드라마에서 음악이 갖고 있는 위상은 생각보다 크다. 직접 드라마를 시청하며 적절한 타이밍에 흘러나오는 안성맞춤의 음악은 공감의 능력을 배가시켜준다.

음악이 우리네 삶에서 차지하는 위치는 어떤가.

삶이 아름다울 수 있다면 그것은 바로 멜로디가 있기 때문이다. 사람들 사이에 하모니가 있기 때문이다.

음악은 우리의 삶을 더 아름답고 더 깊고 더 풍요롭게 해준다.

 

몇 번의 연애에 실패한 20대 후반의 어느 해 가을날...비슷한 나이에다 비슷한 경험을 가진 여자 셋이는 단풍이 짙어가는 지리산 피아골을 찾아나섰다.

서너차례 버스를 갈아타고 마지막으로 구례읍에서 연곡사로 들어가는 군내버스에 오르게 되었다. 마침 한낮을 달구던 태양은 그 찬란한 빛을 서서히 잃은 채 서쪽으로 노을을 만들고 있었다. 가슴에 황량한 구멍 하나씩을 갖고 있던 우리들에게 낡고 한적한 버스안에서 내다본 시골 풍경은 스산하기 그지없었고, 낯선 곳을 여행하는 나그네의 감성을 한껏 고취시켜 주고 있었다.

차안에는 우리 셋 외에 몸빼차림의 시골아낙 둘, 보따리를 들고 있던 꼬부랑 할머니 한분, 초로의 아저씨, 마지막으로 운전기사, 이렇게 다섯 뿐이었다.

그런데, 버스가 달리기 시작한 지 얼마 되지 않아 꿈결처럼, 그렇다. 그건 현실의 소리가 아니었다. 전인권의 목소리로 '사랑한 후에'가 차 안 가득 울려퍼지는 것이었다.

 끊어질 듯, 허무하면서도 왠지 따스한 목소리로 "긴 하루 지나고 언덕 저편에 빠알간 석양이 물들어가면, 놀던 아이들은 아무 걱정없이 집으로 하나, 둘씩 돌아가는데,,,나는 왜 여기 서 있나.." 전인권이 우리의 귀에 , 가슴에 속삭여주는 것만 같았다. 그리고 이상하게도 우리는 전혀 쓸쓸하지 않아졌고, 오히려 알싸한 행복감에 젖어들게 되었다.  이 기억은 오랜 동안 소중하게 내 가슴에 담겨 있다가 삶의 힘든 고비마다 다양한 모습으로 변주되어 나를 위로해 주곤 했다. 산다는는 것이 고단하고 쓸쓸한 것만은 아닌 그래도 살만한 거라는 마음이 들게 하는 기억들....그 기억들은 마음이 교감하는 순간의 경험에 기대고 있고 여행중 길위에서 거개가 만난 것들이다.

청춘을 위로하는 것들이라는 모자를 쓰고 <솔트 앤드 페퍼>는 우리에게 질문한다. 당신의 솔트 앤드 페퍼는 무엇이냐고...

음식의 맛을 결정하는 것은 소금과 후추라고 저자는 생각한 거 같다. 그래서 당신을 말해 주는 당신 인생의 소금과 후추는 무엇이냐는 질문을 하고 있는 것이다.

뮤직비디오감독 및 광고제작을 업으로 하는 저자에게 있어서 소금과 후추의 역할을 하는 것은 바로 도쿄라는 이국의 도시. 그가 좋아하는 인디음악을 닮은 도시. 도쿄는 그에게 있어 촬영장소이자, 휴식의 공간, 그리고 새로운 아이디어를 샘솟게 하는 그야말로 현재의 그를 있게 하는 장소인 것이다. 그를 가장 그답게 해주는 바로 소금과 후추 역할을 하는 도시, 도쿄에 대해서 그만의 방식으로 그만의 언어로 우리에게 말해준다.

 

블로거들의 활약으로 많은 일반 대중들도 종전보다는 쉽게 작가가 될 수 있는 기회가 열렸다.

비슷비슷한 여행기들을 그동안 참 다양하게 많이 섭렵했다.

이 책, 또한 기존의 책들처럼 읽는 동안은 감각적인 사진에 자극받고 저자의 감성에 젖어드는 즐거운 경험이 되지만, 언젠가 본 듯한 글들은 별다른 차별성을 보여주지 못한다.

책의 편집구성에 있어서도 시대의 유행을 따른 듯한(그러니까, 블로그의 끄적임을 그대로 옮겨놓은 것 같은, 각 글의 끝마무리를 태그장식으로 마감처리한 것도) 형식은 너무도 낯익어서 식상하다.

 

그래도 대도시가 갖고 있는 혼잡함, 번잡함, 삭막함만이 아닌 도쿄의 숨은 매력(편안함, 호젓함, 소작함)을 발견할 줄 아는 저자의 시선과 사진은 그런대로 흥미로왔다.

여행이란 무릇,

"난 말이야. 여행을 다녀오면 나와 주변 사람과의 거리가 가까워지는 걸 느껴.

나와 세상과의 거리도 마찬가지고. 단순히 스트레스가 없어져서 상냥해지는 그런 거 말고.

나를 바라보는 상대방의 눈빛을 읽을 수 있다는가,

상대방이 하는 말을 30초 정도 듣다 보면 딴 생각에 빠지기 일쑤인 내가

눈을 맞추고 끝까지 이야기를 경청하는 기적의 순간을 만들어낸다는가 하는 거 말이야."(P168)

 

이 맛 아니겠는가..그 어떤 여행이든...

 

요 며칠 신문지상에 오르내리던 광화문 현판의 균열문제는 어떻게 마무리되어가는지 궁금하다.

지붕도 일부 균열이 보인다며 금강송이 아닌 일반 소나무를 썼다는 의혹이 제기되고 있으며, 8.15 광복절을 맞춰 졸속처리한 보여주기식 업무처리에 문제점이 크다는 지적이 요란하다. 

건축이란, 단지 건물을 짓는 것만이 아닌 그 시대의 문화와 사고와 역사를 보여주는 종합예술이라고 나는 생각한다.

우리가 흔히 여행에서 만나고 싶은 풍경의 묘미도 자연경관을 제외하고는 오랜 세월을 거쳐온, 인간의 역사가 고대로 담긴 건축물들이 대다수인 것을 봤을 때도 그러하다. 건축물에는 그 자체로도 품격어린 아름다움이 있어 감동을 자아내지만, 그 뒤에 담겨 있는 많은 스토리들이 더 의미있게 다가오기도 한다.

삼양미디어에서 출간되는 <상식으로 꼭 알아야 할 시리즈>는 매우 유용한 내용으로 가득한데, 이번에는 건축, 그 천년의 이야기를 우리에게 들려주니 매우 반갑지 않을 수 없다.

 건축은 당시 문화와 역사적 배경, 그 시대를 살아가는 사람들의 사고양식 뿐 만 아니라, 주변환경까지도 담아내고 있다.

기후환경, 지질환경, 등은 건축물에 쓰이는 재질이나 디자인에 지대한 영향을 미치기 때문이다.

건축관련 책으로는 이전에 마로니에북스에서 나온 <죽기 전에 꼭 봐야 할 세계 건축 1001>을 만나봤었다.

세계적으로 명성이 높은  그리고 그 목적이나 예술적인 완성도의 가치가  뛰어난 건축물들은 두꺼운 양장본에 담긴 채 한컷의 사진으로밖에 만날 순 없었지만, 그야말로 입이 쩍 벌어지는 경이로움과 감탄을 선물해 주었다.

건축물의 재료, 위치, 건축배경, 디자이너, 등이 소개되어 있어 건축에 대해서 전문적인 관심을 가진 사람들의 필독서가 아니겠나 하는 생각이 들었던 책이었다.

그에 반해서 삼양미디어의 책은 제목에서도 알 수 있듯이 보다 쉽게 고대 그리스, 이집트에서부터 건축물의 역사와 각각의 양식에 끼친 영향, 시대적 배경 등이 이야기식으로 시대의 흐름에 따라 기술되어 있어 보통의 사람들이 접근하기가 용이했다. 비록 직접 보지는 못할지라도 친근하게 느껴지는 건축물들을 보다 보면 저절로 그 시대로 돌아가는 듯한 느낌이 들었다.

 

모든 건축물들은 무생물이지만, 건축가의 혼이 담겨있기도 하고, 그 신의 향한 염원이 담겨 있기도 하며, 사랑하는 이를 생각하는 마음, 행복한 일상을 담아내고자 하는 뜻이 담겨져 있어 단지 딱딱한 무생물에 머무르지 않고, 사람들에게 많은 메시지를 건네 온다.

이 책에는 서양의 고대 건축에서부터 중세 기독교 건축, 서양의 근세.근대 건축, 그리고 동양의 건축 문화 유산과 기타 지역의 건축 문화 유산으로 나누어 소개해 놓고 있다.

이집트의 피라미드, 아테네의 아크로폴리스, 각종 수도원, 성당, 베르사이유 궁전, 독일의 바우하우스, 스페인의 가우디건축물, 페루의 마추픽추, 중국의 만리장성, 일본의 히메지성, 그리고 우리나라의 수원화성등..익히 들어왔던 건축물에 대한 소개도 당연히 나오지만, 리비아의 사브라타, 말리의 젠네구시가지, 태국의 아유타야 역사도시...등등...처음 들어보는 건축물에 대한 소개는 참 즐거운 시간이었다.

글로 건축물이 지닌 아름다움을, 그 경이로움을, 그 무게를 설명한다는 것은 어쩔 수 없는 한계를 가진다.

화려한 사진이 곁들여지고 자세한 설명을 같이 한다면 이 책에 소개된 건축물 여행은 누구에게나 새로운 즐거움과 다양한 감정(호기심, 여행에의 욕구, 인간에 대한 경이로움 등 )을 느낄 수 있을 것이다.

 

 음악을 사랑하는가. 그림을 좋아하는가. 아름다움을 세상의 최고의 선이라 생각하는가...그럼, 건축의 세상에 대해서 귀를 기울여 보시라.

자연이 있어 세상은 너무나 아름답지만, 그 자연과 어우러지는 멋진 건축물이 있어 또한 세상은 그 얼마나 황홀한지.

문학동네작가상이 그 수상작을 어느새 15회에 이르렀다니! 새삼스럽게 그 횟수에 먼저 놀라고 만다.

언제부터인가 문학계에 큰 위치를 자리매김하고 있는 [문학동네]라는 이름 그대로의 문학동네는 처음 출발이 매우 신선하게 다가왔다. 창작과비평이라든가, 현대문학이라든가 류의 딱딱한 이름이 아닌 부드러우면서도 친근하게 다가오는 이름부터가 마음을 잡아끌었고, 어느새 빠른 시간내에 급성장하는 문학동네가 되어버렸다.

해서, 문학동네작가상 또한, 젊은 층들에게 많은 신뢰와 지지를 받고 있는 것으로 알고 있다.

문학동네작가상을 수상한 유명한 작가로는 김영하, 조경란, 박민규, 등을 우선 손꼽을 수 있겠는데, 이들은 열렬한 매니아층을 이미 확보하고 있는 저력이쓴 작가들이다.

이 외에도 <마요네즈>를 쓴 전혜성, <모던보이>를 쓴 이지민도 그 이름 석자가 꽤 귀에 익숙하다.

이번에 제15회 문학동네작가상 수상작은 김유철의 <사라다 햄버튼의 겨울>이라는 작품이다.

너무도 평범하여 오히려 쉽게 잊어버릴 것 같은 저자의 이름은 눈에 들어오지 않고, 오로지 작품의 타이틀과 수상작이라는 월계관이 호기심을 불러일으킨다.

이 소설의 골자는 매우 단순하다. 

K라는 주인공 남자가 한 계절 동안에 겪는 헤어짐과 만남이라는 작은 일상의 사건들과 그 안에서 만들어지는 생각을 가까운 친구에게 이야기하듯이 소설화한 것 뿐.

먼저 '사라다 햄버튼'이라고 불리는 고양이와 살고 있는 남자가 나온다. 그는 얼마 전 동거하던 S라는 여자와 헤어졌다. 고양이 이름은 그다지 신경쓴 이름이 아니다. 샐러드를 좋아하여 사라다를, 마침 설기현선수가 속해 있던 울버햄튼의 경기를 보던 중이어서 발음이 편하다는 단순한 이유로 '사라다 햄버튼'으로 불리게 된 그 고양이는 그러나, K에게 하나의 이름으로 불리게 됨으로서(처음 시작은 비록 가벼웠으나) 꽃이 되게 되었다.

어제까지도 사랑을 속삭이던 S가 갑자기 자카르타로 떠나면서 헤어짐을 고하고, K는 다니던 직장도 그만두면서 하루하루를 그냥 갑자기 찾아든 고양이 '사라다 햄버튼'과 함께 흘려보내면서 지낸다.

그런 시간속에도 가끔씩 들르던 편의점의 여자 R과의 새로운 만남이 이어지고, 고양이카페도 가는 등, 일상은 그렇게 흘러간다. 갑자기 암으로 돌아가신 그러나 매우 주체적인 삶을 사셨던 어머니, 어린 시절 어머니와 이혼하고 캐나다에서 새로운 삶을 사시는 아버지(알고 보니 새아버지), 자연스럽게 생부와 연결시켜 주는 아버지의 쿨한 모습.생부와 K는 서로의 관계를 짐작하면서도 확인하지 않는다.

전반적으로 소설에 나타나는 모든 만남과 헤어짐은 순간의 갈등과 망설임이 존재하지만, 대체적으로 가볍고도 경쾌하게 그려진다. 그렇다고 쉽게 다가오지는 않는다. 다만, 파스텔톤의 쿨한 모습은 삶은 그렇다는 것을 우리에게 말해주는 것 같다. 회자정리라고 했던가..헤어짐이 있으면 또 다른 만남이 있고.

어느새 K의 일상 깊숙이 들어와버린 이제는 반려동물인 '사라다 햄버튼', K는 사라다 햄버튼의 원주인을 찾아 돌려주고자 한다. 이후, 갑자기 등장한 고양이탐정이나, 엄마의 숨겨진 이야기등의 소설적 장치들은 작가가 추리소설을 많이 썼다는 이력에서 아하, 하고 무릎을 친다.

전반적으로 구성이 치밀하지는 않지만, 편안하면서도 왠지 모르게 가슴을 따뜻하게 데워오는 느낌이 절로 책을 가슴에 품게 하는,  그러면서도 이 시대 젊은이들의 모습을 엿볼 수 있게 하는 담담하면서도 애정어린 문체는 소설을 읽고 난 뒷맛이 과히 나쁘지 않았다.

 

소설가 편혜영은 심사평중에, "의미도 없고 희망도 없는 일상을 그저 산책하듯 살아가고 있는 이 시대 젊은이의 초상을 묘파한 캐릭터 구축에 공력을 기울였다는 점"라고 평하였는데, 이 소설에 대해서 가장 객관적이면서도 애정어린 평이라고 생각한다.

 

소설보다도 저자의 살아온 삶이 더 흥미로왔는데, 난 이상하게도 김유철의 인터뷰 내용을 보면서, 하루키 소설'1Q84'에 나오는 '덴고'가 자꾸만 연상되었다.

그의 건필을 기원해본다.!!!