디자인의 디자인, 안그라픽스에서 나온 디자인 서적이다. 평소에 다양한 책을 읽어볼려고 시도하고 있지만, 관련 전공책을 읽어봐야 겠다는 생각이 들어 읽게 되었다. 일본 디자인감성에 대한 다양한 이야기와 '하라 켄야'씨의 디자인에 대한 뼈있는 통찰을 읽어 볼 수 있었다.

 

역시, 커뮤니케이션 디자인의 대가(?)답게 책의 레이아웃도 예사롭지 않은데, 디자인 서적에 충실하게 종이질이 매우 좋다. 특히 책에 예시로 보여준 디자인 사진들의 퀄리티가 상당히 훌륭하고, 보통 책들의 사이즈보다 작음을 알 수 있는데, 이는 책의 위 여백을 간소하게 줄여서 구성한 텍스트 덕분이였다. 디자인 책답게 종이의 질, 레이아웃, 예시사진의 퀄리티등 많은 면이 훌륭했다. 물론 내용도 훌륭했지만, 디자인을 하는 사람으로서 자신의 역량을 한 번더 보여줄 수 있는것이 바로 자신이 내는 책의 디자인이 아닌가하는 생각 덕분이다. (한글판으로 번역된 것이지만 일본판도 이런 레이아웃이 아니였을까 추측해본다.) 책을 읽을때 콘텐츠를 먼저 분석해서 흐름을 파악하고 보는 습관이 생겼는데, 차례를 살펴보면 1장은 디자인이란 무엇인가, 2장은 리디자인, 3장은 정보의 건축이라는 사고방식, 4장은 아무것도 없으나 모든 것이 있다, 5장은 욕망의 에듀케이션, 6장은 나는 일본에 살고 있다, 7장은 열릴 수도 있었던 박람회, 8장은 디자인 영역을 다시 구성한다로 나와있다.

 

1장에서는 디자인에 대해서, 그리고 디자인의 발생에 대한 미술사학적 시각을 간략하게 보여주면서 사회사상가인 존 러스킨과, 윌리엄 모리스를 원류로 집고 있다. 그들의 주장, 기계 생산에 의한 폐해를 냉업하게 비판하고 장인의 기술을 옹호하여 부흥시키자는 반근대적인 경향이 뚜렷한 주장들이 사회의 힘을 얻진 못했지만 그 바탕에 있는 생각, 무엇인가를 만들기와 생활의 관계 안에 즐거움을 만들어내는 원천이 존재한다는 감성과 발상은 디자인이라는 사상의 기원으로서 그 후 디자인 운동가들로부터 지지를 얻었고 영향을 주었단다.

 

디자인을 공부하는 사람이라면 '디자인'이라는 개념을 정립하고 분해하여 검증한 '바우하우스'에서는 한번쯤 들어봤음직하다. 바우하우스에서 아파트라는 형태와 명칭이 나온점도 예전에 알고 있었지만, 그들이 한 업적은 가히 놀라울 만하다. 그들에 대해 약간의 언급이 나와있다. 일본의 디자인은 일정한 부분에서 상당한 수준을 만들어 냈지만 거시적으로 일본 산업의 디자인 품질에 이것이 그대로 반영되었다고 보이지는 않으며 바로 여기에 일본 디자인의 특수한 양면성이 있다고 말한 그는 미국디자인이 경제 발전을 지탱하는 마케팅의 일환으로 더욱 역동적인 색채를 띠고 있다는 내용을 집고 간다. 독일의 울름 조형대학에서 '외계 환경 형성'이라는 개념이 만들어져서 디자인은 환경을 대하는 사상으로서의 시야를 갖게 되고 철학, 정보 미학, 인간 공학, 수학, 사이버네틱스, 그리고 제반 과학의 기초등이 커리큘럼에 있었던 점을 보아 디자인이라는 의미에 대해 과목의 이름만으로도 짐작할 수 있게 한다.

 

리디자인이란 '다시 디자인한다.'라는 뜻이다. 제로에서 새로운 것을 만들어 내는 것도 창조지만 기존의 것을 미지화시키는 것 역시 창조라고 할 수 있다고 하며 아트와 디자인의 차이에 대해 저자의 의견을 집고 있다. 아트란 개인이 사회를 마주보는 개인적인 의사 표명으로 발생의 근원이 매우 사적인 데 있으며, 따라서 아티스트 자신만이 그 근원을 파악할 수 있어서 이점이 아트의 멋진점이기도 하며 그 표현들을 재편집하여 지적 자원으로 활용하는 것은, 아티스트가 아닌 제삼자가 아트에 접근하는 방식이란다. 그럼 디자인은? 디자인은 동기가 개인의 자기 표출의사에 있는 것이 아니라 사회 쪽의 발단에 있고 많은 사람들과 공유할 수 있는 문제를 발견하고 그것을 해석해 나가는 과정에 디자인의 본질이 있으며, 인류가 공감할 수 있는 가치관이나 정신이 태어나고, 그것을 공유하는 가운데 만들어지는 감동이 바로 디자인의 매력이다라고 언급한다. 이내용만 봐도 일본 디자인의 풍부한 감수성의 힘의 이유를 알것 같다.

 

일본에서 유명했던 '단고 3형제'라는 노래를 제작, 대히트를 기록했던 사토 마사히코는 커뮤니케이션에 잠재하는 법칙성에 대한 냉정한 탐구와 그 성과의 응용이 절묘히 조화된다는 점을 말한다. 단고 3형제는 정말 귀여운 애니매이션이 깃든 노래여서 알고 있었는데, 이것을 기획한 사토 마사히코는 커뮤니케이션의 씨앗같은 것의 존재를 찾아낼 뿐만 아니라 그 싹이 발아하는 원리를 놓치지 않는 섬세한 센스를 볼 수 있다고 했다. 그 섬세한 센스로 답을 찾았다고 하더라고 그것을 정밀하게 수정하는 신중함과 원리는 실용으로 실천할 수 있는 미세한 센스의 일부라는 멋진말로 이분의 이야기를 마친채.. 후카사와 나오토씨의 티백에 대한 새로운 디자인도 역시 흥미로웠다. 어떤 행위와 연결 지을 수 있는 다양한 환경과 상황을 종합적이고 객관적으로 관찰해 나가는 태도가 '어포던스'이다. 그는 이 바상에 매우 근접해 있으며 사물과 디자인 간에 마법과도 같은 관계를 만들어 내는 것이 후카사와의 방법이다. 이끌어내는 잠재성또한 디자인 한다는 그는 목각줄 인형극을 연상하게 하는 마리오네트형 티백도 만들었는데 사진을 보면 정말 한번 사용해보고 싶을 정도로 앙증맞은 티백이였다.

 

디자인이라는 개념은 처음부터 세심한 감수성과 합리성의 근처에 있었다고 하며 이러한 의미로 디자인의 개념의 본질이 재인식되고 있다는데, 위에서도 언급했듯 일본 디자인의 '힘'이 무엇에서 시작하는지에 대한 철학을 엿볼 수 있었다. 그는 감각의 영역또한 충분히 이용하여 1998년 나가노 동계 올리픽 팜플렛에 사용한 레이아웃이나 '눈을 밟던 기억을 되살려' 그것을 각인한 글자부분만 반투명하게 보이게 했던 점등, 보편적인 사람들의 감각의 경험을 표현해주는 디자인의 측면또한 보여준다.

 

이책을 읽으며 부러웠던점은, 일본은 이제 디자인의 전성기를 접어들고 성숙기에서 탄력적인 이성을 중요하고 성찰하고 있는 시기를 언급하고 있었는데 이책이 2003년에 출간된 점도 가만해 본다면 지금의 그들의 모습이 어떻게 변해가고 있는지, 그리고 경제성장으로 인해 생긴 환경오염에 대한 반성과 그를 대처하기 위한 연구가 활발이 진행되어 이미 '하이브리드카'나, 환경보호기술에 대해 세계적인 우위를 이미 그당시에도 점위하고 있었다.

 

지금은 아마 그 영향력이 더 어마어마하리라.. 또한 일본의 전통적인 문화를 기조로한 디자인이 전세계적으로 대히트를 친 적이 있었는데, 한번도 우리 한국고유 문화의 세계화가 보편적으로 되어본적도 없던 우리나라의 모습을 비교해보면 이또한 참 부러울 따름이다.

 

그외에도 훌륭했던 내용이 많았고, 보통 리뷰를 내가 보고 인상깊었다는 면만 정리해두기 때문에, 이해가 잘 되지 않거나 더 많은 내용들이 궁금한 분들은 책을 읽으시면 다 해결될거라 본다.

 

 

 

[책 본문중에서]

 

예수님이 이 땅에 오신 것은 세상을 정죄하기 위함이 아니라 세상으로 하여금 그를 통하여 구원받게 하기 위해서다. 로마서 5장 8절은 우리가 아직 죄인 되었을 때 우리를 위해 그의 용서를 베푸셨다고 말씀하고 있다. 십자가 위에서 예수님은 "아버지, 저들을 용서하여 주옵소서. 그들은 자기들이 하는 일을 알지 못하나이다"라고 하셨다. 그는 온 세상에 그의 용서를 베풀어 주신 것이다. 하나님이 사람들을 회개 가운데로 인도하시기 위해서 우리에게 요구하시는 것이 바로 이와 같은 '사랑'과 '용서'인 것이다. 세계복음화는 바로 우리의 '용서'에 달려 있다.

 

p.101~

제2차 세계대전이 일어나기 직전에 파리에 앙리코라는 이태리계 프랑스인이 살고 있었다. 그는 건설업자였다. 예수 그리스도를 자신의 구세주로 영접하고 얼마 지나지 않은 어느 날 밤 그는 밖으로 나가 목재들을 쌓아놓은 뜰을 거닐고 있었다.

바로 그때, 두 사람의 그림자가 트럭에서 뛰어내려 목재가 있는 곳으로 오는 것을 보았다. 그는 잠시 멈춰 서서 기도했다. "주님, 제가 어떻게 할까요?" 그때 한 생각이 떠올랐다. 그는 벌써 적지 않은 목재를 트럭에 싣고 있는 두 사람에게로 다가가 조용하게 그 일을 도와주기 시작했다.

 

몇 분 후에 그가 물었다. "이 목재들을 어디에 사용하려고 합니까?" 두 사람이 그 용도를 말하자 그는 이들에게 다른 목재더미를 가리키며 말했다. "그렇다면 저쪽에 있는 나무들이 더 좋겠군요."

 

트럭이 가득 찼을 때 한 사람이 앙리코에게 말했다. "제법 쓸모 있는 도둑이군!" "나는 도둑이 아니오." 앙리코가 대답했다. "뭐, 도둑이 아니라고? 오늘 밤 내내 우리 일을 도왔잖아. 우리가 무엇을 하고 있었는지 알면서도 말이야."

 

"그렇소, 나는 당신들이 무엇을 하고 있었는지 알고 있었소. 그렇지만 난 도둑이 아니오. 왜냐하면 이곳은 내 땅이고 이 목재들은 전부 내 것이기 때문이오."

 

그러자 두 사람은 소스라치게 놀랐다. 앙리코가 말을 이었다. "두려워마시오. 나는 당신들이 무엇을 하고 있었는지 보았지만 경찰을 부르지 않기로 결심했다오. 내가 보기에 당신들은 어떻게 사는 것이 올바른 것인지 모르는 것 같소. 당신들에게 그것을 가르쳐 주고 싶소. 이 목재를 가져가도 좋으니 우선 내 말을 잘 들어 보시오."

 

그는 꼼짝없이 자신의 말을 들을 수밖에 없는 청중이 생긴 것이다. 그 두 사람은 그가 이야기하는 것을 귀담아들었고 사흘이 채 지나지 않아 그리스도를 영접하였다. 그 중에 한 사람은 후에 목사가 되었고 다른 한 사람은 장로가 되었다.

 

"한 영혼이 온 천하보다 귀하다"는 예수님의 말씀을 상고해 볼 때, 한 트럭의 목재는 두 사람의 영혼을 구하기에는 너무나 하찮은 것이다.

 

그러나 그 두 사람을 그리스도께로 인도한 것은 한 트럭분의 공짜 목재가 아니라 그 건축업자의 용서였다. 그들은 앙리코가 자신들을 경찰에 신고할 수 있었음에도 불구하고 오히려 자신들이 뉘우치기 전에 용서했다는 사실을 알았던 것이다. 그것이 바로 예수님이 십자가 위에서 우리에게 베푸셨던 것과 같은, 우리가 회개하고 주님께로 돌아서기 전에 베풀어 주신 용서인 것이다. 용서의 다음 단계에서 앙리코가 지불해야 했던 대가는 목재 한 트럭보다 훨씬 값비싼 것이었다.

 

 

"바쁜 하루에 주님을 만나다."

 

아침에 주님과 함께 보내는 시간은 소원을 비는 시간이 아니라 주님과 사귀는 시간이다. 기도하는 시간이 아니라 주님과 함께하는 시간이다.p.101

 

아침에 눈을 뜨자마자 주님부터 생각하고 주님에게 사랑을 고백하는 훈련에 매진하자. 주님을 사랑하는 일을 가장 먼저하자.

이것이 내 존재의 일부가 될 때까지 부지런히 연습하자. p.128

 

음식이라는 말은 나에게 2가지 뜻이 있다. 하나는 이 세상에 속하는 보이는 음식이다.

나머지 하나는 내 존재의 보이지 않는 부분

즉 영을 살찌우는 그리스도다. (중략) 내 영을 위한 음식은 따로 있다는 것. 나는 그분꼐 집중한다.

 

 

"나는 주님과 동행한다는 것이 뭔지 알고 싶었다. p.119"

:나는 마음을 가라앉히고 또 가라앉히면서 조용히 기다리는 것, 평정을 찾는 법, 생각의 고삐를 늦추는 법을 배웠다.

 

 

 

 

세 왕 이야기로 먼저 알게 된 저자 진 에드워드. 그는 자기가 영적으로 가장 둔한 사람이 아닌가, 영적 실패자라고 말한다. 하지만 그의 다른 책을 먼저 읽고 은혜를 전해받은터라, 무척 겸손한 사람이구나 생각했다.

 

그가 말하는 내용중 흥미로운 이야기는, 분명 주님은 배우고 대학나온 사람들만 이해할 수 있는 복음을 은혜의 설교를 하시기보다, 배우지 않고 글을 읽지 못한 사람도 쉽게 알아 들을 수 있는 설교를 쉽게 하셨을 것이라는 것이였다. 그리고 정말 솔직하게 한걸음 한걸음 주님과 교제하는 그의 모습들..

 

아무리 바쁜 직장인이여도 하루에 15초의 시간은 낼 수 있다고 말하는 그의 방법은 정말 단순하지만 진심이 담겨있고 주님을 향한 사랑이 가득하다. 정말 주님을 사모하고, 내 영의 빵이신 그리스도 주님을 사랑하는 마음으로 아침에 '주님...'이렇게 불러본다고 한다. 급하지 않게, 조용히, 마음을 다해..

 

 

나도 오늘부터 그간 고백해드리지 못하고 항상 소원빌고 도와달라고 떼쓰기만 바빴던 그 마음에서 벗어나 주님께 사랑한다고, 또 그저 주님과 교제하는 기쁨을 매일매일 누리고 싶다. 저자처럼 시편으로 나도 먼저 시작할거다.

 

 

 

주님이전부입니다, 진에드워드