요즘은 일반인들도 사진을 찍는 것을 취미로 하는 사람들이 많다. 마음을 움직일 수 있는 감성적인 사진들이 가득한 블로그도 많이 접할 수 있고, 여행책을 좋아하는 나는 책 속에 이색적인 사진을 만나는 것도 너무 좋다. 그래서 부쩍, 나도 사람의 마음을 움직일 수 있는 사진을 찍고 싶다는 생각이 든다.

 

사진을 찍는 사람들이 늘어나면서, 사진을 찍는 방법을 가르쳐주는 책도 많이 출간되었다. DSLR 찍기나 로모카메라 같은 다양한 카메라 종류에 따른 사진 찍는 법을 알려주는 책들이 쏟아져 나온다. 사진 전문가 혹은 아마추어라고 하기에는 프로의 실력을 가지고 있는 사람들까지..

 

많은 책들이 있지만, 우리가 중요하게 놓치고 있는 것은 "어떻게" 잘 찍느냐가 아니라, "왜 찍는가"에 대한 물음이 아닌가 싶다. 저자 데이비드 두쉬민은 이 책을 통해 '왜 찍는가"라는 이 물음에 대해 답하려고 한다. 우선 저자의 경력에서 독특한 점을 발견했는데 국제구호기구의 인도주의 프로젝트를 위해 세계 곳곳의 사진을 전문으로 촬영하는 사진작가라고 한다. 다양한 나라에서 인도주의 프로젝트를 위해 사진을 찍는 그는 감동적이고도 인간적인 사진으로 유명하다고 한다.

 

그렇다면, 본격적으로 이 책을 만나기 전에 "왜 찍는가"에 대한 궁금증이 조금은 풀리는 듯 하다. 그가 프레임 속에 담으려는 장면들이 아련히 떠오른다. 총 7장으로 구성되어 있는 이 책에서는 사진을 결정하는 다양한 요소들부터 렌즈나 빛, 장비 같은 외적인 요소부터 대상을 찍을 때 느껴야 하는 내적인 요소들에 관한 이야기까지 담겨져있다.

 

이 책을 읽다보면 '비전'이라는 단어가 자주 등장하는데, 저자가 가장 중요시 하는 부분이기도 하다. 그는 비전이 사진의 시작이며 끝이라고 말하고 있다. 카메라를 들게 만드는 것도, 우리가 무엇을 바라보는지, 그것을 바라볼 때 우리가 보게 되는 것이 무엇인지를 결정하는 것도 모두 이 '비전'이라는 것이다. 즉 우리가 사진을 어떻게 찍는지 왜 찍는지를 결정하고, 비전이 없으면 사진가도 없다라고 말한다.

 

사람과 장소, 문화와의 만남을 표현하는 예술인 사진을 통해 평생 이 모호한 비전을 찾아내는 과정을 거쳐야 한다. 자기가 좋아하는 것과 끌리는 것을 잘 파악해두는 것도 비전을 인식하고 다듬는 과정이다. 그리고 대상을 느끼는 감정적인 부분도 놓쳐서는 안된다. 이 책에는 저자가 찍어놓은 많은 사진이 있다. 그 사진을 보면, 참 저자는 사람과 장소, 문화를 이해하고, 감정적인 부분도 놓치지 않는 마음이 담신 사진을 찍는 사람이라고 느껴진다. 이것이 그가 중요시 하는 '비전' 이다.

 

커다란 사이즈의 책자에 그 사진의 느낌을 고스란히 느낄 수 있는 선명한 사진, 그리고 사진의 기술적인 부분과 더불어 놓치지 않아야 할 내적인 것들. '프레임 밖 이야기'에서 만날 수 있는 다양한 이야기까지 만나 볼 수 있었다. 같은 장면의 찍은 사진이 구도나 빛, 렌즈에 따라 다른 느낌을 내는 사진도 비교할 수 있다. 아마 이 책을 만난 독자는 저자가 프레임 안에 담아놓은 사진을 보는 것만으로도 사진의 매력에 빠질 것이다. 사진에 관심있어 하는 사람들에게 '왜 찍는지', 감동을 주는 사진이란 무엇인지를 알려 줄 수 있는 책이다.