한 장의 그림.

그냥 아름답다거나 잘 그렸다는 감상을 했다. 그것이 내가 그림이나 미술 또는 명화를 보는 수준이었다. 그래서 그런 기준에서 [지적 공감을 위한 서양 미술사]라는 제목이 왠지 거북한 느낌을 갖게 했다.

 

이 책은 ‘미술과 인문학으로 안내 하는 일을 업’으로 하시는 분이 쓴 책이기에 막연한 호기심이나 기대가 있기도 했다. 이런 기대를 갖고 책을 열었다. 이런 나에게 첫 장부터 저자의 의도는 나를 사로잡았고, 나는 그의 의도에 휘말리기 시작했다.

 

미술을 통해 역사와 인문학을 찾는 모험의 여정이 시작되었다.

이 책은 원시사회와 고대 국가 형성기 때의 미술, 그러니까 인류 최초의 미술에서부터 근대 미술을 거쳐 현대미술에 이르기까지의 서양 미술사를 시대별로 정리해서 설명해 주고 있는 책이다.

 

단순한 그림을 보는 수준이 아니라, 그 그림을 근거로 이 그림이 그려지게 된 배경이 되는 역사나 생활상 등을 추적하는 지적 탐구의 여정이다. 이 책에는 신화나 종교, 전쟁이야기나 유명한 역사적인 인물들의 스토리가 설명되기에 나도 모르게 지적 호기심을 갖고 책에 몰입하게 된다.

 

각 설명에는 자료 그림이 세세하게 잘 정리되어 있어서, 책 내용을 바로바로 그림으로 확인할 수 있다. 이런 시청각적인 효과로 그림이나 역사의 이야기가 자연스럽게 서로 더 효과적으로 이해되기도 하고 정리되기도 한다.

 

이 책에는 내가 역사 시간에 언뜻 들었던 신화나 벽화를 확인하게 됨으로 오래된 궁금증이 풀리기도 하고, 이런 벽화가 탄생하게 된 배경이 되는 그 당시의 사회상을 추정해 보기도 한다.

한 장의 미술이 탄생하기까지 이런 깊은 역사가 있을 수 있음이 미술에 대한 새로운 지평을 발견하고 시야를 넓히는 계기가 되었다.

 

한 장의 미술은 그저 화가 자신의 독립적인 작품일 수 없음을 알게 된다. 그 작가는 자신이 살던 시대나 상황에서 결코 자유스럽지 못했을 것이기에 작품 속에는 작가가 그려 넣지 않은 아우라가 더 짙게 배어 있음을 알게 된다.

 

한 장의 작품에 작가가 살았을 당시의 생활 습속이나 신앙이나 전쟁이나 정치적인 유명한 사건이나 에피소드가 함축되어 표현되어 있음을 알게 된다. 이런 지식을 알면, 그림이나 미술 작품을 가지고도 역사 공부를 더 흥미 있고, 효과적으로 할 수 있겠다는 가능성을 생각해 보기도 한다.

 

[미술을 통한 지적 공감]이라는 저자의 발제가 이의 없이 전적으로 공감 된다.

미술을 미적 감각을 갖고, 시각적으로만 보는 데 그치지 않고, 심미안을 통해서 더 깊고 넓게입체적으로 보는 감각을 키우는 좋은 기회가 되었다. 이제 미술을 볼 때는 저자처럼 마음을 활짝 열고, 미술을 역사적으로, 또는 인문학적으로 감상하고 이해하는 차원으로 나아갈 것 같다.