제목부터가 참 멋스럽다.

파랑이라는 색감에서부터 청춘이라는 단어가 절로 생각나고, 곧 이 책이 청춘의 성장소설쯤 되리라는 것은 쉽개 눈치챌 수가 있다.

성장소설이 주는 재미는 다른 게 아니다.

나처럼 불혹을 훌쩍 넘긴 나이대의 사람에게는 성장소설을 읽는다는 것은 바로 추억여행이라는 의미와 상통한다.

다양한 분야에 걸쳐 여러 책을 읽다가도 중간에 한번씩 꼭 성장소설을 끼어넣는 것은 지난 시간에 대한 즐거운 반추의 시간을 갖는 의미도 있지만, 다른 한편으로는 세상살에 때에 젖어 그저 물흐르듯 살아가는 현재 나의 삶의 자세를 돌아보기 위함도 있다.

2년 전만해도 내가 이토록이나 일본소설을 즐겨 읽게 될 줄은 몰랐다.

그 동안 접한 일본소설은 성장소설과 추리소설이 대부분이었는데, 산뜻한 전개와 소재의 다양성은 독서의 재미를 더해줄 뿐 아니라, 문화적 동질성에 따른 감정이입으로 인해 비슷한 듯 다른 맛을 느낄 수가 있어 점점 그 매력에 빠져들게 되었다. 특히 성장소설은 스포츠를 중심으로 한 청춘들의 열정과 고뇌를 다룬 내용이 많았는데, 매우 인상적이었다.

이번에 <파랑이 진다>도 대학 테니스 동아리를 중심으로 하여 이야기의 얼개가 짜여져 있다.

누구나 인생에는 가장 순수하고 열정적이었던 시절이 있다.

그리고 그 시절은 비슷한 경험과 추억을 남긴다.

소설에 등장하는 이국의 청년들이 이십여년 전 나의 대학시절로 순식간에 공간이동을 하게 해주었다. 그만큼 누군가에게나 있을 법한 아름다운 시절에 대한 이야기가 제법 두툼한 책 전반에 아주 일상적인 모습을 띤 채 담담하게 그려져 있다.

그 담담한 맛이 매력적인 이 소설은 그만큼 마지막 장을 덮고 나서도 그 담백한 여운이 많은 생각에 잠기게 해준다.

1982년에 발표되었다는 이 소설이 오랜 시간 독자들의 사랑을 받은 것은 어쩌면 당연한 것일지도.

신기하게도 80년대 학번인 나의 대학 경험과 많은 부분에서 유사하여 매우 기꺼운 시간이었다.

순수한 영혼의 평범한 청년인 료헤이, 그리고 그가 운명의 여인이라고 생각하는 부잣집 공주인 나쓰코, 테니스장을 묵묵히 만들고 테니스부를 이끌어가는 황소처럼 듬직한 가네코, 고교시절 테니스에 천부적인 재능을 보였으나 유전적 정신병을 끝내 이기지 못하고 자살한 안자이, 테니스에 있어서 왕도가 아닌 패도를 주장하는 구다니의 뜻밖의 모습, 학업을 다 마치지 않은 채 사회에 먼저 뛰어드는 하야마, 야쿠자의 정부와 위험한 사랑을 하는 노래하는 걸리버, 료헤이를 좋아하면서도 의사와 결혼해 미국으로 떠난 유코....

이들이 펼쳐내는 대학시절 4년의 시간은 각자에게 상처를, 영광을, 우정을, 사랑을, 그리고 삶의 성숙을 남긴다.

젊음속에는 사랑이라는 감정만이 있는 것은 아닌데..우리가 지난 날을 돌이켜보면, 늘 언제나 좀 더 사랑할껄, 하는 아쉬움이 가장 큰 무게를 차지한다. 그 때 이랬더라면, 하는 진한 아쉬움.

그러나, 아직은 미성숙하고 순수하기만 한 그 시절에는 그 때의 선택이 최선이었다는 생각을 해본다.나쓰코와 료헤이, 그리고 유코의 엇갈림처럼 말이다.

 

파랑이 진다....

방황과 불확실성, 시행착오, 넘치는 열정, 그리고 순수...그런 것들로 점철되는 파랑이라는 청춘이 가지는 상징성은 세월의 흐름에 따라서 스러지게 되어 있다.

그러나, 그 파랑이 져 또다른 색깔의 인생이 펼쳐질지라도 파랑일 때 진하게 푸르렀더라면 더 깊어지는 갈색이나 따스해지는 노랑같은 삶이 여전히 남아있음을 알기에 우리는 새로운 발걸음을 힘차게 내딛을 수가 있는 것이다.

 

 

==>우리는 20년 전부터 이곳에 살고 있었어요. 공무원들도 당시엔 우리가 이곳에 살도록 묵인하고 방치했죠. 그런데 시대가 변하다 보니까 옆에 타워팰리스도 생기고 지하철 구룡역도 생긴 거예요.

이렇게 되니까 개포동 주민들은 우리가 애초에 여기서 살았던 게 잘못인 것처럼, 우리가 없이 사는 게 잘못인 것처럼 우리를 바라봐요."

달터마을 주민 최윤숙(가명, 56)씨의 말이다. 그동안 살아온 세월이 눈에 선한지 그의 눈은 물기로 가득했다. 달터마을은 1986년 인근에 개포고등학교가 지어지면서 그곳에 있던 250여 가구가 개포동 산 156번지로 이주해 조성된 마을이다.하지만 달터마을은 그 실체를 인정받지 못하고 있다. (이하 생략)-인터넷 기사 펌글

 

 

도시 개발이 진행될 때마다 거론되는 사람들이 있다. 삶의 터전을 목숨처럼 지키려는 사람들의 이야기. 서울이라는 대도시 곳곳에서 일어났던 비일비재한 사건들. 그것은 아직도 현재진행형이었으며, 또한, 우리네 보통사람들과는 다른 세상에 속한 사람처럼 취급되는 그 사람들은 어떻게 해서 생성이 되었는지 칼럼리스트이자 다큐멘터리 사진작가인 노익상은 <가난한 이의 살림집>을 통해서 10년 동안의 녹취한 자료로 우리에게 생생하고 현장감있게 들려주고 있다.

이 책에 소개되는 가난한 사람들, 주류로부터 소외된 사람들, 혹은 잊혀진 사람들의 주거로 사용되는 다양한 형태의 집들은 60년대 산골 태생인 나에게는 그리 낯설지 않았다.

그러나, 낯설지 않다는 것은 그런 주거형태를 정물처럼 보고 자라왔다는 것을 의미한 것이지, 그 주거형태가 의미하는 이 땅의 민초들의 삶들이 가지는 지난한 역사를 안다는 의미는 아니었다.

농경문화를 중심으로 우리 민족의 역사적 발자취는 이어져 왔다.

농경문화의 대표적인 것으로는 바로 한 곳에 정착하여 마을을 이루고 사는 정착문화를 들 수가 있겠다. 정착문화의 사람들에게 가장 중요한 것은 의식주중에서도 바로 주, 집이었음은 당연한 일이었고, 특히나 우리나라처럼 인구수에 비해서 주거면적이 절대적으로 부족한 경우에는 집에 대한 소유욕이 더 심했음은 주지의 사실이다.

예로부터 역사는 승자의 기록이라고들 말한다. 주거문화에 해당하는 살림집의 경우에도 역사적으로 양반이나 가진자의 주거형태를 거론한 저서들은 이미 많이 나와있으나, 저자는 다큐멘타리 작업을 통해서 제 땅과 집을 떠나 살 수 밖에 없었던 이들의 지난했던 삶을 주목하게 되었고, 이러한 관심은 가난한 이들의 살림집에 대한 기록으로 이어지게 되었다.

벼농사 지역의 집성촌 마을에서 태어난 나는 강가 외딴집이나 외주물집, 분교, 차부집 등에 대한 기억이 많다. 어린시절, 마을 어르신들의 이해못할 수근거림 속에서도 안쪽 마을아이들은 마을안에 들어오지 못하는 집의 자손들과 잘 어울렸지만, 성인이 되어버린 지금 그 아이들은 어디서 어떤 모습으로 살고 있는지 잘 모른다. 국민학교를 졸업한 후이거나 조금 나은 경우에도 중학교를 졸업하면 성공을 약속하며 대도시로 떠나갔고, 그 기억을 이후로 그 아이들을 본 적은 없다. 다만, 바람결에 경기도 어딘가에서 산다더라, 혹은 운좋게도 다리불편한 방직공장 사장아들과 결혼해서 팔자를 고쳤다더라, 등의 이야기만 들었을 뿐이다.

자라오면서 내가 가진 조건이나 환경이 가진 자의 위치에 있다고 생각해 본 적이 별로 없다.

그러나, <가난한 이의 살림집>을 보면서 평범해 보였던 나의 성장기는 얼마나 축복받은 울안의 사람이었는지 깨닫게 되었고, 울 밖의 소외된 삶을 살아왔던 지난 시절 친구들의 얼굴이 스치며 이제서야 온전히 친구들의 삶을 이해한 기분이었다.

<가난한 이의 살림집>은 잊혀져 가는 근대 이후의 시민들의 살림집 이야기라고만 하기에는 참 많은 내용들이 담겨 있다. 저자가 직접 걸어서 전국의 산야를 뒤져가며 소외된 사람들의 살림집을 직접 방문해서 같이 먹고 자면서 녹취한 기록들은 말 그대로 민초들의 기쁨과 눈물의 생생한 현장이어서 다큐멘타리의 역할을 충실히 해내고 있다.

경제논리에 의해, 정치논리에 의해 우리네 시민들의 살림집이 어떻게 변모되어 왔는지, 그 이면을 들여다보는 기분은 때로는 참담하기도 하고 절망스럽기도 했으며, 정글속 동물들의 약육강식이 연상되는 그야말로 목숨붙이고 살아간다는 것의 지엄함과 숭고함을 느끼기에 부족함이 없었다.

40대인 나는 그나마 이 책의 내용을 어느 정도는 이해할 수 있었다. 그러나 젊은 친구들이 이 책의 내용을 소설속의 이야기처럼 느끼지 않을까 하는 작은 우려가 된다. 그만큼 비현실적인 정도로 생각할 수 없는 인생살이들이 등장하고 있기도 하지만, 우리에게 잊혀진 존재들이 있다는 사실을 우리는 자주 망각하고 있다는 사실이 더 큰 이유이기도 하다. 사실 비약적인 경제적 성장을 해서 그렇지 불과 몇십년 전만 해도 지금과 같은 풍요는 생각할 수도 없었던 시절이 우리에게는 있었다.

 

뭐든지 알고 보면 그전에 보았을 때 가졌던 느낌하고는 하늘과 땅만큼의 차이가 있다.

강가집, 외주물집, 외딴집, 문화주택, 그리고 간이역, 분교, 차부집, 여인숙....내가 색다른 것에 대한 동경이나 호기심을 가지고서 경험했던 것들이 이 책을 통해서 새롭게 알고 보니 무지는 죄악이라는 생각이 얼핏 뇌리를 스친다. 저자의 섬세하고도 애정어린 노고에 진심으로 감사를 드린다. 

 

 

셰익스피어의 <로미오와 줄리엣>은 그야말로 청춘들의 아름다운 러브스토리의 대표적인 고전이라고 할 수가 있다. 비극적인 결말이 더 매력적인 요소로 작용하여 사춘기 시절 이성에 눈뜰 때, 가장 가슴 절절하게 다가오는 문학작품이 아닌가 한다.

또한, 주인공의 나이를 고려해볼 때, 우리나라 <춘향전>에 비교되는 작품이라고도 할 수가 있겠다.

주인공 캐릭터의 인기도와 지명도는 우리나라 만화 캐릭터로도 나타나게 된다.

만화가 이상무는 ‘로미오와 줄리엣’이라는 셰익스피어의 작품명에서 따서 ‘노미호와 주리혜’라는 남녀 캐릭터를 주인공으로 세우고, 이웃집에 이사오게 된 새침뜨기 여학생과 엉큼하고 고지식한 남학생이 벌여 나가는 학원만화를 구상하여 1966년 6월에 [여학생]이라는 잡지에 처음 연재를 시작하여 15년간 최장 연재 잡지만화의 기록을 남기기도 했다.

이번에 만화로 읽은 <로미오와 줄리엣>은 그 시대적 배경을 영국에서 이웃나라 일본의 두 야쿠자 가문으로 설정한 부문이 독특하여 읽어보게 되었다.

기본 얼개와 스토리의 전개는 우리가 이미 알고 있는 원작과 다를 것이 없다.

다만, 시대적 배경을 현대의 일본 도쿄로 옮겨서인지 훨씬 더 활기차고 가깝게 느껴진다.

특히, 야쿠자의 딸답게 줄리엣의 터프한 옷차림은 만화라는 장르가 한 이유이기도 했지만, 새로운 모습이라 매우 신선했고 또한, 사랑을 쟁취하기 위해서 과감한 결단을 내리는 줄리엣의 성격을 돋보이게 해주는 작용을 했다.

눈에 거슬리는 부분이 있었으니, 줄리엣의 부친이 줄리엣의 사랑을 반대하는 과정에서 보여주는 폭력적인 모습이다. 옆에서 만류하는 모친에게 폭력을 쓰는 모습은 사실 좀 놀라웠다.

아무리 야쿠자라고 하여도 굳이 그런 모습을 그렸어야만 했을까, 하는 아쉬움이 들었던 것은 이 책은 나보다는 내 아이들에게 더 읽히고 싶었기 때문이다. 

그러나, 역시 만화는 줄글과는 달라서 눈으로 읽는 재미가 남다른 것은 확실했다.

줄리엣이 발코니창에서 로미오에 대한 사랑을 고백하는 명장면은 영화 속 올리비아 핫세를 자연스레 생각나게 했고, 마지막 죽음의 장면 또한, 주인공의 대사와 함께 인상적인 느낌이었다.

내 기억으로는 원작에서는 없던 장면이 있었으니 지하묘지에 등장하는 줄리엣의 약혼자인 패리스 백작이다. 둘만의 사랑을 완성하는 자리에 뜬금없는 패리스 백작의 등장은 야쿠자스러운 죽음의 성찬을 벌인 듯 매우 거슬렸다.  

로미오와 줄리엣의 러브스토리를 생각하다 보면 누가 먼저 죽음의 길을 들어섰는지 늘 헷갈렸는데, 시각적인 학습으로 이제는 확실히 기억하게 되었다.

즐겁게 읽었지만은 그래도 원작만한 작품은 없는 거 같다.