동물농장은 지금도 존재하고 미래의 세계에도 존재할 것이다.

1. 저자 소개

주로 당대의 문제였던 계급 의식을 풍자하고 이것을 극복하는 길을 제시하였으며, 또 일찍이 스탈린주의의 본질을 꿰뚫고 거기서 다시 현대사회의 바닥에 깔려 있는 악몽과 같은 전체주의의 풍토를 작품에 정착시켰다. 그는 ‘나는 왜 쓰는가’라는 글에서, 글을 쓰는 이유를 “전체주의에 반대하고, 민주적 사회주의를 지지하기 위한 것”이라고 밝히고 있으며, 자신의 글 중에서 정치적 목적을 가지고 쓴 글들만이 생명력을 가지고 있다고 이야기하고 있다.

2. 주제 및 요약

영국 작가의 세계적인 장편소설.

인간에게 착취당하던 동물들이 인간을 내쫓고 동물농장을 세운다는 큰 줄거리 아래 독자자와 사회주의 사회의 문제를 실랄하게 비판하고 풍자한 장편소설.

볼셰비키 혁명 이후 스탈린 시대까지의 소련의 정치상황을 소재.

3. 책 뜯어 먹기

2차 세계대전 시 스탈린 그라드에서 벌어진 독일과 소련의 전쟁 다큐멘터리를 보며 조지오웰의 동물농장을 떠올린다. 스탈린에 의한 독재와 전체주의에 공산주의 이념의 타락에 커다란 실망을 느끼고 집필한 동물농장. 출간 당시 이 풍자소설은 이목과 관심을 집중시키며 전 세계에 급속도로 퍼져갔으며 오늘날 러시아의 공산혁명부터 스탈린 독재에 대한 비판에 이르기까지 당시의 배경에 대한 교과서와도 같은 작품이다.

공산당선언문을 발표한 독일계 학자 마르크스로 대변되는 수퇘지 메이저 영감, 농장에서 현명하고 존경받는 인물로서 그가 죽기 전 자신이 체득한 지혜를 후대에 전해주는 것이 의무라고 생각하여 동물들의 비참한 삶과 잔인하게 도살당하는 삶의 본질에 대해 이야기한다. 즉, 인간은 적이라는 것과 피폐한 삶에서 탈출하고자 반란을 모의한다. 죽은 메이저 영감이 가르쳐준 [영국의 동물들]이라는 노래를 부르며 새로운 삶을 꿈꾸는 동물들은 매주 일요일 반란을 계획하고 무리 중 사상이 가장 뛰어난 돼지인 나폴레옹(스탈린)과 스노볼(트로츠키)은 농장의 주인인 존즈를 쫓아내고 농장 이름을 [동물 농장]으로 개명, '칠 계명'이라는 법전을 만든다.

1. 무엇이건 두 발로 걷는 것은 적이다.
2. 무엇이건 네 발로 걷거나 날개를 가진 것은 친구이다.
3. 어떤 동물도 옷을 입어서는 안 된다.
4. 어떤 동물도 침대에서 자서는 안 된다.
5. 어떤 동물도 술을 마시면 안 된다.
6. 어떤 동물도 다른 동물을 죽여선 안 된다.
7. 모든 동물은 평등하다.

늘 경쟁상대였던 스노볼이 나폴레옹에 의해 추방되면서 [동물 농장]의 평등주의도 금이 가고 왜곡과 조작을 일삼는 나폴레옹의 하수인 스퀼러에 의해 무지한 동물들은 노예와 같은 일상으로 노동만을 강요당한다. 결국 [동물 농장]은 구소련이라고 보면 된다. 모의를 해산하려 총을 발사한 농장주인 존스는 기득권 세력의 탄압으로, 주인을 추방한 사건은 볼셰비키 혁명으로 표출된다. 무장한 인간들이 농장을 찾으려 나서는 부분에서 나폴레옹(스탈린)은 또 한 번의 기회를 포착한다. 이는 소련과 독일과의 전쟁으로 스탈린이 사상을 무장하고 다시금 내부를 결속하는 구실을 마련, 절대적인 정권을 다지는 계기로 뭇 사람들은 2차 세계대전의 가장 큰 수혜자가 미국이 아닌 소련의 스탈린이라고 말하는 것과 일맥상통한다.

나폴레옹의 독재가 동물들을 억압과 학살로 몰아가고, 인간과 거래를 하여 돈을 모으기 시작하며, 심지어 두 발로 걸어 다니며 인간의 흉내까지 내는 모습에서 조지오웰은 무엇을 말하고 싶었던 걸까. 결국, 돼지들을 인간의 모습으로 그려냈지만 변질된 사회주의의 타락, 스탈린의 전체주의와 독재에 조지오웰은 안타까움과 실망을 토로한다. 자유주의와 사회주의 모두 부패와 자본화라는 명목하에 권력자들의 배만 불리고 있다.

4. 끄트머리

열두 개의 화난 목소리들이 서로 맞고함 질 치고 있었고, 그 목소리들은 서로 똑같았다. 그래, 맞아, 돼지들의 얼굴에 무슨 변화가 일어났는지 이제 알 수 있었다. 창 밖의 동물들은 돼지에게서 인간으로, 인간에게서 돼지로, 다시 돼지에게서 인간으로 번갈아 시선을 옮겼다. 그러나 누가 돼지고 누가 인간인지, 어느 것이 어느 것인지 이미 분간할 수 없었다. p. 123

우리가 살아가는 이 시대는 어떠한가. 역사의 오류가 현실에서 또다시 재현되는 일이 없기를 바라며...

C' est Si Bon = It's so good

1. 책 뜯어 먹기

중고등학교 시절 마이마이 카세트 플레이어의 라디오에서 흘러나오는 "이종환의 밤의 디스크 쇼"와 "이문세의 별이 빛나는 밤에." 티브이보단 라디오 세대인 우리에겐 최고의 프로그램이였으니 내가 알기엔 청소년 열에 여덟은 애청자로 알고 있다. 중고등학교 축전 때 마다 울려 퍼진 웨딩케이크와 하얀 손수건 등의 명곡은 교정을 들뜨게 하였고 감성적인 분위기는 청중을 사로잡았다. 지금 딸아이에게 이 추억을 너스레 떤다면 비아냥과 세대차이를 운운하겠지만 시대의 차이일 뿐 내겐 소중한 추억이다.

사실 동문회에 참석하다 보면 참 많은 대화를 주고받는다. 사는 이야기, 가족이야기, 자식이야기에서 회사이야기까지. 그런데 이 대화들의 결말은 항상 지난 시절 추억으로 회귀하는 일종의 본능감을 지니고 있다. 30전까지만 하더라도 무교동과 종로 화신 백화점, YMCA 뒷골목 등에는 제법 음악 감상실이 많이 있었다. 고등학교 시절 대학생 행세를 하고 음악 감상실에 도둑처럼 드나들며 저음의 디제이가 사연과 더불어 들려주는 마법의 음악에서 고상함 취하고 문화적 충격을 씻으려 애를 쓰던 이야기는 동문회의 도돌이표 안줏감으로 아무리 씹어도 단물이 난다.

지금 청소년들에겐 무척 생경하고도 낯선 이들이 누구인가. 바로 6, 70년대 장발과 청바지, 그리고 통기타 하나를 들고 나타난 그들, 바로 이장희, 김민기, 양희은, 조영남, 윤형주, 송창식, 김세환이다. 얼마 전 티브이를 통한 그들의 입담과 환상적인 무대는 대한민국 7080세대의 심장을 관통하는 왕들의 화려한 귀환이다. 민음인에서 발행한 [쎄시봉 시대]에서 보여준 이들의 40년 우정과 음악과 낭만은 팔랑이는 나뭇잎만 봐도 즐거웠던 우리 교복 세대의 시선을 사로잡는다. 시대는 변한다. 60년대 말 윤복희 씨의 미니스커트는 충격이었다. 군사와 독재 정권에 길들어 봐야 할 것만 보여주고 들어야 할 것만 들려주던 시대에서 이와 같은 충격은 어르신들의 손가락질과 힐난의 대상이기도 했었지만 세월이 흘러 지금은 일상이 되어버렸으니 지금의 청소년 시대와 우리 시대를 비교하는 것 자체가 모순이 아닐까. 아마도 우리 세대의 낭만이 '세시봉과 트윈폴리오'였다면 지금 세대의 낭만은 아마도 '빅뱅' 정도 되는 것 같다.

쎄시봉 2탄을 모의하면서 우리는 급격히, 자주 만나게 된다. 형주, 창식이, 세환이를 만나기 전부터 가슴이 뛰었고, 만나면 옛날 시절로 돌아가 즐겁기 그지없었다. 어른들은 나이 들어도 서로의 얼굴을 보며 “너는 하나도 안 늙었어. 학교 다닐 때하고 똑같아.” 하는데, 그 말은 맞는 말이다. 누구 한 사람 변함이 없다. 창식이는 한결같이 한세상 다 산 도사의 폼으로 보살 같은 미소를 짓고, 형주는 한결같이 치밀한 계획을 짜고, 세환이는 한결같이 형들의 분위기를 살피며 웃기는 얘기를 이어나갔기 때문이다... p.12  

치열한 삶이란 이들을 두고 하는 말일까. [쎄시봉 시대]를 읽고 있으면 삶에 대한 간절함이 엿보인다. 누굴 밟고 살아나야 한다는 것이 아니라 더불어 살아가는 40년 지기 우정의 끈끈한 모습은 우리가 본받을 만한 모습이다. 수더분한 조영남, 기이하지만 순수음악인으로 불리는 송창식, 엄친아 윤형주, 포크계의 꽃미남 김세환, 이들의 제각각 모습을 조합하기란 여간 어려운 게 아니다. 그럼에도 세월이란 놈은 모를 둥글게 깎아가며 그들을 다시 하나의 모습으로 조각해냈다.

2. 끄트머리

[쎄시봉 시대]는 어찌 보면 한 시대를 풍미했던 대중음악사이자 추억의 보고(寶庫)이다. 살아 있는 주역에서 살아가는 팬들까지, 서로의 모습에서 지워져 가는 추억을 한치라도 더 체득하고 흠모(欽慕)하는 모습. 이 얼마나 간절하고 아름다운 일이던가. 이제 무뎌져 가는 감성은 추억을 애타게 찾고 있다. 나이가 들수록 더욱 간절하다.