명화라고 하면 왠지 어렵고 지루하고 딱딱하다는 이미지가 가장 먼저 떠오른다.
나와는 관계없는 먼 얘기라 여기고 있던 명화.
그 명화를 달리 생각하게 된 것은 불과 2년전이었다.
시골에서 초등학교와 중학교를 졸업한 나에게 명화는 교과서에 나오는 그저 시험공부를 위한 한 분야로 밖에 여겨지지 않았다.
작가의 삶이 어떤지, 미술사가 어떠한지 등에 관한 사항을 달달 외워 시험만 보았을 뿐 그림을 대한 기본 상식조차 갖추지 못했다.
그러했기에, 2년 전부터 시작된 아이와의 미술관 여행은 나에게 무지함에 대한 충격과 그림을 감상하는 눈에 대한 바른 인식을 일깨워주었다.
그런 계기를 마련해 준 첫 전시는 다름 아닌 ‘불멸의 화가 마티스전’ 이었다.
당시 전시회를 둘러 보는 동안, 아무런 사전 지식 없이 둘러 보다 보니 나도 그렇고 아이도 그렇고 도대체 무얼 하고 있는가 하는 생각만 들었다.
아이가 한 작품이라도 조금 더 눈길을 주었으면 해서 아이의 눈높이에 맞게 아이를 계속 안고 보여주었다. 하지만, 아이 눈에 비친 것은 그저 그림 이었다. 이는 나도 마찬가지였다. 단지, 아이와 나의 차이점은 난 글을 읽기에 그림의 제목이 무엇인지를 살펴볼 수 있었다는 점뿐이었다.
얼마나 무지했던지 눈으로 보이는 액자틀 속의 그림이 마티스 작품이라고 하니, 그런가 보다 하는 생각뿐, 더 이상 어떤 느낌도 받을 수 없었다.
다른 사람들은 경이로운 눈빛으로 작품 하나 하나를 둘려보며 뜻 모를 이야기를 주고 받는데, 그 많은 관람객 속에서 나와 우리 아이만 아무것도 몰라 헤매는 것 같았다.
그 날, 아이와 나는 쇼핑백 가득 도록을 포함한 다양한 미술상품을 사가지고 집으로 돌아왔다.
그리고, 이 첫 경험으로 많은 것을 느낀 후 다음과 같은 관람 원칙을 세우게 되었다.
첫째, 전시회를 가기 전에는 사전 공부를 하고 간다.
둘째, 전시회 도록을 미리 구매해 보거나 최소한 인물이야기라도 아이와 함께 읽어보고 간다.
셋째, 전시회에서는 오디오 설명기를 적극 활용한다.
넷째, 아이의 눈눞이를 그림에 맞춰 보여준다. 힘들어도 꼭 안아 올려 보여준다.
이런 원칙을 세운 후, 다음 전시부터는 아이도 그렇고 나도 그렇고 그림을 보는 눈이 달라졌다.
하지만, 전시회 도록을 미리 구해 보는 것에는 한계가 있었다.
전시회가 끝난 후에 인터넷을 통해 구할 수 있는 도록이 있는가 하면, 장기 전시가 되어야 미리 구매 가능한 것도 있었다.
그렇지 않은 경우는 전시회 도록을 미리 구할 수 없어, 아이와 사전 준비 하는 것에 어려움을 느낄 수 밖에 없었다.
기껏해야 인터넷을 통해 얻는 짧은 정보와 인물이야기(위인전)를 통해 접해 보는 정도였다.
그러니, 도록과 같은 작가의 작품이 있다면 좋겠다는 생각을 하게 되었다.
이런 생각을 갖고 있던 차에 만나게 된 ‘어린이를 위한 명화 갤러리’는 반갑기 그지 없었다.
우선, 어른의 눈높이가 아닌 아이들 눈높이에 최대한 맞춘 책이란 점이 끌렸고, 작가에 대한 폭넓은 상식과 시대적 배경을 이해하는데 많은 도움을 주는 책이었다.
이 책을 처음부터 끝까지 아이가 앉아서 읽는다고 한다면, 그 아이는 정말 대단하다는 말 밖에 할 수 없을 것 같다.
이 책은 처음부터 끝까지 글자를 읽어 내려가는 그런 책은 아니라 생각한다.
이 책은 타이틀에서 보여지듯 ‘名畵’ 집이다.
그리고, 작가 별 주요 작품 수록 및 작가를 이해하는데 도움이 되는 작가의 작품 등으로 이루어져 있다.
단순히 전시된 작품에 대한 설명이 실려 있는 도록과도 다르다.
이 책은 작가에 대한 인물이야기임과 동시에 미술사에 대한 이해를 구하는 그런 책이었다.
그렇다 보니 세계사의 흐름을 모르는 아이들이 이 책을 재미있게 읽는다고 하면, 편협한 생각일지 몰라도 그 아이는 글자만 읽었겠구나 하는 생각이 든다.
본격적으로 인물이야기를 읽었고, 세계사의 흐름을 파악한 아이라면 아마도 이 책을 다른 시각에서 재미있게 읽을 것이라 생각한다.
그럼, 이 책이 가진 장점은 관연 무엇일까?
이 책이 도착한 날 나는 다른 때와 마찬가지로 독서대에 2권의 책을 올려 놓았다.
아이는 고급스런 겉표지에 이끌려 조용히 두 권의 책을 살펴보았다.
그러곤 전시회에서 보았던 작품을 가리키며 흥미로워했다.
하지만, 처음부터 읽지는 않았다.
단순히 그림을 읽었을 뿐, 글자는 모두 지나쳤다.
그럼, 이 책은 아이가 보기에 부적합한 책이란 말인가?
아니다. 이 책은 도록인 듯 백과처럼 활용 가능한 묘한 구성을 하고 있는 그런 책이다.
이 책이 가진 장점을 나열해 본다면,
첫째, 전시회를 통해 직접 만나본 작품을 찾아 보는 재미가 있는 책
요즘, 좋은 전시회가 많이 기획되고 있어 반갑기만 하다. 아이와 서울에 살며 가장 좋다고 느낄 때가 바로 이런 문화적 혜택을 누릴 때다.
이번 여름만 하더라도 아이와 함께 볼 수 있는 좋은 서양미술전시회가 3개나 있었다.
오르세 미술관전, 빛의 화가 모네 전, 비엔나 미술사 박물관 전이 바로 그것이다.
이 중 우리 아이와 함께 관람한 것은 오르세 미술관전과 비엔나 미술사 박물관 전이다.
특히, 오르세 미술관전은 아이와 정말 즐거운 관람이 되었다.
이 전시를 가기 전 미리 도록을 구매해 아이와 함께 도록에 실린 작품을 살펴보았다. 그리고 전시회를 보러 가는 내내 전철 안에서 작품설명을 함께 읽었다.
그리고, 도착해 오디오 설명기를 대여해 전시회장으로 들어갔다.
도슨트의 설명이 있었지만, 전 작품을 설명하는 것이 아니었고, 오디오 설명기와 별반 차이가 없었다. 오히려 아이와 구름 떼 관람객 사이에서 그림을 제대로 감상할 수도, 도슨트의 설명을 들을 수도 없었다. 그래서 도슨트 설명을 들으려 몰려드는 관람객과 다른 동선으로 움직이며 천천히 도록에서 읽었던 내용과 오디오 설명기에서 들려오는 설명을 들으며 천천히 그림을 감상했다. 단점이라면, 오디오 설명기에 전시된 모든 작품에 대한 설명이 나오지 않는다는 것이지만, 그래도 절반가량 설명이 되어 있어 아이와 내게는 더없이 좋은 선생님이 되어준다.
그 오르세 미술관전에서 아이와 함께 인상 깊게 본 작품은 밀레의 ‘만종’이 아니었다. 바로 마네의 ‘피리 부는 소년’이었다.
그런데, 그 작품을 다시 만나게 되어 참으로 반가웠다. 난 ‘피리 부는 소년’도 좋았지만, ‘검은 모자를 쓴 베르트 모리조(전시회에서는 제비꽃 장식을 단 베르트 모리조로 표시됨)’와 ‘발코니’란 작품이 더 기억되었다.
이 작품을 명화 갤러리를 통해 다시 찾아 보는 것은 아이와 나에게 또 다른 즐거움이었으며, 도록과 비교해서 읽는 재미도 있었다.
둘째, 인물이야기로 만나 볼 수 있는 작품보다 훨씬 다양한 작품을 만날 수 있는 책
화가 중 아이가 만나 본 인물이야기는 고흐와 피카소, 레오나르도 다빈치, 미켈란젤로가 전부다.
이번에 만나 본 마네와 드가에 대해서 아이가 알고 있는 사실은 전시회에서 그들의 작품을 본 것이 전부이다.
그렇지만, 이번 책을 통해 마네와 드가란 인물에 대해 아주 많은 정보를 얻을 수 있었다.
이 역시도 나와 아이 모두에게 해당되는 사항이다.
인물에 대한 구체적 설명과 작품이 탄생하기까지, 그 당시의 시대적 상황과 작가 주변의 상황을 구체적으로 설명해 놓음으로써 작가 즉 인물을 이해하는데 많은 도움이 되었다.
‘인상주의의 선두주자 마네’ 란 타이틀이 처음엔 낯설기만 했지만, 이 책을 살펴보고 나면 왜 이런 수식어가 마네에게 붙었는지 알 수 있다.
이 책을 살펴 본 아이는 이렇게 말했다.
“마네의 작품이 마음에 꼭 드네요. 책을 보면서 ‘마네’ 작품에 대해서 그림을 많이 배웠어요. 정말 그림이 좋고 진실이 담겨 있었고 많이 보면 좋은 그림 사진책 이었어요.”
셋째, 서양미술사가 보이니 서양의 역사가 보이는 책
미술사라고 하면 상당히 전문적이고 어렵다고 생각했었다.
그런데, 이번 책을 통해 미술사가 재미있고, 미술사를 알면 서양의 역사와 문화가 한 눈에 들어온 다는 사실을 깨닫게 되었다.
아직, 아이에게는 어렵게 느껴질 부분이지만, 조금만 시간이 지나면 아이의 눈에도 서양미술사가 한눈에 들어올 것이라 생각한다.
넷째, 그림 분석을 통해 재미있게 그림을 감상할 수 있는 책
주요 작품의 경우 상세하게 그림에 대해 설명해 놓아 아이들이 그림을 읽는 색다른 재미를 주고 있다.
마네의 작품 세계에서는 <풀밭 위의 식사>를 아주 상세히 설명해 놓았다.
그림 속 개구리가 무엇을 상징하는지, 뒤집어진 바구니의 의미는 무엇인지, 마르칸토니오 라이몬디의 <파리스의 심판>과 마네의 작품을 비교해 보는 재미 등 그림이 단순히 그린 것이 아닌 이야기가 담겨 있다는 사실을 확연히 보여주는 장이다.
이런 장점을 가진 <어린이를 위한 명화 갤러리>와 전시회 도록이 갖는 차이점은 무엇일까?
처음에 내가 가진 생각은 도록만한 미술책이 없다는 것이었다.
워낙 선명하게 잘 인쇄된 그림과 작품에 대한 상세한 설명은 그림에 문외한인 나도 쉽게 받아들일 수 있게 만들었다.
하지만, 도록은 단점이 있었다.
바로, 작품에 대한 설명과 전시회의 성격 등에 대한 상세한 설명은 되어 있었지만, 특정 작가에 대해서는 설명이 부족하다는 점이다.
물론, 전시회가 한 작가를 조명한 전시회였다면 아마도 이 책과 비교해서 읽는 재미가 있었을 지도 모르겠다.
하지만, 나와 우리 아이가 경험한 전시는 특정 미술관 작품을 대여해 기획된 전시회라 작가 중심이 아닌 작품중심의 전시였다.
그렇다 보니 작품에 편중된 시대적 배경과 간단한 인물 설명이 전부였다.
그렇기에 작가에 대한 깊이 있는 이해는 할 수 없었다.
이런 도록의 단점을 확실히 보완해 주는 것이 <어린이를 위한 명화 갤러리>라 생각한다.
이 책을 미리 만나 보았다면 아이와 나의 미술관 여행은 한결 신나고 행복한 경험이 되었을 것이다. 하지만, 지금이라도 만나게 되어 얼마나 기쁜지 모른다.
명화, 화가, 미술사 이 3마리의 토끼를 동시에 잡을 수 있는 아주 흥미로운 책 <어린이를 위한 명화 갤러리>
아이와 잠시 잠깐 그림과 이야기도 나누고, 작품 따라하기(색칠공부 식으로 판매되는 책이 있다)등을 하다 보면 좀 더 명화에 가까워지리라 생각된다.
명화가 갖고 있는 좋은 점을 아이에게 흥미롭고 재미있게 접근시켜 준다면 미술 전시회가 결코 아이들에게 지루하고 따분하고 짜증나는 것으로 기억되지 않을 것이다.
전시회 사전 준비뿐만 아니라 서양사 공부의 맛보기로서 이 책을 접한다면 아이의 눈빛이 바뀌고 있음을 느끼게 될 것이다.
이렇듯 좋은 책과의 만남을 마련해 주신 인터파크 북아울렛과 한국퍼킨스에 감사드립니다.