나의 꿈 중의 하나는 런던에서 한달살기인데, 장소는 다르지만 이 책의 저자인 이영민씨는 샌프란시스코에서 한달을 느긋하게 여행할 수 있었고, 그 이야기를 이 책에 담았는데, 샌프란시스코도 좋아하는 도시기에 그녀가 부럽기도 하도, 샌프란시스코 이야기도 보고 싶어서 읽게 되었다. 샌프란시스코는 가기전까지 나의 꿈의 여행지 중 한곳이었고, 다녀와서는 짧게 다녀와서 아쉬움에 다시 한번 더 가보고 싶은 도시였다. 다녀오고 행복했던 기억이 많지만 기대보다도 별로였던 부분도 있었는데, 다음에 갈때는 이미 그 부분을 알고 가니 , 아쉬웠던 것을 마음껏 즐기고 오겠다는 생각에 더 기대가 되는 도시이다.
이 책의 저자인 이명민씨는 일러스트레이터기에 책에는 다른 여행기와 달리 샌프란시스코 사진이 한장도 없다. 하지만 그림으로 사진의 아쉬움을 맘껏 달랠 수 있었다. 그림이지만 내가 가봤었고, 마음에 들었던 곳, 혹은 그곳에서 유명하지는 않지만 내가 봤던 그 장면의 풍경일러스트가 나오면 책을 읽다가 멈춰서 그 부분만 뚫어지게 보면서 짧은 추억을 떠올릴 수 있어서 좋았다.
한달 여행기고, 특별한 주제는 없이 힐링을 하러간 여행기라서 그런지 많은 관광지가 나오지도 않고, 특별한 주제가 있는 이야기라던가, 많은 스토리를 담고 있지는 않지만 그녀가 그린 여행풍경을 따라가고 , 그녀만 만난 몇몇의 사람들의 이야기와 그녀가 느낌 샌프란시스코를 그림을 보면서 읽으니 그 아쉬움이 만회되는 느낌이었다.
그리고 혼자 여행감에 있어 아쉬움이나 외로움은 없을수가 없을텐데 저자분은 카페에 앉아 그림을 그리고, 지인을 사귀고 하면서 그런 외로움은 느낄 수가 없는것 같아서 새삼 부럽기도 했다.
이영민씨는 엑셀시어라는 동네에서 에어앤비로 한달간 숙박을 하과 있는데, 이 동네는 깨끗한 동네는 아니라고 했다. 홈리스도 많고(어디에나 홈리스는 있는 샌프란시스코였지만) 이상한 사람도 마주칠 수 있는 동네지만 그곳에서 한달을 살면서 좋은점도 발견했다고 했는데, 내가 샌프란시스코에서 느꼈던 작은 두려움을 극복(?)하고 그 뒤의 샌프란시스코의 일상의 삶을 누리고 온 것 같다는 느낌이었다. 짧은 관광이라면 가볼 수 없을 관광지가 아닌 동네의 싸고 맛있는 레스토랑이라던가, 동네사람들이 가는 작은 도서관, 친해진 동네친구들 이야기도 살짝 엿볼 수 있었는데,언젠가 나도 이런 여행을 즐길 수 있겠다란 생각이 들면서 책을 덮었다. 제일 마지막장에는 샌프란시스코 풍경으로 색칠할수 있는 2장의 컬러링페이지가 있은데, 꽤 센스있다란 생각이 들었다.

정규교육과정에서 예술관련 과목은 국영수 같은 필수 과목에 딸린 부수적인 과목으로 대우받아 왔다. 초등학교는 다르겠지만 수능을 준비하는 고학년으로 갈수록 더 그런 경향이 있기도 하다. 이 책에 나오는 서울문화재단의 관계자들은 예술교육에 관한 일을 하면서 예술교육에 관해서 선진국격인 유럽의 예술교육을 알아보기 위해서 핀란드, 스웨덴, 영국, 벨기에  4개국을 가서 그 나라의 예술교육기관을 방문해서 그들의 시스템과 교육철학을 견학해서 그 이야기로 이 책을 만들었다. 3명의 실무자들이 가서 각각이 그곳에서 견학한 기관에 대한 경험과 생각이 담겨있다.
가장 먼저 소개된 곳은 핀란드인데, 핀란드는 예술교육 뿐 아니라 교육에 관해서 선진국으로 유명한곳이다. 한국이나 일본에서도 핀란드식 공부법으로 알려지기도 했고, 우리나라와 다른 방식으로 공부하지만 학생들 성취수준이 높기로 유명하기도 한 나라이다. 그런 나라의 예술교육은 어떨까 궁금하기도 했는데, 이들이 선택한 교육기관은 헬싱키에 있는 아난딸로 아트센트이다. (Annantalo Arts Center)
아난딸로 아트 센트는 25년전 마리안느가 모든 아이들을 위한 예술교육을 목표로 헬싱키 시에서 지원해준 건물하나에 두세 명의 동료들과 함께 시작한게 최초였다. 그곳이 지금처럼 커져서 헬싱키 최고의 예술교육센터로 변모했는데, 헬싱키 대부분의 아이들은 이 곳의 교육을 받을 수 있다. 정식 공교육은 아니지만 정부와 학교에서 지원을 받는 곳이기에 준공공기관 역할을 하고 실제로 헬싱키의 아이들 대부분이 이 곳의 무상 예술교육을 받을 수 있다고 한다. 물론 이곳에 오는건 아이들과 부모들의 자유로 인해 오는것이다. 이곳의 핵심 아이디어는 <5*2프로그램>인데, 이건 한 주에 2시간씩 5주 동안 받는 수영교육에서 따 온 것이다. 우리나라와 달리 수영과목은 외국에서는 필수적인 프로그램이라고 들은적 있는데 아마 핀란드도 마찬가지로 생각된다. 이런 필수적인 과목인 수영처럼 예술교육도 생활에 필수적인 과목이라 생각하고 이런 프로그램을 생각해 내었다고 했다. 모든 아이들에게 예술체험을 해주겠다는 생각 그리고 민간이 아니라 학교와 연계시키겠다고 생각한 마리안느는 그녀의 이 단순하지만 가장 핵심적인 생각을 지키면서 지금은 이렇게 성공적인 센터로 발전할 수 있게 되었는데, 이 곳에서 가장 인상깊었던 말은, 마리안느의 실패하지 않는 경험이란 말이었다. 수학이든 과학이든 교육과정에서 잘하는 사람 못하는 사람 실패와 성공으로 나뉠 수 밖에 없는데, 예술은 답이 없고, 실패하지 않는 경험을 얻을 수 있다고 했다. 주관은 누가 평가할 수 없기 때문이다. 예술교육을 받음으로써 받을 수 있는 아이들의 미적체험과 그들이 받을 수 있는 기쁨과 더불어 창의성은 아이들에게 귀한 재산이 될 수  있다고 생각한 것이다. 그들은 예술 전문가를 양성하는게 아니라 그 활동자체로 받을 수 있는 것에 의의를 둔다. 또 우리나라 예술교육과 다른 점이라면 교육가가 예술교육을 하는게 아니라, 실제로 일하는 아티스트가 이곳의 아이들에게 가르치는 것이다. 실제로 일하는 이들이 교육함으로써 아이들의 경험을 더욱 넓혀주기도 하고, 예술가들은 이곳에서 그들의 예술을 하는데 경제적으로 도움을 받을 수 있는 장점이 있다는 것이다.

스웨덴에서는 서커스 시르쾨르 스튜디오를 방문했다. 단순한 예술보다는 오락의 느낌이 강한 서커스지만 이 스튜디오를 방문하면 단순히 서커스가 오락이라는 느낌은 사라질 수 밖에 없었다.
작년 11월에는 우리나라에서 워크숍을 가졌는데, 이 스튜디오는 기발한 서커스 예술교육방법을 보여줘다고 했다. 초보적인 동작뿐 만 아니라, 비교적 단순한 공놀이 저글링으로 수학원리를 이해시키는 흥미로운 교육방법도 소개시켜 주었다고 했다.  그리고 핀란드 아트센트처럼 이곳의 교육방법도 실패를 두려워하지 않게 만든다고 했다. 아이들은 이곳에서 누군가와 똑같이 보여야 할 필요가 없다는 것을 배울 수 있는 것이다.

그 다음으로는 영국의 로열 오페라 하우스를 방문했는데, 이곳에서는 학생들을 가르치는 교사에 주목을 했다고 한다. 학생들과 교사들이 오페라는 쓰고 직접 그 과정에 참여하게 함으로써 그들은 다양한 사람들이 어떻게 협력하고 창의적인 아이디어들이 떠오르는지를 알 수 있게 하는것이다. 오페라를 경험하게 함으로써 그들이 예술체험을 하던가, 혹은 오페라는 자신과는 맞지 않는다를 알 수 있게 안다는것 자체도 귀중한 예술경험이라고 했다.

마지막으로 방문한 벨기에서는 ABC센터에 방문했다. 이곳은 아이들을 위한 예술교육 기관인데 주요 목표는 아이들이 삶속에서 예술이 무엇인지 예술가는 어떻게 작업하는지를 아이들에게 알려주고, 예술이 아이들의 삶에 녹아들 수 있기를 바라는 것이다. 아이들이 독립적 존재로서 스스로 돌아 볼 수 있고, 스스로 그런 존재의 가능성을 느낄 수 있게 하는 것이 주요 쟁점이다. 이곳이 특이한점은 교육의 시작이 책이라는 점이었다. 책을 전시하고, 프로젝트의 주제가 정해지면 그것을 각 공간에 배치하고 아이들이 볼 수 있도록 전시하는데, 테마들은 다양한 장르의 것들이고, 이렇게 테마별로 꾸민 책 공간을 스튜디오라 불리고, 이 스튜디오의 테마는 정기적으로 재구성된다고 한다.또 이 공간에는 주제와 관계된 흥미로운 놀잇거리들이 함께 놓여있는데, 이렇게 아이들이 책과 함께 실제로 놓여져 있는 놀잇감을 통해 실제적으로 교육 받을 수 있는 것이다. ​

이렇게 여러 예술교육의 선진국들을 교육현황을 보니 그 나라 아이들이 받을 자유로운 교육이 부럽기도 하고, 그들의 철학도 좋다고 생각되었지만, 이 모든것들이 사교육이 아니라 공교육의 차원에서 무상으로 받을 수 있다는 점에서 부럽다는 생각이 들었다. 주변을 보면 아이들의 놀이교육에 쓰이는 돈은 상당했었기 때문이다. 우리나라도 언젠가 예술교육에 대한 중요성이 좀 더 부각되어서 이런 좋은 혜택을 받는 아이들이 많아졌으면 좋겠다는 생각이 들었다.

 

책을 다 읽고 마지막 장의 편집후기가 인상에 남았다. 행복이 뭐라고 하세요? 란 답을 이찬희 편집자는 이렇게 답할 수 있다고 했다. 행복은 기억이다. 사랑하는 사람들과의 소중한 기억과 그 행복한 기억들과 함께했던 디자인 있었고, 그 디자인은 말은 못하지만 우리들의 행복했던 그 기억을 되살려 줄 수는 추억이라고 했다. 살아있는 않은 사물이라고 우리가 정을 주면 달라지는 것이다. 어린왕자에 나오는 장미와 여우처럼... 어릴적에는 나의 분신같아서 이름까지 주었던 커다란 곰인형은 지금은 어딘가 폐기되어서 땅속에 묻혀있을지 몰라도, 그때는 가장 친한 친구였던 곰인형은, 지금은 문뜩 떠오르는 어린시절의 매개체이기도 한것을 떠오르면 무슨말인지 이해가 될 것 같다. 90년대의 음악을 떠올리면 왠지 모르게 그 시대에 내가 느꼈던 어떤 감성과 풍경이 머리속에 떠오르는데 그렇다면 그 음악도 일종의 행복의 디자인이 아닐까 싶기도 했다.
책 처음에 나오는 디자인은 의자이다. 그리고 인상 깊었던것 1968년에 처음 등장한 '부대자루'라는 의미의 콩 주머니 의자 사코이다. 사코는 형체가 둥근 모양의 안에 푹식푹신한 공같은 의자로 모양이 고정되어 있지 않아서 앉으면 푹꺼지고 앉는 대로 의자가 편하게 변경될 수 있는 과거 한때 유행했던 의자이다. 내가 어릴적 앉았던 의자는 사코는 아니겠지만, 그 디자인을 처음 만든 사람은 이탈리아의 세 디자이너 였다고 했다.사코는 반듯함 보다는 흐트러짐을 침묵보다는 대화를, 모셔두기 보다는 장난감처름 놀아주기를 설득하는 의자라고 했는데, 그 의자를 떠올리면 꽤 공감이 되었다. 그래서 저자는 이 의자를 감히 반려라고 부를 수 있다고 했다. 그리고 독일 통일전 동독의  귀여운 보행자 전광판 디자인이 사라졌다가 다시 부활한 암펠만 디자인도 꽤 귀엽기도 하고, 흥미롭기도 했다.
그리고 2013년 런던의 건축 축제에서 나왔던 엘리히의 설치예술, 달스톤 하우스의 착시를 이용한 디자인이나, 거리에 실에 단 추를 이용해서 사람들이 춤추듯이 즐길 수 있게 만든 전형적인(?) 현대미술 작품은 상상력이라 디자인으로 해서 사람들이 어떻게 즐거움을 얻고 즐길 수 있는지를 보여주기도 했다.
 그리고 낡아서 덤성하게 비어버린 벽돌건축물 사이에 화사한 색감의 레고를 넣어둠으로써 사소하고 낡은 평범한 건축물이 레고조각 몇개로 인해서 , 지나가는 사람들이 작은 재미를 느낄 수 있게 하기도 했다.
요즘 공공미술에 대해서 관심이 있는 편인데, 이 책에서도 공공미술관련 이야기도 있다. 통영의 비파랑 마을 같은 벽화or페인트 작업같은 건데,  브라질 상파울로의 브라질란디아란 도시에 한국의 달동네+판자촌을 합친것 같은 빈민가가 있다. 그 도시는 범죄가 끊이지 않는 동네이기도 한데, 보아스란 미술가는 공공미술 프로젝트 크로스로드를 하기로 마음먹었다. 일단 실제 현장에 가서 5일 동안은 따로 하는일 없이 어슬렁거리면서 사람들과 대화를 나누고, 사람들의 허락을 받으면서 그들의 능동적이고 자발적인 참여를 하기위해 가장 쉬운 방법으로 페인팅을 택했다. 특별한 기술은 필요하지 않으면서 하는 동안 사람들끼리 의사소통이 가능한 작업으로  그들 스스로의 색으로 디자인을 할 수 있게 하는 것이다.
마지막으로 이 책은 아름다움의 너머의 가치를 말했다. 저자는 세상은 절대 홀로 완벽할 수 없기에, 어설픈 디자인이 서로 서로 의지할 수 있게 함으로서 서로를 빛낼 수 있다는 이야기를 하는데, 지속가능한 디자인, 그리고 일회용 종이컵의 색다른 해석도 흥미로웠고, 공정무역회사 baskets of africa의 색다른 바구니가 소개되어 있었다. 아프리카 시골마을의 자급자족 농민들이 추수가 끝나고 남은 잉여물들을 이용한 바구니는 아름답기도 했지만, 그 바구니 작업으로 인해서 그들에게 희망을 주는 디자인이 될 수 있었던 것이다.
이렇게 소개된 여러 디자인들과 그 이야기들은 디자인 자체도 흥미롭지만, 무엇보다 그것들로 인해서 사람들이 작은 행복과 기억과 추억들을 기억해낼 수 있고, 흔함에서 알게 해주는 평범하고 소소한 일상, 그것이 행복의 디자인이라고 말하고 있는데, 무엇보다 이 책에서 나오는 기발하기도 하고, 사소하지만 재미난 따뜻한 느낌의 디자인들은 꽤 매력적이었다.