영화의 역사를 시적으로 쓴 글이라고 해야겠다. 발라시네라는 작품의 이름에 대해서 대부분의 글들이 소개하고 있지만 다시 설명하자면 발라드+ 시네마 이다. 발라드라는 단어의 이해에서 주의할 점은 이 단어가 프랑스어인 발라드  즉 산책이며 노래를 나타내는 단어라는 점이다.

  르 클레지오는 자신의 영화에 대한 추억을 회상함과 동시에 영화의 역사를 쓰고 있다. 자신이 영화를 처음 접했던 어린 시절의 흑백영화와 무성영화에서부터 시작해서 <우게츠 이야기>같은 일본영화, 그리고 혁명이 스며있는 이탈리아 영화, 그리고 잉마르 베리만의 영화, 사트야지트 레이의 인도영화로 계속 이어진다. 책을 읽는 내내 그의 진정한 영화에 대한 조예와 진정한 관심에 감동하였다. 작품의 초반부는 그가 자신의 기억에 남는 영화인 동시에 영화사에서 기릴 만한 작품들의 대한 클레지오만의 방식의 해설과 회상과 예찬이 이어지는데 안타깝게도 우리가 접해보지 못한 영화들이 대부분이다. 아마 굉장한 영화애호가가 아니라면 초반부의 작품들에 대한 그의 설명을 진정으로 이해하기는 힘들 것이다. 영화를 글로만 이해한다는 것이 사실 어렵다는 것은 모두 인정할 것이다. 그러나, 영화의 장면장면에 대한 자세한 묘사와는 어느정도 영화의 분위기를 이해할만하게 해준다. 그리고 점차 그 영화를 보지 않았다는 사실이 꼭 알아야할 중요한 문화사의 한 페이지를 놓친 듯 안타깝게 여기게 된다. 그만큼 클레지오의 설명과 시적인 설명이 감동을 전해주는 데에 부족함이 없기 때문이다.

  영화 속에서 시대와 문화의 상징을 읽어내고 사회의 변화를 읽어내고 곧 자신만의 감성, 자신만의 시로 승화시킨다. 영화를 처음 보던 시절의 이야기는 마치 우리들 독자들이 그의 어린 시절을 또 한편의 흑백필름으로 돌려보는 듯한 기분이 들게 한다. 그렇게 좋아하는 영화를 택하지 않고 글을 택한 이유를 설명하는 대목도 인상깊었다.

  열여섯살, 열입곱살 무렵에 영화관을 처음 갔을 때의 기쁨과 감동을 설명한 대목도 대작가의 순수했던 어린 시절을 보는 재미가 있었다.

  역시 가장 주의깊게 읽어지는 대목은 마지막 한국 영화감독 3인과의 인터뷰였다. 한국문화에 대한 클레지오의 깊은 이해와 한국영화에 대한 조예와 관심을 보여주는 대목이라서 감동적이었다.

  그동안 영화를 좀더 열심히 보았더라면 하는 후회를 갖게 해준 작품이다. ^^