고대하던 비스킷 수령!!!

애초에 15일 이후로 생각하고 있던터라 

오늘 받았지만 기분은 날아갈듯합니다..



안전포장과 체험단 카드~~



이래저래 체험단은 처음인지라  신기할 뿐입니다..^^



본체디자인보다 더 마음에 들었던 커버디자인!! 

박스에 탐닉하는 저로서는 개봉하는 기쁨이 두배였습니다..^^



단촐하다는 평을 받고 있는 퀵가이드!!

영원히 다읽지 못할 5개국어 디카매뉴얼보다 이게 좀더 나은듯 싶습니다..



가죽케이스는 보지 못하였지만 생각보다 튼튼한 파우치입니다..

금일 비오고 연착되는 퇴근 지하철에서 힘을 발휘하였습니다..



직류 충전기와 USB케이블입니다. 

데이터 케이블과 충전케이블의 중복을 줄였습니다..



드디어 본체 아직 구동전입니다..



초슬림 측면샷!!

까지 찍고..

퇴근시간을 기다립니다..^^





스펙리뷰는 고수분들에게 맡기고 ..

동작의 흐름을 기술합니다..



지하철에서 무선3G 접속을 시도합니다..

스토어누르자마자 바로 접속은 아니고 20초 정도의 기다림이 있었습니다. 

무료이북 메뉴를 보니 체험단을 위한 초이스가 있군요..

화면으로 들어갑니다..

등록도서 1129권..

검색창은 어디있을까 고민하였으나 찾지 못하였습니다..

무심코 화면의 화살표를 누르다 내가 왜 터치스크린 기능이 있을것이라 생각했을까 

되물어 봅니다.. 


리스트를 하나하나 넘기면서 

반응속도 파인튜닝 시작합니다..

버튼한번 누르고 미시시피원,, 

또한번 누르고 미시시피원..

이동중 중간중간에 수신바가 줄어들면 화면전환에 약간의 시간이 더 걸리는 느낌입니다..

급한 마음에 두번 누르면 실수로 장바구니담기가 되거나 지난 페이지 다시 읽습니다..

조심조심!

결국 56페이지까지 화살표 버튼으로 스크롤하는데 40여분 소요되었습니다.

스크롤 도중 2권 추가 되었군요..ㅠㅠ


등록권수..

현재 1131권..  앞으로 계속 늘어나겠지만 

제 머리속에 천권의 지혜만 담겨있었어도 삶이 참 풍요롭지 않았을까 망상해봅니다..



아무래도..

미션완수 및 포상에 대한 미련을 버리고 ..

포스팅을 즐겨야 겠습니다..^^//




비스킷, ebook, 체험단

누군가 죽는다는 사실에 참으로 마음이 심란한 요즘.

책 제목만으로 내 가슴에 대못을 박는 충격을 주는,

그러나 듣는 순간 모든 해답을 들은 것 같은 책이 나왔다.

 

우리는 언젠가 죽는다.

 

인간은 태어나는 순간부터 죽음을 향해 달려간다는 저자의 말처럼,

매 순간 순간 잊고 살지만,

결국! 우리는 언젠가 죽는다.

 

그렇기에 인생을 한 순간이라도 낭비하거나 후회롭게 살 수 없다는 명쾌한 답을 주는 책.

 

그러나, 이 책은 죽음을 이야기하는 다른 책과는 전혀 다르다.

그 접근은 가히 매력적이며, 과학적이다!

 

인간으로 태어나서 죽는 순간까지의 과정을

전문적인 과학, 의학이론을 바탕으로 인간의 신체적, 정신적 변화를 설명해주며,

데이비트 실즈만의 위트있는 문체로 자신의 성장기와 아버지의 나이듦, 

그리고 결론적인 죽음에 대해 써 두었습니다.

 

인간을 보다 잘 이해하기 위한 책.

 

정말 감동스럽습니다.

이 책을 읽고 나면, 인간을 더 잘 이해할 수 있습니다.

내 마음의 변화를, 우리 부모의 변화를, 내 아이의 변화를 모두 잘 이해할 수 있습니다.

 

많은 추천사들 중에 읽고 나서 가장 공감되는 한 문장이 있었습니다.

 

나는 이 책을 사랑한다. 내가 쓴 책이면 좋겠다.

_로렌 슬레이터(『스키너의 심리상자 열기』 저자)

 

정말, 저도 이 책을 제가 쓴 책이면 좋겠습니다.

이리도 훌륭한 내용과 위트있는 문장으로

쉼없이 인간의 태생부터 죽음으로까지 도달하는 책은 없습니다.

 

지성미 넘치는 위트로 손에 잡은 이상 내려 놓을 수 없는 책.

너무 재미있고 너무 감동적입니다!

 

죽음이 더 이상 슬프거나, 암담한 사건이 아닌

인간의 생에서 가장 자연스러운 결론이니

지금 이 순간, 당신은 그 사실을 기억하고 살아야 합니다.

 

간혹, 주위에 죽음에 대한 두려움에 힘들어 하는 사람들이 있다면

한 권씩 선물해도 좋을 것 같습니다.

누구나 힘들어 하는 인생의 순간에,

죽음이라는 결론을 인정하는 순간 지금 이 순간이 명쾌하게 밝아질 것입니다.

독일의 문예비평가, 번역가이자 철학자인 발터벤야민은 온갖 자료의 인용문과 그에 대한 논평, 주석만으로 이루어진 방대한 분량의 책<아케이드 프로젝트>를 기획했지만 미완성으로 남기게 된다. 그는 <일방통행로>에서 "내 연구에 있어서 인용은 길에 숨어 있는 강도들 같다."고 말한다. '인용'이 주는 본문 이상의 가능성을 언급한 철학자 발터 벤야민. 

쇼펜하우어가 쏟아낸 말들을 오밀조밀하게 붙이고 다듬어 아주 짧은 저자의 논평만을 달아놓은 책, <유쾌하고 독한 쇼펜하우어의 철학읽기>는 '인용의 책'이라고 부를 만한 생경한 종류의 독서였지만, 발터 벤야민이 도전했던 프로젝트는 더 앞선 '인용의 몽타주'였다. 

쇼펜하우어가 "인용을 통해 사람들은 자신의 박식함을 자랑하지만 독창성은 희생시키고 만다."라고 했던걸 염두한다면 <유쾌하고 독한 쇼펜하우어의 철학읽기>의 저자나 발터 벤야민이 독창적인 글쓰기의 모범이라고 할 순 없다. 


인용의 책

그렇다면 지금 서점에 있는 책에 대한 책, 영화에 대한 책, 친숙한 인문학 서적들 중 '인용'의 힘을 빌리지 않은 책을 찾아볼 수 있을까. 더 확장하여 창작물을 제외하고 인용구를 들이대지 않는 책들을 발견한다는 건 횡재에 가깝지 않을까. 순수문학의 경우에도 선대의 멋들어진 한 문장으로 소설 전체를 대변하고, 깊이를 더하려는 노력은 끊이지 않는다. 

'인용'은 어느새 독서의 깊숙한 수렁으로 자리잡았다. 소설의 서문을 대신하는 인용구를 '안내 표지판'삼아 소설을 해독하고, 책 혹은 영상을 텍스트 삼아 쓴 비평서, 인문서들은 두말할 것 없이 '인용'이 필수의 조건이다. 북로거들의 서평 또한 원본없이 존재하기 힘든 일상적 독후감의 장이 되고 있으며, 학자들의 책은 사유에 대한 사유로서 '인용'을 일삼고, 책의 핵심을 결정하거나 새로운 사유를 발생시킨다. 

고도의 순정한 예술이나 천재적인 학자의 파격적인 가설을 제외한다면, 책속에서 수 많은 책을 찾고 생각 속에서 수많은 생각의 갈래를 발견하는 건, 이미 정형화된 '책'의 한 가지 모습에 다름없다. 

인문학의 위상을 재발견했던 한국정책방송의 '인문학 열전'을 책으로 편 <인문학 콘서트>의 인터뷰이들도 하나같이 이전의 학자들의 주장을 옮겨적고 현재의 학술적 가능성을 타진한다. 15명의 철학자들을 코스요리의 재료로 사용하면서 익살스런 상황극을 꾸민 <잘난척하는 철학자를 구워삶는 29가지 방법>역시 철학자의 말, 말, 말 들이 책의 맛을 결정하는 중요한 조미료가 된다.
헤밍웨이가 쓰지 않은 소설작법서<헤밍웨이의 글쓰기>가 헤밍웨이의 말들을 인용한 것만으로 책이 완성되었다는 사실은 별로 놀랍지도 않다. 흔히 말하는 리뷰 혹은 독후감이 책으로 묶인 <청춘의 독서>나 <질문을 던져라 책이 답한다>역시 책으로 쌓은 책블록이다.    


시네필 다이어리

'철학자와 영화의 만남'이라는 부제로도 모자라 '8명의 철학자가 읽은 8편의 영화'라는 띠지를 두름으로써 행여나 진짜 철학자가 평한 영화라는 오해를 사지는 않을까 했던 <시네필 다이어리>도 '인용구'로 가득하긴 마찬가지다. 인문학도 정여울이 철학자의 텍스트와 영화의 맞선을 주선하며 마담뚜의 역할을 야무지게 해낸다. 

원 텍스트가 존재하는 책들에 대한 부담감이라도 읽은 것처럼 저자는 영화의 주요부분을 영화만큼 실감나게 전달한다. 굳이 영화를 보지 않고도, 철학같은덴 무정해도 단절없이 읽어나갈수 있는게 미덕인 책이다.  

<쇼생크 탈출>이나<센과치히로의 행방불명><색,계>가 철학자와 만나지 않았을 때, 혹은 가스통 바슐라르가 니체가 조셉캠벨이 영화와 만나지 않았을 때, 그들은 모두 낱낱이 부서진 이름이었다. 억울한 누명을 쓰고 악명높은 감옥에 갖힌 앤디가 니체와 만나지 않았더라면 과연 그를 '초인'의 모형으로 새삼 떠올릴 수 있었을까. '센'이 신화학자 조셉 캠벨을 만나 '신화적 상상력'이 우리에게 왜 필요한지 실감할 수 있는 열쇠를 어디에서 얻을 수 있었을까. 몽상적 철학자로서 난해한 언변만 각인시킨 '가슈통 바슐라르가 '원령공주'를 만나지 않았더면 어떻게 그의 희미한 몽상에 촛불을 켤 수 있었을까.

통섭 

'통섭'의 중요성을 설파한 <인문학 콘서트>의 첫 단락을 보기좋게 구현한 책이 바로 <시네필 다이어리>였다. 자연과학과 인문학이 만나 발효되는 지점. 그리고 대중문화와 인문학이 만난 그 자리에 바로 '인용'의 힘이 자리하고 있었다. 철학자의 말, 영화의 대사, 곧 인용이 없었더라면 불가능했을 <시네필 다이어리>. 

"내 연구에 있어서 인용은 길에 숨어 있는 강도들과도 같다. 무장을 한 채로 갑자기 나타나 한가롭게 거니느 사람을 붙잡아 그의 확신을 모조리 빼앗아 가는 강도 말이다." -발터 벤야민 (<잘난척하는 철학자를 구워삶는 29가지 방법>에서)   

영화에 대한 싱거운 확신을 모조리 빼앗아가는 철학자가 없었다면 <시네필 다이어리>는 한적한 영화 산책로 정도였을 것이다. 갈수록 불확실해지는 세계를 포착하기 위해 콜라주 기법과 알레고리의 힘에 의지했다는 발터 벤야민의 '인용의 몽타주'는 선구적이었다. 창작 뒤에, 몽상 뒤에 자리한 사유의 세계는 독창적이거나 독보적이고 위대한 업적은 아니다. 하지만 모두가 창작하고 창조하는 예술가일 수는 없다. 상상력의 주요 매체로 꼽히는 '책'이 생각을 통해 재생산되는 생각이란 사실은 좀 아이러니 하기도 하지만 이쯤해서 '통섭'의 의미를 다시 떠올려보는 것도 좋겠다. 

물리적 결합이 통합, 화학적 결합이 융합 이라면 '통섭'은 두 가지 이상의 물질이 만나 뭔가 새로운 것이 만들어지는 발효의 과정과도 유사하다.(<인문학 콘서트>에서 정리)

본래의 형태를 잃지 않으면서 맛이 달라진다? 어미에게서 나와 어미와 다른 인생을 살듯이, 책에서 나와 다른 책을 꾸리는 일이 꼭 독창성을 희생시킨다고 폄하할 필요가 있겠냐는 말이다.