서울대 미대에 재직 중인 김병종 교수의 그림과 신앙의 묵상 이야기이다.

이 책을 통하여 저자를 처음 알게 되었는데 책 표지의 색상이 참 곱고 예쁘다.

이 책은 신이 창조한 자연물에서 발견하게 되는 아름다움과 거룩함, 그리고 숭고함 등 여행과 묵상을 통해 저자가 느낀 감상을 그림에 담아 전하고 있다.

창조주의 그리신 아름다운 세상, 내가 그린 당신의 얼굴, 당신과 함께이기에 평강 누리리라, 당신이 빚으신 사랑의 선물 총 4장으로 구성하여 작가가 여행한 지역에서 받은 색채의 화려함과 자연의 경이로움, 그리고 신앙인으로서의 예수님의 깊은 사랑과 희생에 감사하며 자신을 돌아보는 성찰의 시간을 갖게 한다.

화선지와 골판지, 캔버스 등 다양한 재료들을 사용한 작품에는 산뜻하면서도 투박한 질감이 느껴진다.

그림마다 따스함과 편안함을 느끼게 하고, 예수님을 그린 그림은 기존의 잘 생긴 서양인의 모습이 아니라 목수로서 가난과 노동 속에 서민들과 함께 하신 예수님의 모습을 말하고 있다.

성서에 나오는 나사로와 예수님의 이야기, 죽은 예수를 부둥켜 안고 울고 있는 성모님, 바보 예수의 그림들은 낮은 데로 임하시며 가난한 자의 위로자 이신 겸허하고 사랑이신 신의 모습을 고스란히 그려내었다.

라틴아메리카와 네팔, 키르기스스탄 등 여행하면서 느낀 자연과 색채의 신비로움, 특히 카뮈의 “이방인” 공간적 배경이 되었던 알제리의 수도 알제 해변의 햇빛은 강력하고 공격적이면서도 자연과 결합하여 발하는 독특하고 현란한 원색들로 황홀하기만 하다. 이방인의 주인공 뫼르소가 그 햇빛에 취해 우발적으로 살인을 저지르게 될 만큼 강렬한 햇빛이었다고 해석하면 그 빛이 어느 정도 인지 가늠할 수 있지 않을까. 또한 세상에서 달빛이 가장 아름다운 곳 쿠바의 가난한 불빛과 정열의 대륙 라틴아메리카는 작가가 늘 꿈꾸던 여행지였다.

가난한 나라이지만 다른 선진국보다 더욱 사람 사는 느낌이 전해오는 곳, 시인 파블로 네루다와 화가 프리다 칼로가 살았던 라틴아메리카는 예술혼이 불타는 곳으로 질곡의 역사 속에 아픔과 슬픔을 안고 사는 곳이었다. 그래서 예술가들의 훌륭한 작품이 나오지 않았을까 싶다.

하느님의 존재로 인해 의미가 더하게 되는 물과 햇빛 등 자연의 아름다움은 하느님 없이는 아무것도 아니다. 우리는 하느님께서 인간을 창조한 목적대로 사랑을 베풀고, 또한 사랑을 받으며 살아야 한다. 참으로 아름다운 세상살이지 않은가.