책을 많이 읽지 않는다고 한다. 책값이 비싸다 싸다 논쟁도 있지만 그 근본에는 책을 읽을 여유가 없기 때문이다. 좋은 직장 잡기가 너무나 어려운 시대고 높아진 집값으로 직장인이 되어도 쓸 돈이 한정적이다. 이런저런 스트레스를 책으로 풀기에는 쉽지 않은데다가 결정적으로 지금 세대는 이른바 영상세대다. 영상매체라고 해봐야 집에서 보는 텔레비전이나 밖의 극장정도 있던 시절에 비해서 지금은 그것을 벗어나서 손안에서 모든것을 볼수 있는 시대다.

 

단순히 글을 올리는 사이트의 시대도 벗어나서 동영상 전문 매체인 유투브가 검색 1위가 되는 시절. 아직 책을 읽고 좋아하는 사람들도 있지만 활자보다는 영상을 보는것이 익숙해진 시절인데 사실 볼꺼리가 많긴 많다. 그런데 이것이 함정이다. 볼꺼리가 많다는것은 그만큼 다른 사람들의 눈에 띄기 치열해졌다는 말이고 사람들은 이른바 조회수를 올리기 위해서 갖은 수를 쓴다. 더 정성스러운 양질의 콘텐츠를 올리는것이 일반적이지만 그저 자극적이고 허무맹랑한 내용을 올리는 경우도 많아지고 있다. 급기야 인간임을 벗어난 패악의 범죄도 영상으로 올리는 시절이 되었다.

 

이 책은 그런 시대적인 것을 잘 반영해서 스릴감있게 만든 작품이다. 내용은 그리 복잡하지 않다.

그냥 집에서 혼자만의 시간으로 트위터를 쓰던 한 견습 미용사가 우연히 살인을 저지른다. 세상에 울분으로 그런 행동을 했지만 곧 그것이 자신의 일이 되고 만다. 바로 살인마가 된것이다. 그런데 그가 쓴 트위터의 글이 알려지면서 황당하게도 인가스타로 부상한다. 한편으로는 유능하지만 프로그램을 위해서 조작도 마다하지 않던 한 디렉터가 있다. 그는 회사에 손해를 입혔다는것으로 정직을 당하지만 이내 이 살인마를 접촉해서 영상으로 담으려 한다. 이 살인범의 뒤를 쫓는것은 경찰만이 아니다. 자신의 자리를 되찾고 대박을 터트리려는 일그러진 디렉터가 숨가쁘게 쫓아간다. 그렇게 끝날꺼 같은 내용이 막바지에 반전이 있으면서 분위기를 이끈다.

 

왕따를 당하면서 세상에 대한 울분과 분노가 생긴 그 미용사는 우리의 현실에 충분히 있다. 그가 살인범이 된것은 그 자신의 문제가 크지만 그를 괴물로 만든것은 남을 무시하고 경원시하는 사회의 문제도 없다고는 볼수 없을것이다. 그리고 경쟁에 내몰려서 하면 안되는 일을 하게 된 디렉터의 모습도 최근 여러차례 물의를 일으킨 모방송국의 편집사건과도 연결이 된다. 거기서도 그저 시청률 잘 나오게 하고 사람들이 채널을 돌리지 않도록 보고 웃도록 하기 위해서 아무런 윤리 의식도 없이 저질렀는데 책에서의 그런 조작도 같은 선상에서 생각할수 있는것이다.

 

책은 아주 속도감있게 빠르게 읽혔다. 중간중간에 짧은 단문 형태의 트위터도 나오면서 실제감을 느끼게 하는것이 역시 우타노 쇼고 답다 하는 생각이 들었다. 사건은 어찌보면 단순하고 우리 중위에 있을수도 있는 일인데 이것을 작가 특유의 문장력으로 군더더기없이 짜임새있게 전개시키고 있다. 요즘 많은 사람들이 하는 SNS 가 주요한 소재로 등장하기 때문에 더 실감있게 느끼게 되는거 같았다. 그리고 책에 있는 내용 자체가 실제로 일어난적은 없지만 충분히 일어날수도 있다는 생각이 든것은 그만큼 요즘의 행태가 도를 넘고 있기 때문이 아닐까.

 

뭐 지은이가 사회적인 문제 의식을 제기 하기 위해서 소설을 쓴것은 아닐지라도 책에서 이야기하는 지금 세태의 문제점은 능히 인식할수 있을꺼 같아서 좋았고 역시 이 작가는 이렇게 휘몰아치는 빠른 전개가 특장점이란 생각이 든다. 어려운 부분없이 빠르게 읽을수 있으면서도 무엇이 문제인지를 잘 느끼게 하는 안정감도 주는 재미있는 책이었다.

http://blog.naver.com/narepio2001/memo/221281043565

 

처음에 제목만 봤을때는 제목 그대로의 뜻만 생각해서 그냥 일본의 여러 도자기들을 순례하는 내용인줄 알았다. 겉으로 보기에는 제목이 틀린것이 아니다. 그러나 이 제목에는 많은 뜻이 담겨있는데 일본의 도자기들을 찾아보기는 하되 그냥 단순히 도자기들을 소개하는것이 아니라 이 도자기들의 밑에 깔린, 우리 도자기의 숨결을 느끼게 되는 여행이란 뜻이었다.

 

사실 우리나라 도자기가 유명했다는 것은 많은 사람들이 알고 있다. 고려청자와 조선백자로 대표되는 화려한 도자기역사를 가진 우리다. 그러나 조선말에서 일제강점기를 거치는 동안에 그 맥은 철저히 파괴되었고 그나마 남아있던 많은 명품 자기들이 일본을 비롯한 외국으로 유출이 되어서 정작 우리는 우리의 자기들에 대해서 많이 알지 못하는 상황이 되었다. 그 이후에 해방이 되었지만 먹고 살기 급해서 당장 급하지 않았던 문화유산에 대한 관심도 적었다. 그래서 우리의 도자기 유산은 많은 부분 잃어버리게 된것이다. 하기에 일제시대화 산업화를 거치면서 우리가 잃은 소중한 가치가 어디 도자기뿐이겠는가.

 

고려시대 이후로 수백년을 이어온 우리의 도자기 기술이 어떻게 발전했고 어떻게 이어져왔는지 많은 것이 오늘날에 전해지지 않는다. 그런데 우리의 그 소중한 도자기의 숨결이 일본에 남아있다는 사실을 아는 사람은 많지 않을것이다. 사실 고려이래로 우리의 도자기는 당대 최고의 상품이었다. 그리고 도자기 기술이 없었던 일본이 유달리 우리 자기를 좋아했던 것도 사실이다. 그 기술에 대한 욕망으로 임진왜란때 일본은 우리의 자기 기술자들을 수없이 잡아가서 결국 일본이 도자기 기술을 발전시켰다. 우리의 최고 기술을 바탕으로 자신들의 노력이 합쳐져서 최고의 일본 도자기가 탄생했고 그것은 오늘날에도 이어질뿐만 아니라 유럽의 도자기 역사에도 많은 영향을 끼치게 된것이다.

 

이땅에서 찾기 힘들었던 우리의 도자기 기술이 일본에서 찾을수 있다는것은 어찌보면 가능성있는 이론이었지만 아무도 거기에 관심을 가지지 않았다. 그런데 이 책의 지은이가 아무도 관심 가지지 않았던 이 일본도자기 속의 우리 도자기들을 찾아나섰다. 물론 일본 도자기 속의 우리 도자기유산만을 알기 위해서가 아니라 우리의 것을 바탕으로 세계적인 도자기 기술을 보유하게 된 일본의 도자기 산업이 어떻게 발전되고 이어나가게 되었는지를 세밀하게 알게되는 기회도 되는 책이다.

 

시리즈로 구성이 되었는데 처음에 큐슈의 7대 조선 가마를 시작으로 일본 교토의 도자기 역사를 살핀데 이어 마지막 시리즈로 에도 산책으로 그 대장정을 마무리한다. 큐슈는 우리나라에서 가장 가까운 일본 지역인데 임진왜란때 일본에 끌려간 조선 도공들이 정착해서 가마를 꾸리면서 우리의 자기와 사기기술을 일본에 뿌리내리게 된 곳이다. 이들의 활약으로 일본의 자기 기술을 비약적으로 발전하게되었고 관련되는 여러 문화들이 발달하면서 다른 지역에 비해서 이 지역의 문화적인 수준도 높아지게 되었다. 그래서 그 기술을 빼내기 위해서 여러 지역들이 애를 쓰게 되었고 결국 가나자와와 나고야 등지로 자기 기술이 발전하게 되었고 그것이 점차 다른지역까지 전파되면서 결국 일본의 수도인 에도에까지 이르러서 그 꽃을 피우게 되었다는것이 전체적인 여정이다.

 

이 책에서는 가나자와, 비젠, 도코나메, 세토, 나고야, 도키, 다지미, 마시코, 가시마, 에도, 요코하마 순으로 자기의 발전을 설명하고 있다. 책을 술술 잘 읽힌다. 글 자체를 쉽게 잘 써서 도자기에 큰 지식이 없는 사람이라고 해도 어렵지 않게 읽을수 있다. 무엇보다 관련된 사진이 풍부하고 지도도 상세하게 실어서 일본의 도자기 발전이 어떤 지역에서 시작해서 어떻게 전파가 되는지를 잘 살필수 있다.

 

일본이 우리의 도자기 기술을 훔쳐가서 그대로만 흉내내었다면 절대 도자기 강국이 되지 않았을것이다. 우리의 기술을 바탕으로 또다른 기술을 접목하면서 더 발전시킨것이다. 이미 '난학'이라는 학문이 있었을 정도로 제한적이지만 서양 유럽과의 오래된 교류가 있었기에 당대 유럽에서 유행하던 기풍을 잘 알수 있었을 것이다. 우리에게는 잘 없는 상세한 그림이 그려진 자기나 화려한 색채의 컬러자기등이 이렇게 탄생하게 되었다. 중국과 조선의 기술에다가 유럽의 기술까지 수용하면서 독특한 자기를 생산하게 되었고 그것은 곧 일본 최고의 상품이 되었다. 유럽에 그야말로 불티나게 팔리게 되었고 서양 도자기 산업에 큰 영향을 끼치게 되었다. 책에서는 다양한 지역에서 다양한 종류의 도자기들이 치열한 경쟁속에서 만들어지게 된것을 흥미롭게 이야기하고 있다.

 

책은 두가지 관점에서 이야기하는거 같다. 기본적으로는 일본 도자기가 어떤것인지에 대해서 이야기하지만 그곳에 깔려있는 잃어버린 우리 도자기 기술에 대한 여망도 담고 있다. 우리가 막 쓰던 막사발을 '이도다완'이라며 그 가치를 새롭게 부여한 그들이다. 도자기에 대한 일본의 그 집착과 열망이 결국 세계적인 도자기 대국으로 발돋움하게 된것이다. 우리는 그 찬란한 문화 유산을 지키지도 발전시키지도 못했지만 다시 살릴려는 열정도 가지지 못했다. 그래서 일본 도자기의 현상황을 알려주는 자료가 거의 없다는것에 지은이의 발품이 시작된것이다.

 

시대가 변한만큼 옛날에 잃어버린 유산에 대해서 모든것에 중요성을 부여할수는 없을것이다. 그러나 도자기 즉 그릇이란것은 산업측면에서도 그렇고 그 가치면에서 절대 놓칠수없는 분야다. 도자는 단순히 먹는 용기뿐만 아니라 감상의 영역까지 있는 최고의 하이테크산업이면서 인류가 멸망하지 않는 이상 절대 무너지지 않는 분야다. 게다가 우리에게는 수백년동안 세계속에 우뚝선 도자기 기술을 보유했던 나라가 아닌가. 많은 부분 그 강점을 잃어버렸다고 해도 기본적으로 깔린 저력을 무시 못하는것이다. 지은이의 소망처럼 도자에 관한 새로운 관심으로 정체된 이 분야에 대한 발전이 있었으면 하는 생각이 든다.

 

세계적인 도예가인 버나드 리치가 했다는 말이 있다.

'조선 도자기가 아름답다고 느낀다면 도예 공부는 끝난 것이다!'

일본 도자기 속에 숨쉬고 있는 우리 도자기 기술을 보면서 우리도 다시 끝장 나는 조선 도자기의 숨결을 다시 만들수있는 날이 왔으면 좋겠다.