은 전업화가 등의 전업이라는 글자를 짊어지고 사는 사람들의 삶은 그 단어를 짊어지는 순간 형극의 길을 걷게 된다. 전업이라는 것은 곧 생활이 된다는 것인데 이것은 자신이 그린 그림이나 쓴 글들이 글과 그림에 머물러 있기보다는 화폐 교환 가치로 전승을 이루어낸다는 말과 동일하다. 즉 돈벌이라는 것이다.   고흐도 평생 그림을 그리는 전업 화가의 길을 갔으니까 솔직히 돈에 대해서 생각하지 않을 수 없을 것이다. 그 돈에 대한 고민들이 동생 테오에게 보낸 편지 곳곳에서 느껴진다. 오로지 그림을 그리고 모델을 구하고 재료를 구입하는 것에 돈을 쓰면서도 돈이 모자라고 그럴 때마다 동생 테오에게 미안해하면서 돈을 부탁하고 그림이 한 점이라도 팔려야 한다는 강박관념에 시달리는 모습까지 보여준다.   고흐에게 테오는 어떤 의미였을지는 몰라도 고흐에게 테오라는 동생이 없었다면 지금 현대에 칭송받는 고흐는 존재하지 않았을까 하는 생각을 해보게 된다. 고흐의 재능을 믿고 뒤에서 묵묵히 밀어준 동생 테오와 테오를 믿고 그림에만 열중할 수 있었던 형 고흐 고흐와 테오는 흔히 하는 말로 '환상의 복식조'가 아니었을까?   영혼의 편지를 읽으면서 테오와 고흐 사이의 이야기들을 알 수 있어 인간 고흐에 대해서 알게 되는 것이 하나의 좋은 점이라면 또 하나의 좋은 점이 있다. 그것은 바로 그림을 그린 사람에게 그림이 어떤 생각을 가지고 어떤 방식으로 무엇을 표현하였는가하는 것을 직접 들을 수 있는 - 테오에게 유화와 스케치를 그리면서 설명을 하는 내용의 편지가 다수 있다 -  기회를 가질 수 있다는 것이다. 원작자에게 그림 설명을 듣는 것은 지금도 흔하지 않는 일이니 매우 좋은 일이 아닐 수 없다.

중국은 어떤 나라일까? 나는 , 뭐 다 알겠지만 손가락으로 공기를 쏘아내어 사람을 상하게 하고 물과 공중을 밝고 느긋하게 다니고 먼 거리를 한 걸음에 달리는 무협으로 대표되는 뻥이 심한 나라라고 생각한다. 아무 것도 없는 곳에서는 아무 것도 생기지 않는다. 진주를 생각해볼까? 진주는 씨핵이 조개 속에 들어 있어야 생기는 것 아닌가? 그렇다면 뻥도 그 근원이 있어야 가능하다는 소리가 된다. 자 그렇다면 이러한 뻥이 어디에서 나오는 것일까? 그것이 궁금하다.

 

문화에서 그 근원을 찾아야하지 않을까? 넓은 지역에서 오랫동안 지속된 생활풍습의 결정체인 문화는 전승되어서 과거와 현재를 관통하고 오지 않은 미래까지 살아남을 것이다 그 문화를 기록하고 남겨두는 것은 글이다. 글은 책이 되고 살아남은 책은 고전이라는 이름으로 현대에도 존재하게 되는 것이다.

 

중국은 고전의 나라다. 중국을 대표하는 고전을 생각나는 것만 봐도 <공자> <장자> <도덕경> <사기> <손자병법> <한비자> <서유기> <삼국지연의> <수호전> <홍루몽> 등이다. 시대와 공간을 뛰어넘어서 살아남는 것은 인간의 말이 아니라 문자임을 불현듯 다시 한 번 생각하게 만든다. 그 많은 글들이 있어 중국이 존재하고 중국이 존재하고 있어 글들이 남았다. 상호보완적 관계라는 투박한 말로 표현해도 좋다.

 

이 책을 읽으면 당연히 언급되는 책에 관심이 가기 마련인데 현대의 작가는 루쉰을 꼽는다. 루쉰은 아큐정전으로 유명한 문필가이자 사상가이다. 현대 중국 사상은 루쉰에게서 시작되었다고 해도 과언이 아니라는 소리를 들었는데 그만큼 많은 부분에 영향을 미쳤음을 반증하는 말이라고 생각한다.

 

고전으로는 중국의 4대 기서 - 서유기 , 수호전 , 삼국지연의 , 금병매 -와 손자병법 그리고 공자와 장자 노자 등의 이야기를 하는데 매력적으로 다가온 것은 서유기와 손자병법이다. 서유기에 매력이란 것은 지극히 개인적인 것인데 수호전과 삼국지연의보다 등장인물 수가 적어 안면인식과 이름 조합 장애가 있는 나는 등장 인물이 적은 서유기를 - 서유기도 괴물의 이름도 많겠지만 주연은 달랑 삼장법사 일행이니까 - 선택해서 읽어보고 싶다는 생각과 함께 싸우지 않고 이기기를 주장한 손자병법을 읽어보고 싶다는 욕구가 불끈거린다.

 

중국의 고전들을 보면서 한 가지 생각을 해봤다 한국의 고전들은 중국의 고전처럼 다시 읽히고 있는가? 한국에는 중국의 고전과 같은 책이 없는가? 한국에도 좋은 문장과 생각들이 담긴 글들은 없을까?

참 웃기는 것이 한국에 살면서 중국의 고전은 좋은 것이고 배울 것이라 하여 열심히 찾아읽고 평생을 공부하는 한국 사람은 있는 것 같은데 한국 것을 찾아 배우고 평생내 공부하는 사람은 없는 것 같다. 중국이 이유있는 뻥의 나라라면 한국은 그럼 이유없는 뻥의 나라가 되어야 하는 것일까?