- 일부 스포일러가 포함되어 있습니다.

이 소설은 일종의 성장 소설로 고등학생들을 중심으로 이야기가 진행됩니다. 소문과 실종에 얽힌 진상 파악을 기본으로 하고 있지만 온다 리쿠 소설답게 사건의 진상이 범인을 잡는 형사물, 탐정물과는 전혀 다른 결말을 맞습니다. 배경이 되는 곳은 도쿄에서 그리 멀지 않은 도시입니다.

인구가 15만 명 정도 되는 소도시. 도후쿠 지방에서 가장 넓은 현의 내륙부에 위치한 I시 중심부에 있는, 너무 크지도 않고 그렇다고 작지도 않은 그런 도시 '야츠'. 갇힌 듯한 느낌을 받는 아이들은 도쿄를 선망하며 떠나가지만 결국 90% 이상이 고향으로 돌아오고야마는 그런 묘한 일들이 일어나는 곳입니다.

그 밖에도 뭔가 알 수 없는 일들은 전통처럼 있어왔는데 그 중 가장 큰 것은 정기적으로 퍼지는 소문을 통한 유행이나 사람이 실종되는 문제입니다. 5월 17일에 기사리기 산에 UFO가 나타나고 엔도라는 아이가 끌려간다는 소문이 일제히 퍼지게 됩니다. 흔히 어린 시절에는 소문이라던가 괴담같은 것들이 유행처럼 번지는 일이 많기는 한데요. 그저 소문으로 흘러가버리고 마는 경우와 다르게 이 마을에서는 정말 실종 사건이 일어나고 맙니다.

너무도 무료한 일상을 보내는 여고생들은 소문의 진원지를 찾아 설문 조사를 실시하여 대체 어디에서 소문이 발생했는지를 찾아보지만 일종의 패턴만을 알게될 뿐 설문을 통해서 진상은 드러나지 않습니다. 그리고 온다 리쿠 소설답게 영능력이랄지 그런 몇 인물도 등장하고 과거에도 이와 비슷한 사건들이 있었음을 회상하는 이야기들도 종종 삽입됩니다.

형사물이나 탐정물의 추리 소설의 경우 이야기는 상당히 단순한 조건을 가지고 있습니다. 범인의 트릭이나 작가의 트릭이 아무리 변화무쌍해도 우선 사건이 일어난다는 점에서는 변화가 있을 수 없습니다. 그리고 결국 그 범인은 붙잡히는 것이 최대 목표이지요. 그러나 온다 리쿠의 소설은 분명 추리물에 속하는 형식을 갖고 있지만 단순히 살인 사건이 일어나서 범인을 찾는 것에 목표를 두고 있지 않습니다.

만일 이 소설이 그런 전형적인 형사물, 탐정물이었다면 실종자를 찾아나선다던가 시체가 등장했겠지요. 그러나 온다 리쿠 소설 속의 이야기는 그것은 단 하나의 매개체에 지나지 않고 좀 더 커다란 흐름이랄지 그 사건이 일어날 수 밖에 없었던 그 상황에 주목합니다.

그러다보니 등장 인물이 아무리 중요한 역할을 수행하고 있다고 해도 결국 방관자일 뿐이고 하나의 말에 지나지 않게 됩니다. 물론 좀 더 중심적인 캐릭터가 등장해서 활약하는 두드러지는 소설도 있기는 하지만 그들은 단지 그 정황을 드러나게 한 인물일 뿐입니다. 작가 역시도 자신이 하고 싶은 이야기를 이끌어가는 역할을 하기 때문에 딱히 어떤 캐릭터에도 애착은 가지 않는다고 인터뷰한 바가 있습니다.

덕분에 이 소설도 역시 수많은 등장인물이 나타나서 자신의 이야기를 해나갑니다. 그러나 소설은 반 이상의 분량이 지나갈 때까지도 작가가 이 소설을 통해 대체 어떤 이야기를 하고 싶은 것인지 가늠할 수 없게 합니다.

소설이 아닌 실제 일상을 기록해둔 듯이 이야기는 방향을 바꾸어 아이들의 귀여운 유행에 대해 써내려가고 있지만 이것은 뭔가 귀엽다고 할 수준을 넘어선 주술적인 바람을 담고 있는 행위로 점점 짙어져가고 또 다른 이야기가 삽입되듯 새로운 사건과 소문이 등장하게 됩니다. 그러면서 단순히 평범한 고등학생들의 소문 이야기가 아니라 뭔가 의도를 품고 있는 진상이 뒤에 있는 것이 아닐지 추측하게 됩니다.

결국 이 소설의 모든 진상이 드러나고 일련의 소문이나 유행에 관한 내막도 드러나게 되지만 소설의 목표는 그곳에 있지 않습니다. 단순한 사건의 해결이 문제가 아니라 좀 더 나아가서 이 소도시에 사람들이 돌아오는 이유와 이 야츠에서 살아가는 사람들에 대한 이야기의 진정한 의미가 드러나게 됩니다.

한 사람이 그런 행동을 하게 된  진정한 이유는 전혀 다른 곳에 있습니다. 그것은 어떤 단순한 계기로부터 시작되는 것이 아니라 인간 실존의 가장 밑바탕이 되는 것으로부터 시작했음을 알려줍니다. 사람이 살아가는데 가장 중요한 점은 무엇일까요. 그것은 바로 자신이 이 땅 위에 서서 살아가는 것, 내가 가장 원하는 것이 무엇인지 자신을 직시하고 자신이 가장 좋아하는 것을 아는 것에서부터 시작하는 것이 아닐까요.

10대 때, 무언가 새로운 것을 열망하면서 살아가지만 결국 그 모험이나 시도들의 끝엔 결국 자신이 지니고 있었던 것을 더 좋아했음을 깨닫게 됩니다. 그것은 단순히 어떤 물질적인 문제나 명예적인 측면이 아니라 다 함께 즐겁게 살아가는 것, 아무것도 아니고 늘 곁에 있을꺼라고 생각한 그 보잘 것 없어 보이던 그것을 자신이 만들어내어 새롭게 얻고자 하면 되지 않는다는 것을 깨닫습니다.

특히 이런 작은 도시에서 살아온 아이들에게 대도시의 거리감이란 무척이나 클테지요. 인간은 기본적으로 혼자 태어나서 혼자 죽습니다. 그렇기 때문에 더더욱 공존하는 것을 그리워하면서도 꺼려하는 것은 아닐까요. 그 애증의 관계에서 비로소 사회가 존재하고 굴러가는 것이 아닐까란 생각이 듭니다.

아무 것도 하지않고 그저 이 아츠가 좋고 이대로 그저 살아가는 것이 행복한 미도리는 어쩌면 가장 현명할지도 모릅니다. 그러나 새로운 것을 열망하는 욕구를 지닌 그들은 이 강을 넘어서지 않으면 자신의 인생이 무언가 정체되어 있는 것 같고 잘못 살아가고 있는 것만 같아서 결국 강을 넘기로 결정합니다.

그러나 아이러니하게도 그 강은 아츠를 넘어서는 새로운 곳은 아닙니다. 그보다 더 아츠의 중심부로 들어가는 곳인데 말이지요. 갈 수 있지만 가지 않는 사람과 가야만한다고 여기는 사람의 차이는 실로 큽니다. 마치 새로운 것을 경험하고자하는 열망을 지닌 이들이 더더욱 성장하고있는 것 같고 더 멋있어 보이지만 사실 이 모든 것의 정답을 아는 것은 그 반대인 쪽이지요. 그리고 그들의 결말은 결국 미도리가 살아가는 이 현실의 아츠로 돌아올 것이라는 것을 이 소설의 처음을 읽은 사람이라면 추측할 수 있습니다.

그리고 10%는 어쩌면 어떤 깨달음도 얻지 못한채 그저 방황하고 있는 실종자가 아닐런지요. 청소년기의 자아 정립을 이렇게 그려낸 온다 리쿠에 대해서 다시 한번 놀랐고 표현 방식도 그렇지만 이런 이야기를 하기 위해 평범한듯 10대들의 소문에 대한 접근을 풀어낸 이야기의 앞부분도 다 읽고 보니 또 새롭게 보입니다.

이 아츠란 마을은 어쩌면 뫼비우스의 띠 안에서 영원히 이어지고 있는 것인지도 모릅니다. 세월이 흐르고 수많은 것이 변해도 결국 인간은 같은 고민을 하고 있듯이 말이지요.

구형(球形)의 계절

Kyuukei no Kisetsu by Riku Onda (1994)

지은이 온다 리쿠

펴낸 곳 랜덤하우스코리아

2007년 8월 23일 초판 1쇄 인쇄

2007년 8월 30일 초판 1쇄 발행

옮긴이 임경화

글을 쓰기에 앞서 온다 리쿠를 좋아하고 이 책을 읽은 예정인 분은 본 서평을 읽지 않으시기를 추천합니다. 추리물은 아니지만 독자로 하여금 시간 순서나 관계의 재각색을 필요로하고 그 과정을 통한 재미가 있는 작품이기 때문에 정리된 관계를 읽으시게 되면 재미가 반감될 염려 때문입니다.

제 글 역시도 그렇지만 검색으로 볼 수 있는 출판사 소개나 누군가의 설명 또한 마찬가지입니다. 온다 리쿠의 소설은 아무래도 스스로 읽어내는 과정 속에서 찾게되는 감각을 믿어야할 소설이 아닐까 싶습니다.

표지의 그림에서 유추할 수 있듯이 이 소설은 세 명의 이야기를 담고 있습니다. 간단히 말하자면 고등학교 때부터 대학 때까지의 이야기를 담은 일종의 청춘 소설이라고 할 수 있지만 저자가 온다 리쿠이기 때문에 쉽게 상상할 수 있는 그런 류의 청춘 소설은 아닙니다. 오히려 인간 관계에 대한 철학적인 사고를 하게끔 만드는 면이 있고 등장 인물의 관계를 재각색하게 만드는 면에서 추리물을 떠올리게 하기도 합니다.

제목은 세 명이 함께 봤던 영화의 제목과 같습니다. 소설가인 니레자키 아야네는 자신이 언제 소설가가 되고 싶었는지에 대해 이야기하는 단편이 먼저 시작됩니다. 이시자카 요지로의 소설 '그애와 나'와 동명 제목입니다. 

이어 도자키 마모루는 대학 때의 이야기를 합니다. 그의 성격답게 재즈 동아리의 베이시스트로 활동하는 현재의 이야기를 합니다. 제목인 '파란 꽃'의 의미는 모르겠네요. (검색해보니 일본의 록 밴드 '블랭키 제트 시티'의 곡 제목이라고 합니다. 책에서는 그려지지 않지만 도자키 마모루가 훗날 록 밴드 카피를 하게되는데 그 곡이 바로 이 곡이 아닐까 싶습니다.)

그리고 마지막으로 하코자키 하지메는 영화감독이 되어 인터뷰를 하면서 과거를 회상하는 이야기가 등장합니다. 그가 좋아하는 영화 '젊은이의 양지'가 제목입니다.

처음 아야네의 글을 읽다보면 저자의 에세이가 아닐까 싶을 정도로 소설가의 이야기가 쓰여져있습니다. 앞으로 진행될 두 사람의 이야기는 전혀 예상하지 못할 담담한 한 문학소녀의 대학 때 이야기가 그려집니다. 성에 '자키'가 공통되게 들어가서 고등학교 때 '자키자키 트리오'로 불리웠던 세 사람. 그 셋은 한 영화를 같이 봤습니다. 그 영화가 공통되게 등장하지만 각자가 느낀 바를 전혀 다릅니다.

아야네는 하코자키 하지메에 관해서는 종종 등장시키면서 사귀었던 마모루는 정작 그리 많은 부분을 얘기하지 않습니다. 다만 영화 속에서 알몸뚱이로 큰 문 앞에서 밝은 빛을 향해 무방비하게 걸어가는 그 인물과 마모루를 겹쳐봅니다. 이것은 무방비하게 본인이 모르는 세계로 살아갈, 미래에 대한 두려움을 가진 자신과 반대로 그 미래에 대해 아무렇지도 않은 마모루를 드러내는 장면입니다.

이에 대한 감각은 도자키 마모루의 이야기를 읽으면서 이해할 수 있습니다. 셋 중 유일하게 현재를 살아가는 마모루는 과거를 떠올리는 일도 많지 않고 미래를 고민하는 일도 없는 '미래는 가도가도 미래일 뿐'이라고 생각하고 현재를 살아가는 인물입니다. 자신의 결단이나 과거의 감정을 내비취기 부끄러워하는 자신의 선이 뚜렷한 아야네와 다르게 그저 단순히 현재를 살아가는 마모루랄까요.

그래서 마모루는 아야네와의 접점이 있었지만 과거를 위해서라거나 미래를 위해서 그녀에 대한 자신의 감정을 정리하지 않고 그저 흐르는대로 놔두기만 합니다. 그에게는 모든 열정이 재즈 음악에만 관통되고 있는 대학 시절의 그 현재만이 그려지고 있지요.

그리고 마지막으로 등장하는 하코자키 하지메의 이야기는 참으로 흥미롭습니다. 아야네가 설명했던 하코와는 전혀 다른 이미지의 사람으로 그려집니다. 오히려 그는 마모루와 비슷하다는 기분이 듭니다. 냉정하고 어딘가 부정적입니다.

연극을 보여줬던 '호텔 정원에서 생긴 일', 영화를 보는 것 같았던 '여름의 마지막 장미'가 떠오르는 스타일입니다. 영화 감독이 된 하코는 인터뷰를 하면서 자신이 왜 영화감독이 되었고 무엇을 찍고 싶어하는지에 대해 생각합니다. 단호히 자신을 얘기했던 앞의 두 이야기에 비해서 상당히 머뭇거리고 모호합니다. 그래서 더욱 영화같은 영상입니다. 그렇게 그는 목적에 도달합니다.

아야네와 마모루와 함께 했던 그 때를 영상화시키고 싶었던 것입니다. 그러나 이렇게 문장으로 써보면 과연 그 이야기가 맞는 것인지 의문이 생깁니다. 온다 리쿠의 소설이 늘 그래왔듯이 정답은 없고 스스로 그 답을 정해보라는듯 하지요. 그래서 제가 정한 이 소설의 정답은 바로 이 소설 자체가 하코의 영화라는 점입니다.

아야네와 함께 했던 그녀의 방에서의 한 장면을 시작으로 그는 아야네와 마모루와 자신의 이야기를 그려냅니다. 인생의 아주 단편적인 접점이 있는 세 명이지만 결국 모두 다른 인생으로 뿔뿔이 흩어지는 그런 결말을 가질 세 사람의 이야기를 말입니다.

금융기관에서 함께 일했다는 하코의 부인은 아야네가 아닐까 라는 생각이 들었습니다. 답이 없는 문제를 홀로 풀어보면서, 결국 이런 성격의 하코는 사실 아야네를 좋아했고 본인 역시도 그렇게 생각하지 못했지만 마모루는 알고 있었다는, 어쩌면 이 이야기는 하코의 사랑 이야기는 아닐까라는 결론에 도달해봅니다.

그래서 무의식 중에 하코는 영화 '젊은이의 양지'를 보면서 마음에 새겼고 마지막 대사인 '우리는 헤어지기 위해서 만난 거군요.'에 마음이 울렸을지도 모르겠습니다. 아야네와 마모루와 자신이 함께했던 그 시간들이 너무 좋았고 오히려 사귀는 둘 보다 더 아야네와 가까운 듯하게 느껴졌지만 정작 그 관계를 그대로 두었던 하코.

뒤엉켜있다가 뿔뿔이 흩어진 뱀 세 마리처럼 언젠가 자신들도 그러한 때가 올꺼라는 예상을 했던 그에게 세 명이 가진 영상이 참으로 강력했음을, 그러나 그것을 자신이 영상화하고 싶다는 것조차도 깨닫지 못했던 자신. 유일하게 마모루만이 하코에 대해 느끼고 있었지만 마모루는 그 어떤 과거도 미래도 움직이지않으려하는 인물이기에 그대로 두었겠지요.

헤어지기 위해서 만난 세 사람에게 이제 접점은 없을지도 모릅니다. 온다 리쿠는 늘 답을 주지 않는 소설을 쓰니까요. 그 뒷 이야기에 대해서 판단할 수는 없지만, 너무도 사랑했지만 그것을 견딜 수 없었고 그 이야기도 자세히 쓰지 않는 아야네, 그녀가 미래에 대해 느끼는 강력한 두려움. 아야네가 느꼈듯이 미래를 향해 아무렇지도 않게 나아가는 마모루. 그리고 자신을 바라보지 못하지만 영화를 통해 진정으로 원하는 것을 발견한 하코. 이 세 사람의 이야기가 그저 활자로 쓰여진 것이 아니라 읽는 사람으로하여금 그들의 감정을 재각색하게 만들고 추측하게 하는 그런 매력이 있는 소설이었습니다.

얼핏 청춘 소설 같기도, 혹은 연애 소설 같기도한 이 소설은 생각해보면 인간 관계를 그리고 있는 소설이기도 합니다. 한 때 엉켜있었지만 뿔뿔이 흩어져 각기 다른 인생을 살아가는 한 사람, 한 사람처럼 갈망해도, 갈망하지 않아도 결국 자신의 인생을 홀로 살아갈 수 밖에 없는 모습을 각기 다른 형태로 그리고 있는지도 모릅니다.

아야네와 마모루는 상당히 냉정한 인물입니다. 함께있음으로 느끼는 그 버겨움은 어쩌면 자신들을 냉정히 바라볼 수 있기 때문에 정열적으로 사랑할 수 없음을 알기에, 서로에게 선을 그어놓는 자신과 상대를 바라볼 수 있기 때문에 느끼는 것이 아닐까 싶습니다. 어느 쪽도 관계의 발전을 위해 움직이지 못함을 알기에.

고등학교 시절에 그들 사이엔 하코가 있었기 때문에 그 둘의 관계가 문제있음을 알지 못하지 않았을까 생각해봅니다. 그러나 대학 때 그 둘은 그저 그 둘만이었기에 그 관계가 잘 되지 않았겠지요. 하코는 자신을 냉정하다고 생각하지만 아야네의 관점에서 그려진대로 따스한 면이 있는 인물입니다. 그리고 의외로 감정적인 부분은 냉철하지 못하지요. 그것을 마모루는 꿰뚫어봤구요.

자신의 이야기 속에 살짝씩 드러내는 마모루에 대한 아야네의 감정을, 전혀 아니었던 것처럼 살았지만 사실 강하게 사랑했던 아야네를 마치 한 편린으로만 끼워둔듯한 마모루를. 그리고 깨닫지 못했지만 너무도 소중해서 결국 인생의 목표가 되어버린 아야네와 함께했던 그 장면을 떠올리는 하코.

우리는 미래를 두려워하기도 하고 과거도 미래도 어쩔 수 없으니 담담히 살아가기도 하고 미치도록 그리워하는 어떤 때를 회상하면서도 살아갑니다. 같은 때를 공유하면서도 결국 이어지지 않는 인생을 살아가는 한 사람, 한 사람처럼 이 소설은 그것을 표현해냈는지도 모르겠습니다. 어떤 결론을 내리는 것이 아니라 그런 인생이 있었다는 단지 그 이야기를 했을 뿐인지도요.

174 페이지의 짧은 소설을 읽고 오히려 그보다 더 많은 추측을 한듯 하네요. 덕분에 전혀 짧은 소설이 아닌 기분이 듭니다. 관계의 이야기라던가 각자의 시점이 다른 점은 꼭 '흑과 다의 환상'이 떠오르기도 합니다. 오랜만에 마음을 강하게 울리고 과거를 떠올리는 그런 소설을 읽은 기분이 듭니다.

Brother Sun Sister Moon by Onda Riku (2009)
브라더 선 시스터 문

지은이 온다 리쿠
펴낸곳 (주) 문학동네
초판 인쇄 2011년 12월 27일
초판 발행 2011년 1월 10일
옮긴이 권영주
디자인 김선미 유현아

" 해당 서평은 출판사에서 제공받은 도서를 읽고 작성되었습니다. "

이 소설은 '코바야시 야스미의 미스터리 사건집'이라는 부제가 덧붙여있는 단편 모음집입니다. 코바야시 야스미의 저서는 처음 읽어봤습니다. 표지의 여자 그림과 더불어 여자 작가가 아닐까 상상했었는데 남자분이신 것 같네요. 호러, 미스터리, SF 등 다양한 분야에서 창작 활동을 하고 있다는 책날개의 설명대로 이 단편집 역시 여러 장르를 넘나드는 다양성을 갖추고 있습니다.

아무래도 저자는 과학자라서 단순한 추리물이라기 보다 히가시노 게이고나 쓰쓰이 야스타카가 생각나는 부분이 있습니다. 이끌고 가는 방식이 쓰쓰이 야스타카가 좀 생각나더라구요. 어딘가 현실을 이야기하는데 뭔가 전혀 다른 차원의 공간에서 진행되는 면이 비슷하달까요. 몇 단편이 SF하면 떠오르는 분위기가 있습니다.

그 밖에 추리물적인 개념으로 설명해보자면 전통적인 일본식 탐정물에 가까운 분위기가 많구요. 유머를 담고 있달까, 썰렁하달까 허탈하달까 그런 면이요. 아무래도 단편이다 보니 전문적인 주인공 탐정역보다는 등장 인물 중에 그런 역할을 하는 사람이 나옵니다. 덕분에 좀 코지 미스터리같은 요소도 지니고 있는 것 같습니다. 물론 그 중 탐정도 등장하긴 합니다만 이외의 인물들이 더 나은 추리를 할 법한 이야기들입니다.

첫 출간 당시엔 '모자이크 사건 수첩'이라는 제목으로 나왔다고 하네요. 목차를 보면

각 단편마다 어떤 미스터리라고 명시를 해놨습니다. 사실 처음에 봤을 때는 이런 쓸데

없는 스포일러는 삼가해줬으면 좋겠다는 생각이 먼저 들게됐는데 읽다보니 그 부제 때문에 미리 상상할 수 있을만큼 허술한 이야기들이 아니더라구요. 전혀 상투적인 추리물이 아니라서 재밌게 봤습니다.

커다란 숲의 자그마한 밀실
깊은 숲 속 별장에 다들 한 인물을 만나러 모이지만 목적 달성은 하지 못한채 시체를

발견하고 결국 누군가의 알리바이가 되어줄 수 밖에 없는 상황에 처하게 됩니다. 아무

래도 수상한 노인 한명이 추리를 하는건지 발뺌을 하는건지 사사껀껀 이야기에 끼어드는데...

얼음 다리
작가와 편집의 불륜, 살인의 이야기. 뻔한 소재이긴한데 처음부터 살인자의 수법을 독

자에게 읽히고 그 사건을 추리해 과정을 보여줍니다. 이렇게 표현하면 정말 어느 단편

추리 소설에 한번씩 등장할 법한 내용이지만 이상한 변호사가 등장합니다.

물의 메시지
앞선 두 작품과 비슷하게 이 이야기 속에도 특이한 인물이 나옵니다. 주인공과 함께 편의점 아르바이트를 하는 인물인데 엄청 똑똑한듯 하지만 성격은 무척 나쁩니다. 물의 메시지를 연구한다는 이상한 종교(?) 이야기도 나오긴 하지만 전체적인 분위기는 평범해보입니다.

플라이스토세의 살인
어려운 사건만을 맡는 초한 탐정 시그마가 등장합니다. 고고학 발굴중 발견된 시체가

150만년 전의 플라이스토세 지층의 시체가 아니냐는 이야기에서 시작합니다. 기본적으로 어이없는 말다툼이 이어지는 뻔한 탐정물이지만 결론은 조금 특이했습니다.

정직한 사람의 역설
10년만에 연락을 온 대학원 시절 이상한 교수님이 탐정 조수를 해달라고 합니다. 탐정

을 하겠다고 길을 떠나는데 만능추리 소프트웨어를 만들었다면서 문제없다는 태도를 취합니다. 전체적으로는 평범한 추리물의 설정이긴 한데 거기에 논리 문제를 넣어서 좀 특이한 단편입니다.

시체 대변자
피해자의 뇌에서 적출한 해마의 단편을 연결해 살해당하기 전의 기억을 되살려 사건을 해결하고자하는 이야기입니다. 가장 SF적인 느낌이 강한 단편이 아닐까 싶은데요. 마지막 위트있는 마무리까지 인상적이었습니다.

길바닥에 떨어진 빵조각에 대한 연구
제목답게 가장 추리 소설같지 않은 이야기입니다. 한 노인은 빵조각을 길에 두는 이유

에 대한 추리를 부탁하게 됩니다. 조금 슬프기도 한 이야기였습니다.

각 단편의 내용은 이렇습니다. 대략 350페이지 정도되는 분량인데 순식간에 읽을 정도로 흡입력이 있는 편이여서 작가의 다른 작품들도 궁금해집니다.

Okina Mori no Chiisana Misshitsu (Murder in Pleistocene and Other Stories) by

Yasumi Kobayashi (2008)
커다란 숲의 자그마한 밀실
저자 코바야시 야스미
역자 최고은
발행처 (주)학산문화사 (북홀릭)
2012년 2월 1일 초판 발행
디자인 표지 공중정원 박진범 / 본문 김영호